近日，古天乐以“焦点影人”身份现身第49届香港国际电影节的记者会。作为拍摄超过百部影片的大咖，在接受记者采访时，有记者调侃问他是否愿意拍全裸戏，他幽默回应道：“以前是无法接受，现在时代变了，也就没那么在意了。不过全裸戏就成了三级片，还是得顾及小朋友不能看。”言论一出，许多网友纷纷调侃道：“以前还有人看，现在都没人看了。”这番玩笑话虽然轻松一笑，却也暴露了大家对市场萎缩的无奈。
古天乐能为电影艺术做出牺牲，证明了香港影视辉煌时代的尾声，已经悄然来临。回顾20世纪七八十年代，香港电影如《A计划》《奇门遁甲》《胭脂扣》《赌神》等风靡一时，总产值一度跃居世界第二，仅次于北美，堪称“东方好莱坞”。而电视圈的TVB和丽的，也在电视剧领域取得了巨大成功，诸如《上海滩》《射雕英雄传》《鹿鼎记》《神雕侠侣》《天龙八部》《倚天屠龙记》等经典剧集，都是那个时代的璀璨产物。
这些经典角色，像霍元甲、许文强、郭靖、黄蓉、小龙女、乔峰、金毛狮王等，至今无人超越，并伴随了几代人的成长。然而，没想到这些角色只是香港影视辉煌的最后余响。
近年来，随着内地影视市场崛起，国产剧集的类型多元化发展，像《琅琊榜》《三生三世十里桃花》《楚乔传》等现象级作品纷纷崭露头角，制作水准早已超越港剧。根据2025年最新数据，内地春节档电影票房冠军《哪吒2》斩获154.47亿元，跻身全球票房前五。而香港导演的作品，如《蛟龙行动》，因剧本硬伤惨败，充分反映了创作思维与市场需求的脱节。
在中国影史票房排名前十的电影中，仅有徐克执导的《长津湖之水门桥》和由陈凯歌、余克、林超贤联合执导的《长津湖》。尽管《九龙城寨之围城》这样的怀旧作品也斩获6亿元票房，但香港演员在内地票房前十的影片中占比仍不足15%。
不得不承认，香港演员曾在华语影视史上写下过辉煌篇章。像周润发、刘德华、成龙、甄子丹、梁朝伟、张曼玉等八九十年代的顶流巨星，他们塑造了无数经典角色，令人过目不忘。然而，随着时代的发展与观众审美的变化，如今香港电影最擅长的警匪片，在内地市场也屡屡遇冷，许多原本备受看好的影片，票房也都未达预期。
随着时光流转，香港演艺圈逐渐陷入了“吃老本”的困境。老牌演员占据着大部分资源，而新人却难以得到机会。如今大家耳熟能详的，依旧是古天乐、刘青云、谢霆锋、佘诗曼等70后演员。虽然80后中的玉女掌门张柏芝曾一度大红大紫，但因“照片门”事件不得不淡出娱乐圈。
相比之下，内地演员的崛起令人眼花缭乱。从五六十年代出生的陈宝国、陈道明，到七八十年代的胡歌、章子怡、赵丽颖、杨幂，再到90后成毅、杨紫、迪丽热巴等新一代演员，甚至包括大量涌现出来的00后新晋演员，内地的演员群体可谓是代代有新秀，各自风华各领风骚。
那么，香港影视的问题究竟出在哪里？除了经济上的影响，题材过于单一和缺乏吸引力的新故事是主要原因。新人无法接班，再加上整体行业低迷，香港影视的颓势可想而知。作为香港演艺人协会会长，古天乐不仅自己率先降薪，还愿意为艺术献身，考虑拍摄全裸戏。但即使如此，他的努力未必能扭转香港影视产业的颓势。
