编剧饶俊的名字，已在影视创作圈内广为人知。从贵州的大山走向了闪烁着霓虹的影视舞台，他以一部部精彩的剧集讲述着自己的故事，也记录着时代的沧桑变迁。无论是充满幻想的古装剧，还是反映现实生活的作品，他都倾注了无数心血与情感。从《花千骨》到《春风化雨》，每一部作品都承载着他对世界的思考和感悟。
饶俊，贵州铜仁人，带着家乡的深情，踏上了属于自己的创作之路。
### 贫寒岁月，5元钱改变的命运
“我从贵州的大山走出来的。”在那个通讯尚不发达的80年代，书信成了他与外界唯一的沟通方式，也是他锤炼文字表达的起点。回忆起第一次走出大山的经历，饶俊充满感慨：“我第一次离开大山，是为了参加上海的新概念作文比赛，30多小时的火车，才让我见识到地铁和高楼，遇见了来自全国各地的优秀人才，那时我就决定，一定要去上海读书。”
而改变他命运的关键，是班主任徐老师那5元钱和她的话：“读书让你有更多的选择。”回忆那段时光，饶俊说：“在初三那年，我的一个成绩优秀的好友退学打工，这让我产生了放弃学业的念头。不过，班主任很快察觉到了我的心思。那天晚自习后，她把我叫出教室，在微弱的灯光下，将5元钱塞到我手里，并告诉我，只有读书，才能走得更远。”这5元钱对当时的他来说，能支持他吃上一周的新鲜菜肴，成为他坚持读书的动力，也让他最终考上了当地最好的高中。
### 创作生涯：想象与现实的交织
饶俊坦言：“编剧是一项孤独且枯燥的工作，是一场与时间的持久战。”创作的过程中，他不仅要独自面对文字的打磨，还要接受各方的意见，这对他创作能力与应变能力的考验无疑是巨大的。但因为对创作的热爱，饶俊依然坚守在这条路上。
从古装剧到现实题材，饶俊的作品总能找到独特的风格。创作古装剧时，他用丰富的想象力和对历史文化的深刻理解，为观众带来了一个又一个梦幻的古代世界。谈到古装剧时，饶俊说道：“写古装剧最重要的是想象力，并且要能创造出引人入胜的语境，让观众沉浸其中。”而对于现实题材的创作，饶俊也从个人经历中汲取了源源不断的灵感。他提到：“像《春风化雨》和《在希望田野上》这些现实题材的作品，灵感都来源于我自己，融入了我对社会与时代变迁的思考。”
在拍摄《春风化雨》时，为了真实地呈现乡村教师的群体，饶俊亲身挂职做了初中校长助理，深入学校体验真实的教育环境。他回忆道：“创作初期，我采访了多所乡村学校的老师，但素材始终缺乏现场感，直到我到易地扶贫搬迁学校挂职，才真正感受到了那种原汁原味的生活。”
### 艰辛与坚持：编剧背后的故事
饶俊直言，编剧是一份“惨”的工作，“就像是007的工作模式，话语权低，还要面对各种意见。”尽管如此，看到自己的作品最终播出，饶俊依然会感到成就感。他透露：“即使剧本经过了多次修改，只要核心部分没有变动，我依然会把它当作自己的‘孩子’。创作虽然辛苦，但一旦停下来，我就会觉得手痒，身边人都说我是个‘工作狂’。”
曾经，他的作品并没有取得预期的成功，这让饶俊一度感到迷茫。于是，他选择了深造，并尝试做『制片人』。他现在的目标更加清晰：“未来，我希望能够做减法，回归到最纯粹的创作状态，专注于写好每一部作品。”
### 家乡情怀：创作基因刻在骨子里
饶俊从未忘记自己的家乡——贵州。他曾感慨：“家乡的变化让我无比惊讶，但无论走多远，家乡的味道依然深深烙印在我的心中，这种深厚的情感自然也融入了我的创作。”他设定了一个创作“三部曲”的目标，目前已完成其中两部。饶俊充满信心地表示：“我希望当人们提起我的名字时，能联想到我的作品，这是我作为编剧最大的愿望。”
饶俊，带着家乡的情怀，带着梦想，继续在影视创作的道路上坚定前行。
