影片结束，观众却依然坐在座位上。或许他们像以往一样，期待彩蛋的出现，然而这一次，他们的等待毫无结果。银幕上的最后一幕定格在派拉蒙的公司标志上，彩蛋并未如期而至。有网友打趣道：“汤姆·克鲁斯终于决心要结束这个系列了。”
《碟中谍8：最终清算》看完后，艺绽君真的有些难以言表。这部影片时长达到170分钟，前半部分主要是将《碟中谍》系列中的情节重新串联起来，特别是《碟中谍1》和《碟中谍3》，其中《碟中谍3》中没有明确提及的“兔脚”被赋予了新定义——“病毒闪存”，这一切都在为这个系列的终结做铺垫。
电影的前半段主打怀旧情怀，将观众的情绪带回到过去的电影中。可是，坦白说，这部分实在有些拖沓，节奏明显放缓，影响了整体的叙事节奏。
《碟中谍8》中的两场动作戏分别是“入海”和“上天”。“入海”剧情设定为寻找一艘多年前沉没的俄罗斯核潜艇中的“马蹄铁”，而“上天”则是为了夺回从反派盖布瑞尔手中抢来的“病毒闪存”。通过将病毒闪存与源代码结合，并趁“智体”中毒时，将其封存在“五维光学优盘”中，最终恢复世界秩序，解除全球核危机。
可以看出，汤姆·克鲁斯为了这两场戏做了大量准备。首先是“入海”这一场，影片对这项任务的艰难进行大量铺垫，甚至动用了美国海军的“乔治·H·W·布什”号航母，号称为电影提供了实景拍摄场地，包括战机起降和甲板上的追逐戏。可艺绽君却有些疑惑，既然任务只是将伊森·亨特送到指定地点，为什么不使用更适合的B-2隐形轰炸机？航母的存在，虽然在视觉上带来了震撼感，但并未实质性增加剧情的推进。
当伊森终于到达潜艇的沉没地点，打开一扇又一扇的闸门，艺绽君本期待能看到一场紧张刺激的逃生戏，然而遗憾的是，潜艇在水下的“滚动”戏份太过老套，尽管导弹四散落下，但整个过程缺乏真正的惊险感。与詹姆斯·卡梅隆在《泰坦尼克号》中拍摄的紧张救援场面相比，实在相差甚远。
当伊森面临唯一的逃生机会时毅然脱下压力服准备从通道逃出潜艇，有观众调侃道：“伊森已经变成超级英雄了！”艺绽君也对这一点感同身受。编剧似乎觉得这一部分已到尽头，因此略过了伊森被救的情节，直接交代了“神偷”格蕾丝在水中为伊森换气的一幕，简洁却略显匆忙。
总的来说，“入海”这一场戏虽然气势宏大，却缺少巧妙的动作设计，画面直白、缺乏创新。
再来说说“上天”这一场戏，影片中飞行的黄红双色飞机为1941年生产的教练机——波音B75N1 Stearman，其双翼结构和高稳定性使其成为特技飞行的理想选择。拍摄时飞机飞行高度达到2400米，时速225公里/小时，阿汤哥承受了强风与低温的挑战。然而从视觉效果上来看，这场戏并未给观众带来意外惊喜，不少观众吐槽，“阿汤哥不就是又扒了飞机吗？”对比之前的戏份，感觉像是老套路的重复。
《碟中谍》系列一直以高科技武器见长，但《碟中谍8》却没有引入无人机、人形『机器人』️等最新的作战科技，反而将最后一场打戏交给了一架1941年生产的老飞机，这到底是怀旧还是无奈？让人不禁深思。
特工伊森·亨特，这个跑得最快、最帅的男人，也终于追不上时代的步伐。在《碟中谍8》中，63岁的阿汤哥已不再像过去那样频繁展示自己飞扬的奔跑姿势。在片中，他曾试图追赶盖布瑞尔驾驶的飞机，但最终还是没能追上……
岁月的风声呼啸而过，只留下个人英雄主义的背影与回音。
尽管如此，中国观众对这部影片给予了高度包容和认可。该片在国内的票房有望突破4亿元，尤其在进口大片普遍遇冷的市场中，这个成绩实属不易。
不得不提的是，自从1996年《碟中谍1》上映以来，系列每一部都在国内公映，中国观众见证了汤姆·克鲁斯从年轻到逐渐变老的过程，这种情感是深厚的。特别是《碟中谍2》，由吴宇森执导，曾是2002年全球票房冠军，票房高达5.46亿美元💵。《碟中谍3》更是在上海的金茂大厦、中国银行大楼以及浙江西塘古镇等地取景拍摄。
《碟中谍》系列无疑是世界电影史上最具个人特色与风格的动作片，而阿汤哥则是少数坚持亲自完成特效场面的演员之一，像『成龙』也一样。
最令人难忘的，莫过于阿汤哥在这个系列中的奔跑形象，既是紧迫感与危机的象征，也是一种运动美学的呈现。尤其是在《碟中谍4》中，他在沙尘暴中的追逐场面，展现了力量与运动之美。艺绽君首次在大银幕上看到这个镜头时，震撼感甚至超过了他从哈利法塔跳下的场面。
30年过去，银幕上最帅的奔跑男人决定停下脚步！尽管有些遗憾，但依然让影迷感动不已。正如片中的台词：“无论生死皆隐于世，为了所爱之人，也为不曾谋面之人。”
再见了，特工伊森·亨特！
