搜狐娱乐讯 （哈麦/文）4月22日，演员陈数受邀作为第十五届北京国际电影节表演公开课主讲嘉宾和观众交流。
被问到戏剧表演和电影表演的不同，陈数说，戏剧演员上了台这舞台就交给她了，这也是为什么很多戏剧演员在舞台上会觉得很过瘾。而电影是导演的艺术，电影中演员的工具性是非常强的。
“我先从舞台说起，我们都进过剧院，看过在舞台上表演的剧目，我曾经用一个形容词，就是我们的眼睛其实就是一个定焦镜头，除非你拿望远镜，或者手机，它其实就是一个定焦镜头。因此在一个方方正正的相对全景的定焦镜头面前，舞台上它是一个不变的实体，无论是舞美布景来回的变化，还是演员的调度，在舞台上的我们是用我们的调度在影响着你们眼睛当中的流动。
所以上了台之后表演者可以说是这个作品最重要的一个表现者。我们以前开玩笑，就是话剧导演谢谢，但上了台你就听我的，因为这舞 台交给我了，所以这也是为什么很多戏剧演员在舞台上会觉得很过瘾，这并不是说我们可以滥用我们的自由，而是说这是展现我们最真实综合状态和我们表演表达的一个舞台。
那么一旦脱离了舞台的规定的一个空间，回到了电视剧、电影，首先它有了剪辑，剪辑最大化的就影响了我们观众看待一个作品时有着主创者的主观传达。比方说这个时候我要强化他的情感，我用流动镜头，还是近景镜头，还是一个更全的镜头，来表达这个场景的内容，它的主动权是在剪辑和导演那里，跟我们演员没有太大关系了，我们只能配合镜头来完成导演或者剪辑的强化表达。
在电影和电视剧当中都有一个很重要的特点，就是它会有强化表达，此时此刻你看到的我你根本看不到我在干什么，如果这时候有一个这么大的镜头，你可能能看到我在干什么，这就是被强化表达，观众们被强化接收到的一个内容。
因此在电视剧或者电影，特别是电影当中，演员的工具性是非常强烈的。所以为什么我们通常都会说电影是导演的艺术，我们演员是最大化的配合这个作品， 配合导演来完成这一部好电影。
经常去剧院看演出，包括也看一看电视剧作品，然后也经常喜欢看电影作品的朋友们， 可能大致能够理解我说的这几点的不同。
特别是电影，因为电影它可能运用镜头的丰富量，以及在拍摄的细致程度，甚至在光影的表达上都会有鲜明的态度。要知道不同的光影，同样的我此时此刻站在这儿，可能会给你们的想象力都是完全不一样的。
经常我们在网络上也能看到各种各样的视频内容，或者是我们看到有一些人在点评一些视频内容，特别是说这个怎么样，那个怎么好了，不好了，我相信在专业人士眼里看来，是因为有影调和景别关系的不同，带来了某种信息语言性，而这个就是在干扰我们观众，无论是你看手机，还是看电视，还是看电影的观众，在接受的内容。而如果我们不清楚这一点，随意去评论，其实有一点误会。”
