7月16日，上剧场十周年大戏《镜花水月》全新制作发布会在上剧场举行。华人戏剧家、上剧场艺术总监、《镜花水月》编剧、导演赖声川，著名制作人、上剧场CEO丁乃竺，《镜花水月》主演陈妍希、窦进等出席了此次发布会，揭开了这部新作品神秘的面纱，并为即将开启的演出计划进行预热。
十年之际，推出此部作品意义非凡，观众得以从《镜花水月》中，看见赖声川一贯以来的人文关怀和深邃思想。
《镜花水月》是赖声川第43部原创话剧，讲述了决心为母复仇的女孩“花”与“月”，经过不同的选择，走上了两条不同的道路，遇见不同的人，经历不同的人生。向左转，向右转，每一步看似随机，其实都是选择，在众多选择之中，构成了镜花水月般的人生。
《镜花水月》是赖声川为父亲的故乡会昌打造的作品。会昌是客家文化的聚落，包括戏剧小镇在内，全县坐落着着无数古老宗祠。这些宗祠在过去，常常是父权社会的延续和象征。自古以来，女性被要求不能进祠堂、不能祭祖等等流传下来的“老规矩”，禁锢着女性的身体和思想，让尤其是小县城女孩们难以选择走自己的路。
赖声川将数十年来在各地，特别是自己的家乡观察到的真实情况放入戏中，借由“花”和“月”两个女孩的选择叩问人生。而在会昌戏剧小镇，他更是几近叛逆地将这样一部围绕女性“走自己的路”的故事，放在了象征父权的百年宗祠上演，“花”和“月”，带着女性们共有的向前冲的勇气，破开封建父权的重墙，凿出一道光。
赖声川从个体复仇的事例为引，编织出一幅社会、人性画卷，通过加入《山海经》神兽、多维循环等意象，在舞台上展开一场虚实相生的人生缩影。在剧中，赖声川用天马行空的想象力，将这些神兽一一写进剧本里，成为花和月儿时的玩伴，伴随她们的成长。每一只神兽，都代表着一种特征，在花和月每一次重大选择时，给予她们力量和支持。
自2015年成立，上剧场在赖声川的带领下致力于原创作品的推广。十年来，上剧场每年坚持推出孵化原创新作，《镜花水月》便是上剧场在十周年之际，推出的又一力作。
由会昌园林版走向上海镜框式舞台，《镜花水月》全面升级制作。不仅有全新演员阵容的加入——著名演员陈妍希担纲话剧主演，携手上剧场当家花旦窦进，上演双女主“复仇”戏码，还有上剧场强大的主创团队鼎力支持！
《镜花水月》是继《如梦之梦》《曾经如是》后又一“赖氏戏剧宇宙”的力作。它既有《曾经如是》中时间、偶然、十方等，虚化概念角色化的表达，在特定场域呈现时空之繁复；亦有《如梦之梦》中不同人生的交错轮回、循环往复。《镜花水月》集二者之内涵，更在剧场将人生这幅画续笔扩充。人生是如梦似幻的，却又包罗万象，每个人不同的选择最终仍收束于同一点，简单的道理尽显人生的包容性与全面性。
在上剧场十周年之际，将《镜花水月》作为年度大戏上演，是赖声川和上剧场送给观众的一份礼物。希望通过全人类共同面对的“人生选择题”，给予观众更多的思考与面对真实生活的勇气，在剧场获得心灵上的疗愈。
9月29日至10月5日，与《镜花水月》一同见证上剧场十周年的绽放。也将在明年1月先后前往武汉、杭州进行巡演。
