自从《国色芳华》一举成名后，《大奉打更人》的热度明显回落。与此同时，《白月梵星》逐渐崭露头角，两部剧的竞争愈发激烈。令人惊讶的是，这两部剧的男主角都来自川渝地区，而且都是外形帅气、气质独特的“猴系帅哥”。不过，观众似乎更喜欢敖瑞鹏的表演。
最近，网上有个话题流传：王鹤棣在新歌中提到想要模仿和复制某个人，而这个人会不会就是敖瑞鹏呢？虽然这个问题尚未定论，但不少网友纷纷表示：“敖瑞鹏比王鹤棣大三岁，凭他的颜值先发力，大家注意了！”实际上，两位演员的颜值都十分高，难分伯仲。但从演技上来看，他们之间的差异就比较明显了。尤其是在扮演高冷角色时，观众们可以更直观地进行对比。
演技对比
王鹤棣在《长月烬明》中饰演的东方青苍，是一个典型的高冷魔头。某次小兰花在外出偷跑被敌人抓住，东方青苍虽然救了她，内心却极度愤怒。王鹤棣通过紧紧抓住对方的肩膀来表现愤怒，但他嘴巴不断的嘟起，反而让人觉得有些滑稽，破坏了本该紧张的氛围。
相对而言，敖瑞鹏在《白月梵星》中饰演的梵樾也有类似的愤怒场景。当白烁闯入密室时，梵樾的怒火爆发，他的面部表情完全掌控住了情绪，脸上红了脖子粗，眼神中的怒意也展现得淋漓尽致。说话时，他的咬牙切齿让角色的愤怒感更为生动，完全没有让观众出戏。
角色塑造
东方青苍从小断情绝爱，因此王鹤棣演绎时显得比较冷漠且死气沉沉，有时甚至会让人误以为他是在微笑。相比之下，敖瑞鹏饰演的梵樾经历过成长，是一个充满活力的年轻人。当他刚刚接任妖王之位，面对强劲的老前辈时，梵樾脸上带着轻松的笑意，展现了自信与放松的态度。当他转头看向被救下的老龟时，眉眼间充满了少年的潇洒与自由，眼中闪烁着好奇与探索的光芒，角色因此变得更加生动。
细节表现
两位演员在细节上的表现各有千秋。例如，敖瑞鹏饰演的梵樾在说“再来”时，通过微表情展现了妖王的挑逗和自信，成功地迷倒了一大批观众。与此同时，王鹤棣饰演的东方青苍则用一抹挑眉笑容成功诠释了小说中的忍俊不禁，俘获了一波粉丝。
尽管两人在妖王角色的演绎上各有千秋，但当两位演员扮演更加活泼的角色时，王鹤棣的表现显得有些不太自然。在《大奉打更人》中，王鹤棣饰演的许七安穿越到大奉世界时，面对混乱局面，他的表情显得有些做作，眉头紧皱，且之前的嘟嘴问题也没有改善，给人一种过于用力的感觉。尤其是他在与临安公主畅谈现代社会的美好时，本应展现出怀念与欣喜的表情，结果却显得奇怪，甚至让人感觉他好像要哭了，整个人陷入了尴尬的境地。
相比之下，敖瑞鹏饰演的雷无桀则显得更加自然。作为刚入江湖的年轻人，雷无桀热血沸腾、意气风发，他的一身红衣宛如火焰般闯入观众心中。即使在兴奋的时刻，敖瑞鹏依然能精准控制自己的表情，毫不做作，完美演绎了一个充满少年气的角色，获得了观众的赞誉。
口音问题
两位演员同为川渝地区人，口音问题也成为了他们演技的另一个重要对比点。王鹤棣的川渝口音一直受到一定的批评，而敖瑞鹏则通过不懈努力，成功地练就了流利的普通话。这背后有着不为人知的努力与付出。敖瑞鹏曾因口音问题在一次试镜中说错了话，原本该说“没事”，却紧张地说成了方言。这次口误让他深刻意识到，若想成为优秀的演员，必须突破这个语言障碍。于是，他决定下定决心进行努力，甚至为了改正口音，进行了口腔手术，嘴里打了骨钉，舌系带也做了手术，还拔了几颗智齿。经过这些艰苦的努力，敖瑞鹏终于能够流利地说出标准的普通话。虽然《白月梵星》未使用他的原声，但他清晰的台词和表现依然没有掉线。若没有对比，观众也许很难察觉到演员为此付出的不同努力。
剧情差异
除了演员的演技较量外，剧情也是《白月梵星》热度更高的重要原因之一。《大奉打更人》主打现代人穿越到古代世界并搅动风云，但剧中连一些基本的科学概念都处理得不够精确，剧情漏洞百出。相反，《白月梵星》的剧情在逻辑上较为严谨，至今没有出现严重的瑕疵，避免了前后矛盾，也让它在竞争中脱颖而出。
结语
综合来看，王鹤棣和敖瑞鹏各自有着亮眼的表现，但从演技、角色塑造以及口音等方面来看，敖瑞鹏的表现更为出色。尽管王鹤棣也有亮点，但他若想在未来的演艺事业中走得更远，还需要继续在这些方面下功夫。毕竟，作为演员，能够精准展现台词与塑造生动角色，才是其最基本的功力所在。
