一年一度的白玉兰奖颁奖典礼即将在上海隆重举行。与往年相比，今年的白玉兰奖热度明显攀升，吸引了更多业内外的关注。原因不难理解，本届白玉兰奖可谓群星荟萃，众多奖项的竞争异常激烈，堪称“神仙打架”。
尤其是最佳女配角这一以往较少引起广泛关注的奖项，今年却成为焦点之一。此次最佳女配角奖共有五位实力派女演员入围，分别是蒋欣、万茜、吴越、马苏和兰西雅。她们个个演技过硬，谁能最终摘得桂冠，悬念十足。
有趣的是，在白玉兰奖颁奖之前，媒体便发起了一场针对最佳女配角的网络投票，参与人数超过八千人，结果却颇为出乎意料。下面我们一起来看看网友投票的具体情况。
令人惊讶的是，尽管吴越作为第28届白玉兰奖视后，演技和知名度都非常突出，她在这次投票中却仅获得了96票，位列五位女演员的末尾。吴越凭借电视剧《180天重启计划》第三度入围白玉兰奖，此前她凭借《我的前半生》和《县委大院》两次获得提名，并凭《县委大院》摘得视后殊荣。
在《180天重启计划》中，吴越饰演的吴俪梅是一位48岁再婚且怀孕的母亲，角色个性融合了叛逆、幽默与坚韧。她颠覆了传统“牺牲型母亲”的刻板形象，展现了任性自私的一面（如隐瞒怀孕导致家庭矛盾），同时也表现出对女儿的深情与自省。这个角色涵盖了当代女性面对的婚育焦虑和职场歧视（因怀孕被辞退）等现实问题，吴越通过细腻的表演传达了角色在家庭责任与自我价值之间的挣扎。
她为角色注入了带有江浙沪口音的普通话，配合轻柔而带感情波动的语调和微妙的面部表情（如讲话时嘴角轻微上扬），成功塑造出一个生动鲜活的中年南方女性形象。剧中既有母女激烈争吵的冲突场面（如女儿反对母亲冒险生育），也有温情脉脉的和解时刻（如深夜为女儿倒水），吴越精准掌握情绪层次的转变。
通过吴俪梅这一角色，吴越实现了对中年女性形象的突破——她不再是单纯的“母亲符号”，而是一个有欲望、有缺陷、在困境中依然充满生命力的真实个体。这种创新演绎成为该剧触动观众心弦的关键力量。结合该剧的市场表现和竞争态势来看，吴越想要摘得奖项，难度相当大。
与之相比，马苏的票数也不算高，仅有146票，排名第四。许多人可能不知道，马苏曾凭借《北京青年》和《女人如花》分别获得飞天奖和金鹰奖视后。这次凭借《我是刑警》首次获得白玉兰奖最佳女配角提名，能否最终获奖仍是未知数。
在《我是刑警》中，马苏饰演的白玲角色层次丰富，演技获得观众和业内一致好评。白玲是剧中大案主犯宋小军的妻子，生活在东北市场卖白条鸡的普通妇女。马苏通过细节表现角色的艰难生活：手上布满冻疮的妆容、审讯时的慌乱与崩溃，以及对破灭生活的绝望。
剧中一场长达110秒的自白戏，马苏凭借颤抖的嗓音、断断续续的台词和自然的肢体动作，生动展现了角色的无助和内心挣扎，被誉为“教科书级哭戏”。白玲是剧中第一个立体丰满的女性角色，她细腻的生活化演绎让观众对间接受害者的刻画产生共鸣。马苏与于和伟饰演秦川的审讯对峙戏是剧中亮点之一，于和伟还在表演指导中提出建议，帮助马苏将角色的情绪从单纯悲伤调整为“怀揣希望面对崩溃”，令表演更具层次感。
凭借扎实的演技，马苏将白玲塑造成兼具真实感与艺术性的角色，成为近年来刑侦剧中令人印象深刻的经典配角。白玉兰奖一贯偏爱现实主义题材，尽管马苏在剧中戏份不及其他几位多，但凭借题材优势，仍具一定竞争力。
1998年出生的青年演员兰西雅凭借电视剧《山花烂漫时》入围白玉兰最佳女配，虽属意料之中，但因其资历尚浅且知名度有限，获得的216票排名第三。兰西雅在剧中饰演的谷雨形象深入人心，她成功展现了山区女孩面对重男轻女、包办婚姻和教育困境时的挣扎与坚韧。
通过眼神、肢体语言及带有浓郁地方色彩的方言台词（如拒绝父亲逼婚时倔强地说“我要回学校读书”），兰西雅将角色的心理变化具象化。特别是一场无台词的长镜头眼神戏，从认命到觉醒的心理转变，被央视誉为“用眼神讲述心理变化”的典范。26岁的兰西雅饰演14岁少女毫无违和感，她以清澈明亮的眼神和略显拘谨的肢体动作（如蜷缩在墙角、紧盯老师背影），精准传递出少女的纯真与早熟。
