上海电影节一直以来有着一个独特的传统，那就是对老片的致敬。经典复映对于这座电影之都而言，犹如翻开了一本厚重的旧影集，让人得以穿越时空，重温那段历史。通过恢复胶片颗粒，仿佛把我们带回了电影的黄金时代，感受光影交织中的人间百态与情感跌宕。怀旧，是上海电影节无法割舍的一部分情怀。
今年的焦点聚焦在蔡楚生与郑君里的名作《一江春水向东流》上。这部影片被誉为中国电影史上具有划时代意义的“昆仑三大悲剧”之一。190分钟的长片，配以沪语原音，使得观众排队等候，难得一票。回望78年前，它在上海的首映就创下了70万人次的票房纪录，成为当时民众集体发泄抗战苦楚的情感宣泄口。直到今天，这部影片依旧散发着穿越时空的魅力，那股“老电影味”依旧清新——严谨的叙事，优雅的导演风格，以及被岁月洗净的表演，构建了其独特的艺术语言。它不仅为海派电影的现实主义传统奠定了基石，也在中国电影的第二代导演美学上留下了深刻烙印，至今仍对家庭伦理片的形成产生着深远的影响。
经典电影的意义，并不止于回忆，它更在于发现那些久藏的珍宝。
### 悲愁史诗
**剪不断的家国情怀**
在上世纪三四十年代，上海的左翼电影人将现实主义作为创作的核心动力，展现了他们对社会及历史的深刻关注。从《万家灯火》《乌鸦与麻雀》，到《一江春水向东流》，这些影片都体现了海派电影现实主义传统中的家国同构：将个人命运与国家变迁紧密相连，将家庭的苦乐放置在社会与伦理的审视之下，反映了中国电影人的独特视角。从1913年《难夫难妻》中的家庭伦理元素开始，直到《一江春水向东流》的推出，家庭伦理片逐渐成熟，并深深影响了中国电影的创作道路。
《一江春水向东流》不仅仅是一部电影，它具有跨越政治和时代的深度，堪称一部真正的史诗。电影用普通家庭的视角，呈现了战争的浩劫。从淞沪会战到抗战胜利，影片通过主人公的辗转流离，展示了上海、武汉、重庆三地的抗战历程。它不仅是一部编年史，记录了中国战地的艰辛，更是一幅苦难的流民图，展现了民众在战火中的挣扎与生死。影片的结尾，吴茵饰演的母亲悲痛欲绝地问道：“天啊，这究竟是怎么一回事？”这声“天问”，深刻表达了影片的核心主题——战争摧毁的不只是国家的疆界，还有人心的归属。田汉曾评价这部作品：“从个人的遭遇看待抗战，从历史的苦难中体会人性。”影片揭示了战争带来的最大伤痛是信仰的迷失，精神的崩塌，乃至人性的堕落。
《一江春水向东流》至今被认为是影史中的孤标，它的艺术震撼让后人难以超越。
### 家庭伦理：海派电影的贡献
**留给这座城市的精神遗产**
“家庭伦理作为一种表达方式”是海派电影的先驱之一，它对中国电影的贡献不可小觑。从郑正秋的《姊妹花》到蔡楚生的《一江春水向东流》，再到谢晋的《天云山传奇》，中国电影一直通过家庭伦理的故事展现社会的变迁，表现出深刻的现实主义创作。海派电影通过将家庭关系的复杂性与社会现实紧密结合，形成了具有中国特色的银幕史诗，深刻反映了当时的社会精神与人文关怀。
上海的老电影，宛如一座座宝藏，包含了中国电影的源流与脉络，承载了每一个中国人的精神价值，值得今人珍藏与回望。
### 民族寓言
**未尽的母性悲歌**
经典之所以能历久弥新，背后往往有着深厚的文化底蕴。与同期的《狼山喋血记》《壮志凌云》等国防电影的直接抗战号召不同，《一江春水向东流》则以更细腻的情感展现战争的社会影响。影片在叙事上采用了简洁明了的美学风格，延续了中国传统戏曲的叙事方式，隐约传承了家庭伦理剧的经典结构。
“二元对立”是影片的基本框架。善恶对立在影片中展现得淋漓尽致，人物的矛盾冲突一目了然。影片通过平行蒙太奇的手法，用美丑善恶的强烈对比，展示了道德伦理的冲突。这种结构模仿了中国古典小说的风格，如《琵琶记》等，通过简洁的情节让观众容易理解。
影片的核心故事围绕着“痴情女子与负心汉”的经典母题展开，忠诚与背叛是中国传统戏曲中的永恒主题。《一江春水向东流》也不例外，讲述了因战乱而产生的夫妻情感裂痕，传达出对母性的歌颂与对传统价值观的深刻反思。剧本最初定名为《抗战夫人》，围绕女性角色展开，最终呈现了婆媳、夫妻等多个层面的伦理冲突，尤其是婆媳关系，超越了夫妻关系的直接影响，体现出对家庭伦理价值的挑战与反思。
### 黑白影调
**隐约中国意境的深远余韵**
上世纪三四十年代是中国电影艺术的黄金期，尤其在中西文化的交融背景下，那一代电影人创造了具有民族特色的中国电影语言。《一江春水向东流》正是这种风格的代表。即使已经过去了70多年，影片所呈现的那份“中式味道”，依然打动人心。
导演巧妙运用了蒙太奇技巧，同时融入了中国传统文化的元素。影片通过细腻的文化隐喻，反复出现的“望月”与“逝水”场景，都赋予了影片丰富的情感与哲理性。月亮成为人物情感波动的隐喻，而江水则是象征时间流逝与命运转折的载体。特别是在影片的结尾，随着素芬投江自尽，象征着她内心无法承载的种种痛苦与悲伤，月光与流水相互交织，留给观众无尽的思索。
《一江春水向东流》代表了上海电影的巅峰，导演、编剧和演员的精湛技艺将这个悲情故事完美呈现，成为了那个时代最具代表性的作品之一。今天，我们回望这部经典，依然能够从中感受到浓烈的艺术震撼与深邃的思想内涵。
——来源：新华网
