电影《恶意》由张小斐主演，定于7月5日正式上映，但早在6月27日就已开始点映，仅用六天便斩获超过2000万元票房。相比之下，同样在暑期档上映的《F1：狂飙飞车》虽然是一部激爽大片，且评价不俗，但上映六天后的票房尚未突破亿级大关。这一现象不难看出，观众对涉及社会热点话题的电影，似乎比对纯粹商业大片更为关注。
陈思诚一直在类型片的赛道上无往不利。无论是《误杀》系列的出色表现，还是《消失的她》创下的35亿票房，亦或是更具写实风格的《三大队》也成功突破7亿票房，陈思诚凭借着对选题的敏锐洞察力和深厚的类型片创作功底，屡屡打造出极具张力的作品。特别是在对人性善恶、正邪对立的深刻挖掘上，他的电影不仅具备强烈的爽感和震撼力，还常常引发观众内心的强烈共鸣。
然而，《恶意》的出现似乎让人感到一丝遗憾，或许可以说是陈思诚失手了，亦或者是他变得“心软”了。原本手握一副好牌的他，有着打造另一个《消失的她》的潜力，却因为一些决策让这部作品未能达到预期的效果。
电影的开场相当吸引眼球——小女孩和护士双双从病房坠楼，随之而来的悬疑氛围立刻拉紧了观众的神经。这一情节设计，不禁让人联想到《消失的她》中的开篇：何非为寻找妻子而陷入困境。两者都通过生死攸关的事件来设下悬念，激发观众的好奇心，逐步揭开谜底。实际上，《恶意》的情节甚至在内容上更具优势，因为它涉及的是每个人都与之相关的自媒体舆论暴力问题，可以说，电影的“全员皆恶”口号，若能将事实真相与舆论反转一一揭示，将比《消失的她》更具震撼力，极有可能成为今年票房突破10亿的热门影片之一。
然而，陈思诚选择了一条不同的道路。在他过去的作品中，他总是敢于探索更为极致的人性冲突，但《恶意》却在关键时刻选择了表达善意。电影中的三组对立人物原本可以挖掘得更加深刻，但最终的设计却呈现出一种“软化”的倾向。
第一组对立是坠楼事件的相关人物：护士、小女孩及其家属。事件的背后是否藏有恶意？见证者母亲的人性是否在摇摆后走向黑暗？这些问题本可以激烈对抗，挖掘人性的深层次冲突。第二组是张小斐饰演的叶攀与冷酷无情、只关注流量的老板。这一组的职场冲突有着潜力成为电影中的一大亮点，但陈思诚并未深入展开。第三组则是叶攀与李庚希饰演的晨晨之间的矛盾，两人间隔着一段难以逾越的仇恨，原本可以成为电影高潮的部分，却被过于平淡地处理。
本应以这三组人物的冲突作为主线，电影可以通过叶攀与晨晨的“终极对决”来达到情感的高潮，仿佛《消失的她》中的高潮那样令人过瘾。然而，陈思诚并未选择这一方案，而是让叶攀在经历一系列心理斗争后，最终选择宽恕与和解。她不再与任何人进行最终的对决，而是选择放下一切，带着一份平和的心态退出。
这一转折的设计让电影的张力显得略为削弱。观众原本期待看到一场恶意与正义的最终较量，但却看到一个带有善意的结局，这种出乎意料的转变让许多人感到失落。这与陈思诚以往的商业类型片风格截然不同，少了一份冲击力，多了一些温情。
或许我们可以理解陈思诚的创作初衷。他曾在一次采访中提到，电影背后藏着他的使命感——“每个人身上都有兽性、人性和神性”。他希望通过《恶意》传递一个信息：每一条评论、每一个点赞，背后都可能隐藏着潜在的“恶意”，这些行为可能带来无法预料的后果。在这样一个极具社会意义的题材面前，陈思诚似乎并不愿意单纯地追求商业利益，而是想要通过电影传递更多的善意与正能量。或许正是出于这个原因，他选择在电影结尾牺牲一些票房，削弱了影片的商业性，转而强化了电影的教育意义。
正如陈思诚在《恶意》路演中所言：“这个世界上只有一种英雄主义，那就是看清了生命的真相，却依然热爱它。”
