2024年9月27日，娱乐圈迎来了一则震撼消息——贾玲宣布与大碗娱乐解约。这位曾以喜剧演员身份活跃的女艺人，在转型导演后完成了职业生涯的华丽转身。她的离开就像一颗石子投入湖中，激起了阵阵波澜。
短短半年内，张小斐、许君聪等大碗娱乐旗下的艺人相继宣布不再续约，这场“集体出走”风波，彻底揭示了喜剧行业的生存困境以及艺人转型的迫切愿望。
贾玲的转型之路可追溯至2025年。当年，她执导的电影《你好，李焕英》凭借54.13亿的票房成功跻身中国影史前三，也让她成为全球票房最高的女导演。这部感人至深的母女情感电影，在让观众捧腹大笑的同时也带来了眼泪，更重要的是，它向资本展示了喜剧演员的无限潜力。
2024年春节档，她执导的《热辣滚烫》再次凭借32亿票房验证了她作为导演的实力，也完成了从“国民开心果”到“商业价值TOP级艺人”的蜕变。而贾玲减掉100斤的壮举，成为她转型的标志性时刻。
此前，贾玲代言的多是零食、快餐品牌，但随着瘦身成功，2024年6月，奢侈品牌Prada宣布她为全球代言人，成为首位与中国喜剧演员合作的品牌大使。随后，欧莱雅、卡地亚等国际大牌也纷纷向她伸出了橄榄枝，短短三个月内，她的代言费激增了300%。
娱乐圈流传着一句话：“当一个喜剧演员开始接高奢代言时，她就再也回不去演小品了。”这一潜规则在贾玲身上得到了彻底印证。
大碗娱乐的危机并非无兆。2016年，贾玲与合伙人共同创立了这家公司，誓言要打造中国最强喜剧厂牌。八年来，虽然公司推出了《欢乐喜剧人》等多个热门综艺，但始终未能突破“综艺咖”的标签。2023年财报显示，公司70%的收入来自综艺通告费，影视项目的收入占比却不足15%。当贾玲凭借电影突破重围时，公司资源的局限性暴露无遗——无法满足顶流艺人的发展需求。
张小斐的离开显得更加令人唏嘘。这位北京电影学院科班出身的演员，在遇到贾玲之前，经历了长达12年的龙套生涯。2012年拍摄《烽火岁月》时，一场爆破戏让她的脸部严重烧伤，但剧组却只是问她能否继续拍摄。张小斐曾在日记中写下：“当血与火药渣混在一起时，我才明白，演员的命在资本眼里根本不值钱。”
2025年，《你好，李焕英》让35岁的张小斐一夜成名，然而，爆红后的日子却并不如意。大碗娱乐为她安排的作品多是轻喜剧，片酬涨幅仅有30%。直到2024年，她成立个人工作室后，参演的《隐秘的她们》豆瓣评分高达8.3，彻底撕掉了“喜剧演员”标签。片中她饰演的职场单亲妈妈，让观众大呼：“张小斐眼里有刀，这是被生活磨出来的坚韧。”
许君聪的转型则像是一场孤注一掷的赌博。这位常被戏称“长得像反派”的喜剧演员，在《东北往事》系列后陷入了演艺瓶颈。2024年，他在《无限超越班》节目中坦言：“我想演正常人，哪怕是个出租车司机。”节目中，他挑战了一段无声哭戏，表现深刻，令吴镇宇起立鼓掌：“你早该离开喜剧赛道。”
解约后的许君聪仿佛重生。2025年1月，他在犯罪片《沉默的证词》中饰演一个高智商罪犯，其冷峻眼神迅速冲上热搜。导演陈正道评价：“他的表演让我想起《杀人回忆》里的宋康昊，底层的绝望感由喜剧演员来演绎，反而更精准。”
这场“集体出走”背后，折射出整个喜剧行业的焦虑。中国演出行业协会数据显示，2024年小品类演出票房同比下降42%，而脱口秀、漫才等新兴喜剧形式正在抢占市场份额。更加严峻的是，头部喜剧演员的综艺出场费五年来几乎没有增长，而影视剧片酬则翻了三倍。
大碗娱乐的困境并非个例。德云社也在加速拓展影视项目，岳云鹏在采访中直言：“说相声养不活一个团队。”当贾玲等人用电影票房证明喜剧演员的商业价值时，传统喜剧公司却仍然困在逐渐萎缩的剧场和综艺之中。
这场解约潮并非终点，而是新篇章的开始。许君聪甚至收到了韩国导演奉俊昊的合作邀请，可能出演跨国合拍片《边境线》。这些离开传统公司、独立发展的喜剧人，正在用实力重塑娱乐圈的规则。
当张小斐穿上Valentino高定走上电影节红毯，当许君聪的演技被北电列为教材，当贾玲坐上制片人席位签下亿元合同时——他们终于摆脱了“综艺咖”的标签。这场集体出走，也许将拉开中国喜剧人“后厂牌时代”的序幕。
没有公司庇护的艺人必须面对更加激烈的市场竞争，但正如贾玲在解约声明中所写：“真正的喜剧，从来都是笑着把命运攥在自己手里。”
