在沈阳的舞台上，岳云鹏情不自禁流露出泪水，这一幕令在场的观众心生怜惜，纷纷以热烈的欢呼和掌声回应他。春晚之后，他的情绪反应首次公开，引发了广泛的讨论与关注。近年来，关于岳云鹏在春晚上的负面评价似乎已成为常态，自他以“烧鸡”形象出现在大众视野后，关于他的争议始终未曾停歇。有观众不禁好奇，为什么不带上一些优秀的作品，借春晚这个规模庞大的舞台证明自己的实力呢？在商演中，他的作品广受欢迎，然而到了央视春晚这样的重要舞台，效果却不如人意，其间的原因到底何在？
创作出优秀作品并非易事。而对相声演员而言，找到适合自己的优质内容更是难上加难。春晚表演不仅需要保证作品的原创性和新意，还需整合出严谨的整体结构。作品必须能够通过严格的审查，确保笑点适合全国观众的口味，顾及各类观众的需求，做到全面满意实属不易。正因如此，岳云鹏在春晚后屡遭网友诟病，这也侧面反映了期待与现实之间的差距。
岳云鹏在沈阳的专场演出充分展示了他的号召力。他的演出吸引了近4000名观众，场面热闹非凡。当他在舞台上轻声起头，便引得观众齐声合唱《五环之歌》，这种火爆的现场气氛令人印象深刻。然而，令人疑惑的是，为何在个人专场如此发挥出色的他，在春晚这样的大型舞台中却难以令人满意呢？对此，业内人士郑好曾有过深刻的分析。他提到，在央视录节目的过程中，许多平时表现出色的演员往往因知晓自己的作品难以登上春晚而感到退缩。
郑好的这番话同样适用于岳云鹏的境遇。相声作为一门广受欢迎的艺术，传达给观众时需要取悦于大多数人。在小型舞台上，演员可以用各种方式吸引观众的注意；但在全国观众面前，表现就必须显得更加端庄和文雅，顾及到更广泛的接受度。随着条条框框的增多，未掌握固定套路的演员面临的限制也随之增加。正如搏击运动，套路分明的选手展现出的节奏与美感，面对全无套路的对手，依旧能在比赛中保持优势。
在相声表演的过程中，演员们多数是在后台事先准备好的作品。他们会对可能出现的场景进行预判，并根据观众的反应来选定演出的内容。若希望获得观众的青睐，必须深入琢磨观众的心理：他们喜欢什么？什么话题能够引起共鸣？谁能透彻理解这些，谁就能在舞台上实现最佳的演出效果。
『郭德纲』曾述及早期相声演员的演出模式。那时，演员上台并不事先公布节目，而是根据观众的现场反应择演合适的内容。如今，因节目需经审批，演出内容被提前告知观众。然而，登台后的互动与铺垫，仍是确保演出流畅、吸引观众的关键，使得节目呈现出水到渠成的自然感。
