文｜泡泡鱼
编｜司徒夜
《酱园弄》在上映前掀起了轩然大波，话题热度遥遥领先，然而一经上映，舆论迅速逆转，全网哗然，口碑一落千丈。原本被寄予厚望的这部影片，最终还是未能逃脱滑坡的命运。
网友的评价犀利又直击痛点：“用九九八十一道工序，做出了一盘拌黄瓜。”这份讽刺，恰恰也折射出导演陈可辛应承担的部分责任。
在电影市场如战场般激烈的竞争中，票房数据虽然耀眼，却无法完全衡量观众的真实感受。赢得了票房的成功，却失去了观众的心。此次，陈导的职业生涯无疑多添了一笔不太光彩的“败笔”。
数据说明了一切：上映数日，票房突破两亿，甚至连续七天稳居日票房冠军。表面看来，似乎正如陈可辛导演所期望的那样，市场操作颇为精准。然而，能力的真伪还需更深层的考量。
影片汇聚了大半个演艺圈的实力派『明星』️——『章子怡』、雷佳音、『王传君』、『赵丽颖』、『杨幂』、大鹏、『易烊千玺』等。他们的光环和庞大粉丝群，足以保证流量和关注度，投资方也从中获益丰厚，演员片酬一一到账，大家都显得喜气洋洋。
但唯独观众，成了被耍弄的“笑柄”。网友们形象地说：“这电影像是放了1000响炮仗，噼里啪啦地炸过去，噪音大，却没内涵。”
影片以悬疑为噱头，吸引了大量忠实影迷，大家都期待能在层层迷雾中揭开真相，体验惊险刺激的故事。然而实际情况是，影片不过一个多小时的叙述，用一句话就能讲明白：“一个遭受家暴的女人最终‘了结’了丈夫。”
更有网友吐槽：“每个角色都像是带着不纯动机的工具人，虽知道他们的目的，却又不觉得他们真正属于那个角色。”剧情空洞无力，叙事凌乱不堪，影片以疑惑开头，以更深的困惑收尾。试图涵盖多种风格，却无一出彩，最终忘却了电影讲好故事这一根本。
令人唏嘘的是，这部曾经备受期待的“大制作”，竟沦为观众口中的“笑柄”。正如那句老话所言：“贪多嚼不烂，反而失了味道。”如今，这句话成了最真实的写照。
这类预制爆款影片，给人带来的是压迫感与不适感，难以舒心。更糟糕的是，影片打着“女性♀️觉醒”的旗号，实际上却沦为一种炒作的遮羞布。『杨幂』与『赵丽颖』两方粉丝在网络上激烈撕逼，争论演技与角色位置，片方非但不加劝阻，反而变得“顺水推舟”，默认这种撕裂局面。
一部女性♀️题材的电影，戏外却成了“雌竞”的战场，讽刺意味浓厚。宣传重点集中在女性♀️的苦难与暴力场景，『章子怡』在片中被“花式虐待”：进猪笼、遭暴打、衣衫褴褛，满身是血，几乎不成形。银幕外，女主角🎭️的悲惨遭遇则被转化成猎奇展览，官方账号发布的视频内容便是铁证。
类似于《749局》和《上海堡垒》，陈可辛这次将《酱园弄》划分为上下两部，坦言“第一部票房越好，第二部就越早上映”。而影片在豆瓣上的开分仅为5.9，刷新了他职业生涯最低纪录。照此趋势，续集的前景令人堪忧。
“法拉利即使老了依旧是法拉利”这句赞誉，在陈可辛身上似乎成了悖论。从早年间担任编剧、制片、助导，直到成为掌握话语权的导演，他的职业道路顺风顺水。多年来，他被誉为天才导演，实至名归。
1991年，他以《双城故事》崭露头角，影片清新淡雅，描绘了那个年代质朴青涩的友情与爱情。凭借满腔热情与才华，他强势进入电影圈。随后作品屡获好评和票房佳绩，《甜蜜蜜》便是其中代表作。黎明与张曼玉的完美组合，以大时代为背景讲述小人物的命运挣扎，配以『邓丽君』的歌声、街头霓虹灯、简陋出租屋等细节，淋漓尽致地展现了香港黄金时代的市井生活。该片多次斩获大奖，甚至被《时代杂志》评为“年度十佳影片”。
那时，能被陈导相中出演，是演员的荣耀。巅峰时期，《投名状》和《门徒》双双入围金像奖，陈导实现了名利双收。『黄晓明』甩掉“油王”称号，也离不开他的栽培。《中国合伙人》中的晓明，更是奉献了教科书式的表演，塑造了一个真实丰满的创业者形象。
此外，《亲爱的》捧红了赵薇和『张译』，《如果·爱》让『周迅』崭露头角，《投名状》成就了『李连杰』。然而不知从何时起，陈可辛的“口碑灵药”变成了“口碑毒药”，那层“大师滤镜”逐渐消散。是资本介入导致创作失衡？还是事业繁忙导致精力分散？或许也是“老将难敌新秀”的无奈。
同行王晶的几句点评犀利且真实：“他既想拿奖，又不放弃票房卖座，一直如此。”昔日辉煌，今日转型，陈可辛正处于职业生涯的关键节点。当市场审美、资本逻辑和文化环境剧变，曾经的成功模式可能成为桎梏。能否突破瓶颈，仍是未知数。
或许，他可以向年轻导演学习，专注剧本打磨，不盲目迎合市场需求。放下“资深导演”的包袱，把作品质量放在首位，致力于“讲好故事”。毕竟，无论何种类型的电影，最根本的永远是“用故事打动人心”。
陈可辛此次的“失利”，并非能力的缺失，更像是在资本裹挟和市场变化的夹缝中，暂时偏离了他早期以故事和情感为核心的创作初心。相信不久的将来，他会以全新姿态强势回归，给观众带来惊喜。你怎么看呢？欢迎在评论区分享你的看法，与大家一起探讨。
