绵延歌坛四十年的“国民歌王”周华健，继 2019 年感动无数人心的《少年》专辑后，终于带来睽违六年的全新抒情单曲《蕾丝花边》。这首作品不仅是他送给歌迷的一封音乐情书，更是一场突破流行歌架构、融合粤语与国语的创新实验，数位单曲将于 7 月 18 日全面上架。同时，周华健《少年的奇幻之旅3.0》巡回演唱会正如火如荼展开，《蕾丝花边》是他相隔多年再次发表的创作。周华健说：“这首是给歌迷的一个问候，也分享我现阶段对音乐的感受，及打动我的故事，希望大家能用心感受且喜欢。”
《蕾丝花边》诞生于作词人娃娃（陈玉贞）的一本少女散文集。周华健阅读其中同名篇章时，彷彿被文字勾起记忆深处的情绪。他分享，从仁爱路的街景、来去匆匆的路人，到过往爱恋的片段，全都交织出一首情感浓烈、形式独特的作品，“画面马上就有了，用蕾丝花边来代表某一种情绪。”他也说，虽然文章写的是少女的情怀，“但我也有少男情怀呀！哪怕是你谈过一个很浅的初恋，所有画面都被这篇文章带进去了。”歌词穿插粤语与国语，灵感则来自王家卫执导的电视剧《繁花》，“里面用了很多上海话，我发现每个方言都有其独特的魅力和美感。”因此他加入粤语，营造出彷彿置身异乡、又被熟悉语句唤醒记忆的层次感，让音乐更立体、更深刻。
周华健认为自己的创作可用“怪”来形容，他期盼能如李宗盛般，将词曲与情感唱进人心。他坦言：“当然很难复制这个状态，但我希望做出不同型态的流行歌。”他也说，自己脍炙人口的歌曲之所以成为经典，来自于明确的自我定位：“我是一个声音的演员，可以演别人的故事，透过我的声音感动大家。”这样的创作信念，让他能自在切换男女视角，写出《明天我要嫁给你》、《我吃故我在》等经典作品。《蕾丝花边》整体制作创新，突破流行框架，加入粤语后更添异国情调与时代感。他也特别邀请曾与王家卫共事、来自香港的导演拍摄 MV，成功捕捉歌中城市氛围与情感流转。
这首歌也呼应《少年的奇幻之旅3.0》巡演的精神，象征他对创作与演出的不断进化。疫情后，他重新思考音乐的本质：“如果不是真正让我感到有趣的音乐，我宁可不做。”《蕾丝花边》正是他对音乐热情与创作渴望的体现，也是一段时光的保存与情感的释放。他说：“每个人都有一些以为忘了、其实没忘的记忆，《蕾丝花边》就是这样的歌。”谈及演唱会进化历程，周华健也补充：“1.0 是在华山 Legacy 试演的摆摊形式，2.0 是小场地简化版，现在的 3.0 加入动画、舞台光影设计，整体内容也重新调整，更加完整成熟。”他表示，团队将努力将这套节目带往更多城市，“我相信很快就会来到你的城市。”周华健仍会持续打磨新作，作为人生旅程的一步一脚印。
