7月25日，由陈育新编剧，五百执导，蔺水净联合执导，段奕宏、『秦昊』领衔主演的刑侦涉案剧《扫毒风暴》迎来大结局。
该剧讲述了1995年，缉毒警林强峰（段奕宏 饰）力破卢少骅（『秦昊』 饰）毒网阴谋，将毒贩绳之以法的故事。
《扫毒风暴》在创作过程中有哪些创新？段奕宏和『秦昊』的这场“猫鼠游戏”中，有哪些惊心动魄的博弈？剧中年代感很强的经典歌曲，都是如何选出的？
收官当天，导演五百接受了包括澎湃新闻在内的多家媒体采访，聊聊他心目中的这场“扫毒风暴”和拍摄背后的故事。
导演五百
【对话】
手持镜头的使用，是希望观众能身临其境
问：从《扫黑风暴》到《扫毒风暴》，选择这个题材的契机是什么？
五百：我觉得《扫毒风暴》是个全民性的题材，这种题材也具有一定的警示意义和价值，它跟《扫黑风暴》一样，都是比较接近民生、接地气，但又有警示意义的题材。
问：区别于以往的缉毒剧集，《扫毒风暴》在创作上有哪些创新？
五百：这个作品创作我们犹豫了很久，决定去拍摄前，就有一些断断续续的体验生活，与全国各地禁毒单位做一些交流和了解，对中国整个缉毒史做了一些了解，又看了很多的这种比较真实的影像记录，包括他们内部的一些抓捕的和总结的资料影像，然后才定下来做这个。
这个影像风格跟我们做这么长时间的采访、调研有非常直接的关系。我觉得，这种代入感给我带来很多震撼。
问：聊聊手持镜头的大量使用？
五百：剧中有许多扛着机器，跟着走的那种临场感，特别真实的晃动感。实际上，每个镜头也都是精心设计的一些随意感，希望观众能身临其境地感受到。这种参与感是最后定下这种风格的原因。
看到一些观众的反馈后，我们也做了一些技术上调整，在后期平衡上做了一下微调，在保持临场感的基础上，削减一些由于镜头晃动带来的眩晕感，也希望能有更多的观众看到这部作品。
问：最近短剧市场很火，然后想知道主创会担心本剧跟观众有距离感吗？
五百：我们定的所有的风格、所有的方法，甚至讲故事的一些逻辑，其实都是想让观众看着能有一种代入感和沉浸感。还是希望他们看到线索层层汇聚之后，能够有抽丝剥茧的爽感，我们还是努力地想做一盘好菜，我觉得观众会理解的。
这场猫鼠游戏，老鼠厉害，猫更厉害
问：林强峰和卢少骅这两个角色，都是经过设计的，不是脸谱化的，当时怎么考虑选择段奕宏、『秦昊』这两位演员？
五百：我觉得还是合适。两个角色其实一个是往内走，一个往外走的。像卢少骅这个角色，他必然得往内走，他是个很谨慎的人，你看他平常穿衣服，他穿那个夹克都是系上的。实际上，大家穿夹克基本都是敞开，然后里边穿个T恤👕或者衬衫什么的。他那个手机是一定要有个套的。他就是那种性格的人，对谁都不相信，只相信自己。而且自己有主意，特别地固执，也比较谨慎，话也不多，但是可能脑子都计算好了吧，所以说他整个的性格还是精于算计。
『秦昊』 饰 卢少骅
林强峰这个角色，他是一定要外化的，因为整个警队的气氛一定是比较严肃的。外化的人，他会从很多闲聊中听到很多值得参考的信息，大家也喜欢去跟他聊天。有的时候，外化也是一种技巧，就是没事给你找一句话，没事逗你一下，没事怎么着，他在观察你的反应。看完你反应，他心里有数就行了。对于林强峰这样的缉毒警来讲，很多技巧和他的待人接物方式是为破案服务的，我抓到毒贩才是真的。
段奕宏 饰 林强峰
问：许多观众说，这是一场猫鼠游戏，在你看来，剧中猫和鼠的特点分别是什么？
五百：猫捉老鼠很难捉，我们想的是，真正的有些大的毒贩，确实是非常地难抓捕，他自己设立的好多层那种隔离带，非常地狡诈奸猾，所以为什么缉毒警往上抓这个头目，有时候需要抓捕很多层之后，才能摸到头目。
这个猫本身的属性，第一，他必须要迅速。第二，猫所有的反应、动作，它是直觉性的。为什么感觉猫的反应那么快，它的弹跳肌肉，它真正的本质就是天生的敏感、直接。这个我觉得也比较符合缉毒警的一些特性，他们也是非常敏感的，并且反应要极其地迅速。第三个，就是他的直觉会非常强，不管从嗅觉，听觉上也都是这样。
老鼠有很多，咱们最后肯定要抓到最大的，也不会那么容易。所以。老鼠很厉害，猫也更厉害，这样也能体现出咱们整个缉毒的艰难。
问：段奕宏和『秦昊』在展开对手戏的时候，有哪些趣事？
五百：他们两个对彼此的人物性格都比较了解，在现场戏的戏核是不能动的，这是推动故事线的一个点，在这个基础之上，大家在各自的性格上发挥。只要把这个剧情表达出来，有一些即兴的表演也是ok的。我们说的他们在派出所问话的那场对手戏，他们要表达的主要内容就是你攻我守，有来有往的，基于那场戏的“戏核”有些话能说，有些话不能说。
问：这些台词有一些是他们即兴创作的？
五百：对。
段奕宏与『秦昊』的对手戏
问：剧中有不少生活化的戏，比如林强峰有很多吃饭、唱歌的戏，怎么想到要这样设计的？
