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说实话，并不是所有偶像明星都适合古偶剧的！
或许某些人在戏外还算帅气，但不好意思，这里是最能展现出个人长相特点的古装频道，出众者在这里如鱼得水，而那些平庸之辈则会令人眉头紧皱、坐立不安！
在当下的古装剧领域中，一些男星的古装造型可谓是非常“辣眼睛”，就拿刘宇宁来说，在一念关山中，他本应是英俊潇洒的大侠宁远舟，可那造型却令人一言难尽。
高高的“飞天眉”，配上略显呆滞的“黄豆眼”，与刘诗诗同框时，那颜值差距简直一目了然。
还有摘下面具的名场面，没有迎来想象中的惊艳，反而被网友无情吐槽，那普通的长相与角色设定的绝世美男相差甚远，实在难以令人信服他能成为女主倾心的对象。
还有那个在九重紫里的“海胆头”颜安，其造型也是格外引人注目，他的五官在这个造型的衬托下，显得有些局促和不协调。
整个人的气质与古装剧的古韵格格不入，被贴上“古装丑男“的标签也在所难免。
王子奇在榜上佳婿中的古装造型也缺乏亮点，被剧中的配角轻松艳压，在美男如云的古装剧中，实在难以脱颖而出。甚至都有网友对此评价说是古偶丑男。
而周翊然在斗罗大陆2中的古装造型更是令人难以接受，原本青春帅气的他，在剧中却显得娇小柔弱，与角色应有的气质大相径庭，让观众大失所望。
而辛云来在雁回时中的表现也不尽如人意，他饰演的大理寺少卿“傅云夕”，头套紧绷，发际线诡异，被网友调侃撞脸网红“听泉鉴宝”。
而且他的演技也未能撑起角色，在剧中手刃犯人时，眼神空洞、木讷，未能展现出角色的心机深沉和权谋手段。
除了以上几位，还有金瀚在君九龄中的古装表现，这都不能说是大家不满了，纯纯的没眼看啊。
说实话，用贼眉鼠眼来评价他在剧中的妆造，真的非常形象了，而且大家不觉得这小子跟网红“田一鸣”很像嘛，就是那个跳“我晒干了沉默”的那位。
或许是因为被吐槽的原因，金瀚在这部剧播出后就再也没有碰过古偶剧了，估计是他自己也受不了这样的形象了吧，不过，不拍古偶的他还是蛮帅的。
遥想当年，古装剧可谓是美男如云，焦恩俊的李寻欢，一袭白衣，手持折扇，风流倜傥，那忧郁的眼神和嘴角的一抹浅笑，不知迷倒了多少观众。
“小李飞刀，例不虚发”，他将李寻欢的侠义与柔情演绎得淋漓尽致，成为了古装剧中的经典形象。
还有郑少秋的楚留香，风度翩翩，轻功卓绝，那句“香帅”至今仍在观众耳边回响，他的表演充满了诗意和浪漫，将楚留香的智慧和潇洒展现得入木三分。
当然，必然少不了古天乐的杨过，白衣飘飘，眼神坚定，在绝情谷苦等小龙女十六年的场景，不知赚足了多少观众的眼泪，可以说是这个角色已然成为了永恒的经典。
这些前辈们的古装扮相，不仅颜值在线，而且气质独特，他们的每一个眼神、每一个动作都充满了戏，令人仿佛置身于那个快意恩仇的江湖世界。
他们的存在，让古装剧成为了一场视觉与心灵的盛宴，也让观众对古装美男有了极高的期待。
但是啊，看看现在的古装剧，这些所谓的“古装丑男”与前辈们相比，简直是天壤之别，他们没有前辈们的颜值和气质，也没有精湛的演技，却占据了古装剧的半壁江山。
这不停令人感叹，古装剧的审美难道真的在倒退吗，难道在这个流量至上的时代，颜值和演技都已经变得不再重要了吗。
观众们渴望看到的是真正的古装美男，是那些能够将角色演绎得淋漓尽致，给人带来视觉享受和心灵震撼的演员，而不是这些空有流量，却无法撑起角色的“古装丑男”。
江湖夜雨十年灯，古装剧的江湖却在一场审美的退潮中逐渐显露荒诞。
当他们在荧幕上招摇过市，强行扮演惊世美男时，我们看到的不仅是造型团队的失职，更是影视工业链条的集体摆烂。
早前的那些经典形象之所以不朽，就在于艺术创作者对“形神合一”的极致追求，造型师精准捕捉角色风骨，演员以骨相为纸、气质着墨，共同绘就令人信服的江湖画卷。
而今荧幕上那些违和的面孔，恰似强行嫁接在古画上的卡通贴纸，暴露出资本对观众审美的傲慢践踏。
这股浊流的源头，是流量至上的畸形法则在作祟。片方押注饭圈经济的短期效益，将选角异化为数据游戏。
演员迷失在古偶剧的造星神话里，把武侠风骨降维成自拍滤镜下的古风cosplay。
在这场集体狂欢中，真正被消解的是艺术创作的基本尊严，当剧组不再相信角色需要风骨，当演员不再敬畏扮相需要骨相，古装剧便只剩下一具披着纱衣的流量空壳。
所幸观众用遥控器投出了清醒的反对票，那些被群嘲的“古装丑男”，恰似一面照妖镜，映照出行业积弊。
造型师需要重拾“以形写神”的工匠精神，演员应当修炼“风骨入画”的硬功夫，制片方更要戒除对流量迷信的短视病。
毕竟，江湖从未改变它的审美铁律，能留在观众记忆中的，永远是那把例不虚发的小李飞刀，而非数据泡沫堆砌的虚假神话。
希望古装剧的制作方和演员们，能够早日认识到这些问题，让古装剧重新回到那个美男如云、制作精良的黄金时代。
让观众能够再次在古装剧中，领略到古典美的魅力，感受到剧情的精彩和人物的魅力。
