当传统粤剧与街舞的律动在湾区舞台相遇，当非遗纹样化作潮服上的时尚符号，一场由技工院校领衔的文化传承创新实践正为粤港澳大湾区的文化图谱注入鲜活力量。近日，广州市工贸技师学院举办 “粤韵湾区粤剧传承创新项目指导专家会议”，来自国家专业艺术院团、文化推广领域及双创界的专家齐聚一堂，为该校 “粤韵薪火团队” 的跨界探索把脉定向，共同擘画粤剧非遗在湾区的 “破圈” 路径。
专家云集共话传承 湾区视角聚焦创新
本次会议由广州市工贸技师学院双创中心主任刘珍秀主持，汇聚了粤剧与文化创新领域的 “硬核” 智囊团：国家二级演员、广州市荔湾区（粤剧（曲艺））项目总指导余碧玲副教授、广州粤剧院一级演员肖婉婷、广东歌舞剧院国家二级编导毛雨等国家级艺术院团专家，携数十年舞台实践经验而来；广州演艺人协会副秘书长李羿进、广州市青年就业创业协会会长金智群等资深人士，则从文化传播与双创落地角度建言献策。
与会专家对 “粤韵薪火团队” 展现的创新成果给予高度评价。“将粤剧的‘唱做念打’提炼为可与流行艺术对话的元素，既守住了‘戏味’，又接上了‘地气’。” 余碧玲副教授特别肯定团队对粤剧韵律的现代转译，认为这种探索 “为湾区非遗传承提供了‘年轻化’范本”。肖婉婷对跨文化融合作品尤为赞赏，她谈到 “团队创作的粤韵版说唱《英雄 —— 你和我》令人眼前一亮，作品巧妙地将粤剧的梆子节奏与说唱的 flow 融合，让红船精神的坚韧与技能报国的赤诚在韵律中碰撞。这种将传统戏曲的‘魂’、时代精神的‘骨’与青年表达的‘形’融为一体的创作，恰如湾区多元文化共生共荣的生动缩影，既让老一辈看到了非遗传承的青春力量，也让年轻人在潮流旋律中读懂了文化根脉，为传统艺术开辟了更广阔的对话空间与传播路径。”
工贸基因赋能创新 三维实践激活非遗生命力
作为扎根技工教育的文化传承团队，“粤韵薪火社” 自 2023 年初由学院学生粤剧社团20 名成员组建以来，便自带 “技能 + 文化” 的双螺旋基因。依托学校幼儿教育、文创专业优势与创新创业平台，团队构建起 “舞蹈创新 + 文创开发 + 智能教学” 的三维传承体系，让粤剧非遗从舞台走向生活，从传统迈向潮玩。
在舞蹈创新领域，团队完成了一场场大胆的艺术实验：将粤剧的台步、身段与流行音乐跨界融合，创作出古筝版《彩云追月》韵律操、DJ 版《美人画卷》街舞、“粤韵版” 新疆舞、街舞等 20 余部作品。这些作品保留了粤剧的水袖翻转、眼神流转等精髓，又融入街舞的爆发力、现代舞的流动性，在一场场的社会演出中，成为湾区青年争相模仿的 “文化新宠”。
在文创开发层面，团队联动服装专业师生，将粤剧的 “五色脸谱”“海水江崖纹” 等元素转化为潮服印花、帆布包、书签等文创产品，既延续了 “广式匠造” 的精工基因，又契合 Z 世代的审美趣味，部分产品已通过校企合作渠道进入湾区文创市场。更具 “工贸特色” 的是教学模式的革新。团队开发的粤韵现代舞教学视频课程与粤剧身段 AI 视觉纠正平台，将技工教育的 “实操导向” 与 “智能赋能” 理念融入文化教学：学习者通过软件平台即可调用碎片化时间，在 AI 系统实时纠正身段角度、步频节奏，让专业粤剧训练从剧场延伸至校园、社区、家庭，学校的艺术社团。
锚定湾区坐标 让粤剧 “当潮不让”
“技工院校的非遗传承，既要守住‘古’的根脉，更要亮出‘新’的绝活。” 广州市工贸技师学院创新创业指导中心主任刘珍秀表示，团队将持续深化 “优势学科 + 非遗传承” 模式，联动广州粤剧院等专业院团、文化推广机构，计划年内推出 “粤韵创新舞蹈工作坊”“AI 粤剧身段库” 等项目，让粤剧元素更深度融入湾区校园文化、社区文化与商业场景。
从技工校园的小舞台到湾区文化的大天地，“粤韵薪火团队” 的探索正在书写新的可能：当粤剧的梆子声与 CBD 的霓虹交相辉映，当非遗技艺通过技工教育的 “转化器” 成为可复制、可传播的文化符号，这份 “古为今用、推陈出新” 的实践，正让粤剧这颗岭南文化明珠，在粤港澳大湾区的文化浪潮中绽放 “当潮不让” 的光彩。