五百：我觉得吃饭是日常，因为首先，咱们每个人都要吃饭，第二个就是什么？那个缉毒警开会，或者是有些警种，他们有时候是一边吃一边聊案件的。我们不能说， ok，吃饭了，然后我们就停下来吃饭，吃完饭后，然后下午一点我们开个会，关于这个事分析一下。他们没有那个时间，有的吃饭的时候就是在讨论案情。
有一次，他们去蹲那个卢少骅，蹲了一宿，天亮了，大家太累了，那就近找个喝粥吃饭的地方就吃了。林强峰会觉得兄弟们都有点失落，那我当队长的，我就安慰一下大家，你看太阳还是每天照常升起，还是能把每个黑暗的角落都能照到的。我觉得，吃饭这种东西比较接地气，非常日常，这是很正常的过程，现实中好多警察都是边工作边吃饭，有的时候甚至吃不上饭。
“看，太阳一点点升起来了，多漂亮。”
问：林强峰跟黎队有一场在境外吃饭的戏，那场戏也是挺走心的聊天。
五百：对，因为他们经历过一些事，黎队是一个特别要强的队长，他肯定内心是不服林强峰的。在查案的过程中，大家都是慢慢理解，因为毕竟是一个战线的，所以那顿饭是他俩彼此打开心扉的初始的一顿饭。所以那顿饭一开始，他们就不聊这案子了，事已经到这了，其实有时候等，就是等待一个命运的转折，一个时机而已。那时候大家就聊点别的事儿，我觉得也是比较可爱，并且比较尊重现实的一种表现。
问： 剧中有很多年代感很强的经典歌曲，是导演自己选择的歌单吗？
五百： 我有个习惯，拍戏的时候，会把那个音乐点开随机播放，有几首歌就是无意中听到了，就说这个歌太合适了，就把这个歌给到后期，我说你先按照这个感觉来剪，因为还涉及版权©️的问题，再叫他们去聊，还有预算的问题。
《星星点灯》是剧中反复出现的一首歌。
还有几首原创的歌，比如《追逐着光》是饰演辉所的胡明老师拍完之后，他对这个戏久久难以忘怀，突然有一天他说，我唱了一首歌，你看合适不合适，不知道能不能用在咱们戏里。他一发过来，我说，我天，太合适了，我问是什么时候写的，他说是因为这个戏有感而发，然后找人写的曲，他自己来唱的。
还有一首说唱的，小心写的那首《繁星》，也是有感而发的。小心之前写了两版，感觉好像都差点，我叫他去后期剪辑室，我说你看看我们之前拍过的一些素材，再感受一下，后来又写的那首歌。我觉得，这些歌都跟咱们的戏都比较贴合，因为大家都是有感而发写出来的。
自负感，把卢少骅的双眼给蒙蔽住了
问：卢少骅这个人物，他最大的转折点在哪里？
五百：他很嚣张。第一，他觉得自己找到了非常强的一项领域之后，这种自负感把他的双眼给蒙蔽住了。而且那么巨大的利益摆在面前，像卢少骅这个人走到最后的时候，已经不是钱的问题。而是他整个的欲望已经被放大到目中无人的程度。到后来，他内心一直有一个想法，他觉得最危险的地方就是最安全的地方，那种灯下黑，那种极致的侥幸心理。
他后来敢于露面，又抓小偷又怎样，这也是他自负狂妄的表现，这么说可能不是他变了，而是这个本身就是他原来的性格，只不过一开始他没有展露出来而已。
问：怎么看待卢少骅个性中的矛盾感？
五百：这个不矛盾，他天生就是那种人，第一，他做走私的时候，他喜欢藏在背后。这么说吧，他为什么自己不出来，像他哥一样，在面上来做，他为什么要做背后的那个人，其实他留了一手，就是万一出事，这个事跟他是没关系的，但是他又想把钱赚到。你说在那个时候，他又开一辆皇冠，他也不想低调，没办法，那他就只能假装低调。
他也一直在利用身边比较单纯的、比较好利用的人，包括他的哥哥、媳妇，还有他的师父，他不会从一开始就去找一个很聪明、很有能力的人来和他合伙，他不会的。他的世界里必须只能有他自己。
每个人都是卢少骅的一枚棋子，包括他的师父。
问：卢少骅已经制造死亡的假象逃离了，为什么又要回到国内来，难道不怕自投罗网吗？
五百：是这样，第一，在卢少骅的认知里，中国还是地大物博，他认为在国内待着舒服。他在去过宛北之后不管去哪，一定是被别人囚禁利用的人。这就是他为什么后来选择一个国内更偏远，对冰毒认知更浅薄的一些地方，它有巨大的时间差。
另外，由于各种各样的空间和缝隙，他在更偏的地方搞那些原料特别方便。所以他租一个厂子跟人一顿吹，他制作完之后，就可以走了。大家都不知道他做的是什么。如果去其他的地方，或者国外，可能会脱离他的所谓的“掌控感”。
毒枭解锁各种新身份。
同时我觉得，这跟他本身的性格也有关，他不想被别人控制，他永远想去控制别人。他就是这种性格的人，他做出那么多事情，我觉得已经不是钱的问题了，他已经自负到他觉得他可以成为一个人物了，可以去领导所有人。被抓起来之后，他第一件事想的是上网把这件事当作宣传。要让全世界的人都知道是我干的。这个人已经很嚣张了，他身边没有真正对他好的人，真正对他好的人，他已经全部给剃掉了。
所以我们这部剧最主要写的是命运，一个人，他走到终点的时候，跟他自己的性格有直接关系。
