在每一部电影和电视剧中，我们总会看到一些令人目不转睛的戏份，尤其是那些充满冲突和张力的场面。观众往往不禁心生疑问：这些画面背后，演员们究竟是“假戏真做”还是另有玄机？类似的讨论在影视圈里时有发生，尤其是那些涉及到身体碰撞或强烈情感表达的镜头，几乎都能激起公众的热烈讨论。谁能忘记梁朝伟与汤唯共同出演的那部影片，在电影中有一场激情四溢的戏码，关于是否“真做”的讨论也曾一度成为热门话题，然而，真相到底如何，恐怕只有当事人知晓。
类似的疑问在其他电影中也频频出现。当导演或主创人员透露拍摄内幕时，观众才恍若明白，有些所谓的“假戏真做”竟然是“真做”的。而这也为这些影片增添了不少意外的震撼，令人瞠目结舌。曾经，我们可能会认为这些新闻纯粹是炒作，然而，随着时间的推移，事态的真相往往比虚构的故事更为荒诞且引人注目。
在影视作品中，打斗场面是极其常见的，无论是动作片，还是其他类型的剧情，打斗几乎无处不在。过去的动作片中，常常能够看到真实的拳拳到肉，而如今，尽管武打片的热度有所下降，但其他剧集中的打戏依然不乏其人。例如“扇耳光”这一镜头，观众对于这种戏码似乎早已习惯。许多时候，演员们会通过一些巧妙的拍摄手法来制造出“打”的效果，诸如在巴掌快要打过来的瞬间，演员们会做出快速偏头的动作，借助后期的配音，便可无缝连接，形成一场看似真实的打击。然而，这种方式难免留下痕迹，因此一些演员选择真扇，力求达到情感表达的真实与完整。
王宝强与刘德华，便是这样敬业的演员。他们的敬业精神在拍摄过程中经常成为大家议论的焦点。王宝强曾在接受采访时回忆，拍摄《不可思异》时，他有一场戏需要被扇耳光。结果，拍完之后他的脸肿了，自己笑着说：“和我对戏的女演员下手挺狠的。”类似的经历，刘德华也曾经历过。在拍摄电影《失孤》时，刘德华饰演一位为寻子而疲惫不堪的父亲，其中有一场戏是被一名农村妇女抓住头发扇耳光。面对这种要求，刘德华拒绝了借位拍摄，而是选择了真实地被扇。为了呈现更好的效果，他甚至主动要求对方加大力度，“狠抽”，最终拍摄完成后，刘德华的脸也红肿了起来。这些“假戏真做”的经历，成为了他们敬业精神的见证，也让他们的作品更具真实感。
而与他们类似的，还有许多港台的演员，他们的敬业精神更是深深影响了后辈。游本昌便是其中的佼佼者。大家或许记得他在《济公活佛》中饰演的“济公”，这个角色陪伴了几代人的成长。然而，背后有一个感人的故事。在拍摄时，游本昌需要拍摄一些吃东西的场景，尤其是啃猪蹄的镜头。拍摄的那天，剧组需要长途跋涉到山顶，由于交通不便，猪蹄道具早已变质。然而，游本昌并没有选择借位假吃，而是亲自啃下了那根早已变馊的猪蹄。他的这一敬业表现令在场的所有工作人员都为之动容，也因此他凭借“济公”一角一举成名，成为家喻户晓的演员。
再来说说周润发。在他的演艺生涯中，关于敬业的故事屡见不鲜。周润发在参演电影《龙虎风云》时，尽管已经是大明星，但在片场却毫无明星架子。有一场戏需要他跳入一个粪坑，原本导演准备了一个假坑，并打算让化妆师为周润发涂上泥巴。然而，周润发拒绝了这一安排，他坚持要跳入一个真实的粪坑，甚至没有用替身。拍摄过程中，他不但遭遇了蛆虫和苍蝇的围绕，还因为跳入脏坑导致眼睛发炎，然而他依然坚持拍摄，直到完成任务才去医院治疗。这种敬业的精神，实在令人钦佩。
从王宝强到刘德华，再到游本昌和周润发，这些老一辈演员在拍戏时的“假戏真做”并非仅仅是为了真实的效果，更是他们对于职业的敬畏与执着。相较之下，现今许多新生代演员，哪怕在戏中使用自己的原声，都会被夸上天。然而，只要戏份稍有难度，替身便成为了常态，配音演员也几乎成了不可或缺的存在。更有甚者，有些演员甚至连基本的台词都无法背诵，只能依靠数字代替，成为所谓的“数字明星”。这种情况，正是与那些老一辈演员的敬业精神形成了鲜明的对比。
我们不禁想，若是新一代演员能够像这些老一辈艺人一样，深入体验每个角色，尊重每一场戏，或许他们的演艺之路会走得更加稳健与长远。正如周润发、刘德华等人所展现的，演员的职业不仅仅是靠流量和外貌取胜，更是通过真诚与专业来打动观众的心。希望新一代演员能从这些前辈身上汲取更多的力量，敬畏职业，做到真正的“假戏真做”。
