曾经辉煌的港片，如今却宛如一只泄了气的皮球，值几个钱呢？第43届香港金像奖虽然热闹非凡，然而这背后的凄凉却让人难以言表。
这次金像奖，星光璀璨，诸多大咖前来助阵。42岁的阿Sa依旧风华绝代，59岁的刘嘉玲依然贵气逼人，郭富城和吴彦祖加起来一共109岁，依旧帅气十足。就连古天乐也专车前来，场面气派得不行。
然而，即便是这些老面孔撑起了热闹的场面，却无法填补港片日渐枯竭的创作源泉。那么，港片的问题出在哪里呢？以影后卫诗雅为例，她虽只有40岁但看上去像30岁，演技也不错，然而说她凭借《破·地狱》夺得影后，的确有些勉强。这部影片更像是双男主戏，女主角的角色显得十分单薄，发挥的空间非常有限。
其他女演员的提名情况也大同小异，难以挑起大梁。40岁女演员看起来年轻，说明她们保养得当，但演技和角色的深度呢？这就像一个绣花枕头，华丽却无用。刘青云虽已60岁，依旧能获得影帝的荣誉，一方面是对他演技的认可，另一方面也暴露出了港片“无人可用”的尴尬局面。
经过一番折腾，依旧是老面孔在主导，新人难以崭露头角，青黄不接问题如同定时炸弹，随时可能引爆。想当年，吴镇宇在宣传《谈判专家》时曾打趣说，现在观众的要求低，港片青黄不接。如今看来，这句话竟然成为了预言。
观众的要求越来越高，若港片仍然不思进取，依靠老演员打消遣，迟早会凉凉。网友们也纷纷喊话：“港片如今只剩情怀，缺乏新意。”“老演员再优秀，但总有退役的一天，未来怎么办？”与其说现在是青黄不接，倒不如说是港片自己放弃了“内功修炼”，只想着快速赚钱，不肯认真打磨剧本、培养新人。
“长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。”如果港片再不展现一点真本事，恐怕真的要拍死在沙滩上了。
