在这个信息泛滥、视觉轰炸的时代，关于杨贵妃的形象，或许会令我们陷入深思。仔细想来，长久以来，人们对于她的描绘不外乎是那些绘画与诗词中所营造的那种绝代风华。但若问其真实模样，几乎无人能知。曾有一位喜剧演员『李雪琴』，初被提名演绎这一角色，乃至观众满怀期待，但最終却未能晒出其倩影，留给人们的反而是更多的遐想与悬念。这其中的缘由，既是创作的大胆取舍，也是对完美另一种呈现的理解。
事情的起因要追溯到电影导演大鹏之初的设想，他非常希望『李雪琴』能够饰演这位盛世绝艳的妃子。在他看来，『李雪琴』那张生动而富有感染力的面孔，若置身于宫殿之间，与荔枝相伴，着实会构成一种强烈的反差，令人捧腹。依她的特质，杨贵妃不再是那高高在上的神秘存在，而是活生生展现于眼前，令人忍俊不禁。『李雪琴』也因此满怀期待，透过这个角色，她能够将喜剧与古典结合，焕发出全新的光彩，想必这将是一次极具挑战与乐趣的冒险。
然而，事情并未如想般顺遂。随着时间推移，大鹏却忽然修正了初衷，竟将杨贵妃的角色删去，仅留下单只手的镜头，令人倍感意外。他对此的解释颇具哲思，认为所谓的美，绝非一成不变。街头巷尾，『长发』与短发、亮色与淡雅，无不显示出人各有异的审美。他意识到，若将杨贵妃的形象固定，那便是限制观众的思维，忽略了每个人心中对美的那份独特想象。因此，干脆让观众去构筑自己的杨贵妃，让那只手仿佛成为无形的桥梁，连接起个体心中的种种意象，从而赋予了这个角色更加多元的解读空间。
然而，这突如其来的删去，不仅仅是留白，更是深刻的社会反思。电影在此间传递出的主题，正是权贵的一己之私如何无情地割裂了底层人们的生活。为了满足那一时的欲望，普通人却要承受多少痛苦与磨难。那只手，仿佛在提醒观众，无数劳动者的默默付出与艰辛，令人在欢笑之余，不禁对社会的不公心生思考。
是的，艺术的魅力，亦在于这些留白与暗示。正如一幅画，倘若全盘涂抹，难免失去灵动；而恰当的留白，反而能唤起无尽的想象与感触。大鹏这一手法，简单却耐人寻味，使得电影充满了深度与力量，值得我们去细细品味。美，非固定不变，也不必外在展示，真正的美在于其独一无二的内涵。
愿每个人都能在生活的画卷中，找到属于自己的那份真实与美好，勇敢地去追求心中的理想和生动的梦想。
