万众期待的《锦绣芳华》终于如期而至，继《国色芳华》大获成功后，这部续集的表现同样备受瞩目。回顾《国色芳华》第一季的辉煌，它不仅创造了超过42亿的播放量，刷新了猫眼的24项记录，更让芒果台稳坐四大卫视之首，还在白玉兰奖盛典上斩获了多个奖项。这样耀眼的成绩，在众多古装剧中可谓是独树一帜。
也正因如此，《锦绣芳华》一发布预告片，预约量便突破了600万，而正式开播后热度飙升至7200万，迅速占领了多个热搜榜单，豆瓣的剧评更是好评如潮。可见，观众的眼光十分精准，那么，《锦绣芳华》究竟凭什么取得如此优秀的成绩？它又能否承载起这些美誉？
过去的国产剧中，续集常常难以超越前作，口碑往往会遭遇滑铁卢。无论是角色设定、剧情走向，还是服化道，似乎都无法逃脱“续集翻车”的魔咒。即使是《庆余年》，第二部开播时也曾遭遇观众的激烈吐槽。然而，《锦绣芳华》却突破了这一魔咒，不仅守住了原有的火爆局面，还在某些方面实现了“青出于蓝而胜于蓝”，可谓是达到了新的高度。
首先，从剧情层面来说，第一季的《国色芳华》主要聚焦在何惟芳的个人成长故事，而第二季则将视野拓展到了整个国家的命运和朝堂的权谋。若说第一季是“小家”，那么第二季无疑是“大家”。在这一季中，宁王的权力阴谋渐渐浮出水面，他笼络朝臣、手握权柄，第一季提到的“开国库取钱”显然是为了支撑他庞大的军队。这一背景下，天子的三郎，亦即何惟芳和蒋长扬，成为了关键人物，他们不仅肩负着家国大义，还需要在朝堂中力保安定。
但《锦绣芳华》的前三集虽然铺垫较为平缓，依然精彩纷呈，充满了强烈的戏剧冲突。第一场宅斗戏中，莲舟一开始便不按常理出牌，污蔑朱福偷窃，装作无辜的模样自残，试图博取同情。没想到，何惟芳的反应异常冷静果敢，迅速下毒，让莲舟最在乎的容貌毁坏，逼迫其认罪。这一情节，充分展示了何惟芳的智慧与果断，也为接下来的故事埋下了伏笔。而莲舟的复仇之心，随着剧情的发展愈加复杂，她为达到目的，甚至不惜用毒杯来害何惟芳。然而，何惟芳早已料到，巧妙地调换了杯子，避免了灾难，并顺势铲除了府中的细作，展现了她的非凡智谋。
第二场中，绿茶男秦六郎的阴险居心开始显露。他对牡丹心生歹念，不仅处心积虑地挑拨离间，还恶意曲解蒋长扬的行为，试图让牡丹产生误解。好在牡丹眼疾手快，轻松识破了他的把戏。这个角色的存在无疑增加了故事的悬疑感，观众不禁担心，秦六郎未来会不会成为下一个被权力利用的棋子。
第三场则引发了更大的波澜，刘畅因私自外会而被君主发现，进而设法陷害牡丹。通过一系列巧妙的计谋，刘畅诬陷商行之女吕耕春卖出致人死亡的药丸，最终牵扯出何惟芳。然而，凭借其提前准备的药丸样本，何惟芳逐步揭开了真相。经过一番波折，真凶浮出水面，何惟芳最终得以清白，吕耕春的父亲也最终放行她成为一名医者，何惟芳的地位也因此进一步巩固。
尽管前三集的剧情节奏相对平缓，但可以感受到，整个剧集正逐渐走向更加复杂的权谋斗争，观众的期待值愈发高涨。更重要的是，这一季的服化道制作可谓精益求精。继《国色芳华》凭借出色的服饰、音乐和场景布置将中华文化推向国际，获得了超过100个国家和地区的认可后，《锦绣芳华》在这方面毫不逊色。
整个剧集的色调依然以暖色为主，极大地增加了人物的生活气息，使观众能更容易代入其中。人物的肤色没有经过过多的磨皮处理，细腻的皮肤纹理呈现得淋漓尽致，极为真实。场景布置方面也无可挑剔，何惟芳的居所，桌上的水果和茶水，插花绿植的点缀，无一不透露出生活的质感。而新出现的码头场景，群演阵容庞大，街头的吃饭、送菜、做生意的场景，层层叠叠的吆喝声，也让这座城市的烟火气息呼之欲出。
当然，如果要说奢华与堕落，那蒋长扬所常去的青楼享乐之地才是真正的代表，金碧辉煌，极尽奢华，展现了那个时代的极致奢靡。除此之外，剧中的许多场景也颇具视觉冲击力，如牡丹花的盛开、万国来朝的壮丽场面、积雪覆盖的芳园等等，均让人眼前一亮，令人赞叹不已。
演员阵容方面，依旧是强将如云，杨紫、李现、魏哲鸣等主创依然保持了高水准的演技。杨紫在第一季中凭借其精湛的演技，尤其是多场哭戏，已经展现了她的深厚功力。她饰演的何惟芳，情感丰富且层次分明，令人感同身受。李现则继续延续他在蒋长扬这一角色中的魅力，表面风流却暗藏深情，眼神犀利，气场十足。而魏哲鸣饰演的刘畅，性格复杂，演技的变化令人惊叹，尤其是在角色从不屈到隐忍转变的过程中，他的表演层次感愈加丰富。
另外，张雅钦饰演的李幼贞，无疑是《国色芳华》中的亮点之一。她所塑造的郡主形象高贵典雅，演技细腻入微，特别是在处理爱与责任的矛盾时，更是展现了大唐女子的独特风范。而涂松岩饰演的宁王，依旧是那个眼神阴沉、气场强大的反派角色，每次出现都能带给观众强烈的压迫感。
无论是剧中的服化道，还是演员的演技，《锦绣芳华》都无愧为一部值得细细品味的佳作。对于还未开始追剧的观众，绝对不容错过！
