赛道，在网络语境中象征着个人生活选择的道路或追求的目标和方向。
对于演员而言，赛道就是他们主演作品的题材，如年代正剧，如古偶，如武侠等。
演员是演绎角色的，可以演任何角色，但未必适合所有角色。
首先是杨子。
对于杨子，合理怀疑他上《演员请就位3》是为了流量，而非让观众认可其演员身份。
独创的癫狂式表演法，夸张不说，还极为油腻。纣王、西门庆这两个角色嚯嚯完了，连李莲花一角（《莲花楼》男主）也没放过。
『章子怡』要求的五种情绪愤怒、震惊、自嘲、落泪、破碎，他一个都没演出来，恍若傻子。
原版这五种情绪正确演绎，请自行观看《莲花楼》第32集第10分56秒至14分01秒。
杨子称不上是演员，在他的认知里，十天学完四年的表演课程，是自豪的。他并不知，表演是实践不少于理论的艺术。
哥们，别辱没了演员身份，好好当你的商人。
然后是『肖战』。
古偶易出爆剧易爆人，但古偶被认为影视题材鄙视链底层，于是演员往往通过其他题材转型，『肖战』也不例外。
他转型的需求过于迫切，《陈情令》《玉骨遥》《余生，请多指教》等剧集的演绎都是自然的，恰当的。
但他偏偏扬短避长，《梦中的那片海》《神雕英雄传：侠之大者》等暴露了演技不足，频繁的瞪眼噘嘴演法屡被批判。
流量来了，机会来了，想要抓住能理解。但不妨多结合自身优势，多演一些古偶、现偶等稳固位置，总比样样不精更好。
接着是『张晚意』。
都说张晚从正剧到古偶赛道是下凡，结果这次下凡差点让他口碑不保。
他长着一张正剧脸，正气凛然，《觉醒年代》陈延年、《乔家的儿女》乔二强等角色证明其实力。
因为以上角色的恰当诠释及陈延年滤镜，让观众对其古偶表现充满期待。
非常先试水的是《长相思》的玱玹，少年帝王的扮相和腹黑高冷的人设，差强人意。
后续的《柳舟记》《锦绣安宁》是甜甜的恋爱，他就hold不住了，还端起了范儿。
《柳舟记》里『王楚然』饰演的女主偷亲他时，他的表情是呆若木鸡，兄弟，这是你爱的人亲你，给点反应啊~
同样场景请参考《护国良相狄仁杰：风摧边关》陈冠霖的演法，无需一言，高下立见。
与『张晚意』勇闯古偶赛道且水土不服的，还有『任敏』。
在她勇闯古偶赛道之前，已依靠青春校园的女学生赢得一波观众，如《悲伤逆流成河》的易遥、《追光的日子》的学霸任真。
甚至是《清平乐》的徽柔公主，都不错，她的气质与善良、倔强、悲苦角色很搭。
播出前，《玉骨遥》《锦绣安宁》依靠精修图吸引了一波观众，没想到正片里露了原形，鼻子肉肉的、眼距宽颧骨宽，本就不符大美人形象。
诚然，『张晚意』、『任敏』勇闯古偶赛道，除了是挑战角色外，更是为了有更多流量。
有了更多流量才可获得更多话语权，但一味地追求流量，忽略角色适配度，自然无法让作品成为自己代表作。
每个人都有短板，承认自己的短板并不可耻，扬长避短，才是正道，此话适用本篇当事人，更适合我们所有人。
免责声明：文章描述过程、图片都来源于网络，此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权©️或者人物侵权问题，请及时联系我们，我们将第一时间删除内容！如有事件存疑部分，联系后即刻删除或作出更改。