从角色初期的怯懦被父亲压制、到中期为求学倔强奋战，再到后期高考逆转命运，兰西雅通过细微的表情和语气变化，完整呈现谷雨从“被拯救者”到“自立者”的成长轨迹。她在《山花烂漫时》中表现出的可塑性极强，从之前《追风者》中泼辣的牛春苗，到谷雨形象无缝转换，展现了新人演员的实力。
这部剧在豆瓣评分高达9.6，兼具热度与社会价值，恰好符合白玉兰奖近年来对现实主义题材的偏好。综合来看，兰西雅获奖的可能性不容小觑。
作为本届最佳女配呼声最高的演员之一，蒋欣得票却意外仅排第二。继《老农民》和《欢乐颂》后，这是蒋欣第三次入围白玉兰奖最佳女配，这一次她寄予厚望。
蒋欣在《小巷人家》中饰演宋莹，凭借生动立体的表演和细腻情感诠释，赢得了观众和业内的广泛认可。她精准展现了宋莹那种“一点气都不受”的泼辣性格，比如为争房据理力争，面对不公义直接开怼的强势态度。
同时，蒋欣细腻演绎了角色对家人的柔情，如与丈夫林武峰默契互动，以及对闺蜜黄玲的仗义守护，形成鲜明的反差。宋莹的精明算计（如照顾邻居同时维护自家利益）、爱美天性（碎花裙、烫发造型），以及典型市井妇女的鲜活气息，都通过蒋欣的眼神和肢体自然流露，令人赞叹“她站在那里就是一个地道的小巷女工”。
在宋莹一家迁往广州时与黄玲的离别戏中，蒋欣从强忍泪水到情绪爆发痛哭，情感层层递进，引发观众强烈共鸣。她的即兴台词“你答应我，走到哪儿都只能跟我好”成为全剧经典瞬间。相较于《甄嬛传》中中华妃的跋扈或《欢乐颂》中樊胜美的压抑，宋莹的爽朗个性为蒋欣演艺生涯带来了耀眼的转折点。
蒋欣以细腻入微的表演，将宋莹的泼辣、仗义、柔软与鲜活完美融合，塑造了年度最具观众缘的女性角色之一。她的即兴创作和情感爆发力，充分展现了其实力派演员的广泛可塑性。蒋欣的精彩演出不仅赋予宋莹生命，也令这部年代剧的市井风貌更加真实动人。结合《小巷人家》的收视数据和观众反馈，蒋欣的获奖呼声居高不下，实至名归。
毕竟，蒋欣完全可以凭宋莹一角角逐最佳女主，为稳妥起见，她选择了最佳女配，毫无疑问，在五位候选人中，她的获奖几率最高。
令人意外的是，万茜的得票率竟然遥遥领先，位居第一，这背后究竟有何原因？万茜凭借《猎场》和《脱身》之后，再次因《玫瑰的贵司》获得白玉兰奖最佳女配提名，这是她的第三次入围。
不久前，万茜刚获得上海国际电影节金爵奖影后，演技得到了权威认可。在《玫瑰的故事》中，她对苏更生一角的演绎展现了极其细腻且层次丰富的表演技巧，赢得了观众的喜爱。
苏更生背负着原生家庭的沉重创伤——继父的性侵和母亲的冷漠，但她拒绝成为受害者叙事的牺牲品，通过法律手段追究施暴者责任，并与原生家庭彻底切割。万茜精准把握了角色从封闭到逐渐敞开的心理转变，尤其是在面对佟大为饰演的黄振华时，她既展现脆弱又保持清醒的边界感，形成了外冷内热的鲜明对比。
剧中苏更生坚持不依赖感情换取物质利益，万茜以干练的台词和肢体语言（如谈判时挺拔的身姿、独处时微妙的表情变化）生动传递角色坚韧内核。她与母亲对峙的场景尤其令人印象深刻，万茜没有通过嚎哭来表达情绪，而是以颤抖的冷笑、含泪的凝视以及骤然空洞的目光诠释被亲人背叛的绝望，展现出无泪的痛苦更具穿透力。
此外，剧中黄亦玫车窗外的拥抱戏，万茜仅用一秒的微微愣神和眼眶微红，完美传达了内心防线的溃散。她借丝巾给黄亦玫的细节通过指尖轻微停顿与眼神交汇，表现出外冷内热的初次印象。职场戏中，万茜利落的文件整理动作强化了她干练高效的职业形象。
万茜通过苏更生这一角色，展现了剧抛式演技的深度——她既能游刃有余地展现角色多面性，又能将个人生命体验融入艺术表达，最终塑造出兼具现实主义质感和理想主义光辉的女性形象。
虽然万茜的表演备受认可，但《玫瑰的故事》整体题材略逊于《小巷人家》和《山花烂漫时》，因此她获奖的难度依然不小。
从网络投票结果可以明显看出，观众更倾向于支持蒋欣和万茜。显然，这仅代表部分网友的主观意愿，最终白玉兰奖最佳女配角的归属，还需等待评委会的专业评审。
作为中国电视剧
