随着《流浪地球》系列的火爆出圈，科幻片受到青少年学生和观众们的青睐，这些年这类电影创作不断增多。由青年导演仇晟执导的科幻电影《比如父子》入围了第二十七届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元。
不过，没有宇宙飞船等硬核科幻元素，《比如父子》将镜头转向中式家庭关系的深层情感。在上影节推出的主竞赛单元影片见面会上，主创揭秘了这部中式科幻电影的亮点。
导演仇晟是又一个理工科转电影专业的例子。他本科毕业于清华大学生物医学工程系，研究方向为神经科学，研究生就读于香港浸会大学电影制作专业。此前他就创作出了《生命之歌》，以钢琴曲串联基因密码的“姐弟情”，荣获过金爵奖最佳真人短片殊荣。
这次在《比如父子》中，他通过AI技术再现逝者的“父子情”，既有诗意的艺术化表达又有对科技的严肃思考。
片中，主角🎭️邹桥在父亲去世后，基于其拳击经历和个性特征，利用人工智能技术创造了一个“AI拳手”，试图通过数字重构实现与亡父的跨时空对话。这个故事正是来自导演仇晟的真实经历，15岁那年，他刚结束中考，突然接到父亲过世的消息。“我被带到殡仪馆，家人塞给我一张悼词。这份悼词对我来说过于沉重，我上台念了一句后便泣不成声，家人替我念完了悼词，这也成为我一直以来的遗憾。”20年后，仇晟选择用科幻电影说出未完的爱。
《比如父子》全程在杭州拍摄，影片大量运用了水的意象化表达，包括雨水、汗水、泪水以及运河等场景。“我印象中的父亲是非常暴力的，但他在水里游泳时是优美的，他像一条鱼一样，没有任何攻击性。”仇晟回忆说，“他在地上是个暴君，在水里是个好人，所以我把那么多水放进片中，就是想把父亲化在水里。”
片中，宋洋饰演的父亲邹建堂和孙宁饰演的儿子邹桥，上演了一段亲密又对抗的父子关系。宋洋称自己特别能理解“父亲为什么羞于表达自己的情感”，“他们觉得表达情感是一种脆弱的体现，他们像一座沉默的大山，矗立在那里一动不动，那时候的父亲就是这样的状态。但爱在他们心里是无限大的。”
孙宁对这样的父子关系也特别有感触：“一个17岁的少年在最敏感的时候失去了父亲，如同一座大山在你最脆弱的时候倒塌了，你不知道他去哪了，他有可能就消失了，然后一直在水面上漂流。”片中的父亲被复活成AI拳手，拳台成了父子隔空对话的舞台，拳击则成了父子关系的隐喻。
作为一部中式科幻电影，《比如父子》用三段式结构和强烈的视觉风格构建了“父子对话”。摄影指导张嘉昊介绍说，在色彩上采用了红色和蓝色的对撞，红色和蓝色分别象征了父亲和儿子，“两种颜色在三段故事里不停地纠缠，并融合在一起。它如同一场流动的梦，同时又很反叛，交织着各种色彩。”
影片用人工智能技术让父亲“复活”，声音设计在塑造父子关系中起到了至关重要的作用，声音指导李丹枫为此做了大量的尝试。“这个故事带有很强的创造力，比如科幻空间的创造，比如独特的拳击元素，但我们不希望单纯营造科幻氛围。我们和国外的顶尖声音团队合作，同时也运用了全景声技术，但核心还是人物的情感表达，我们想用贴近人物的声音设计带给大家不一样的观影体验。”
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
