在今天的社会，综艺节目不仅仅是娱乐，它们成为了反映时代变迁和社会情绪的窗口。特别是在银发经济崛起的背景下，今年的银发综艺节目迎来了一波强劲的爆发潮。但除了这一趋势，另一个微妙的社会现象也在悄然影响着综艺内容的创作——当“不愿意进入亲密关系”成为部分年轻人的选择时，这种社会情绪对传统以婚育、亲子为主题的综艺节目又会产生怎样的影响？
本期节目中，冷眼与《爸爸当家·慢享季》的『制片人』明艾晴展开了深度对话。节目已进入第四季，而它所涉及的“男性♂️育儿观察”这一话题，在如今婚育观发生剧烈变化的背景下，如何稳步前进，值得探讨。明艾晴坦言，当前年轻群体对婚育观念的转变，并未对节目本身产生太大影响。反而令人惊讶的是，节目的主要观众群体竟然是高中生和大学生，而不是准爸爸准妈妈。
### “爸爸当家”：打破亲子综艺的固有框架
通常提到亲子综艺，我们脑海中浮现的场景往往是两种常见的模式：一是家长带着孩子去偏远地区，开展艰苦的“自给自足”旅程；二是小夫妻在面对育儿挑战时，与父母辈发生冲突，经历误解与矛盾，最终达成理解与和解。然而，这样的节目模式存在某种局限，特别是对那些未婚未育的观众来说，他们常常难以产生共鸣。就像许多年轻人看亲子节目时心生烦躁，“一看就头大”成为常见的反馈。
《爸爸当家·慢享季》系列则与这些亲子节目大相径庭。它的叙事焦点不在育儿冲突和代际差异，而是通过“爸爸如何带娃”这一视角，展现了不同家庭的相处方式与氛围。冷眼感受最深的是，这样一档节目，即便观众没有孩子，也依然能吸引他们持续观看，因为它充满了趣味和深意。
节目中的育儿并不像传统亲子节目中那样一团糟，充满冲突和暴力。爸爸们没有刻意展示“男子气概”，遇到问题时，他们会主动反思，甚至寻求外界帮助。节目中的家庭成员性格鲜明、各具特色。例如，王永鸿一家像是一种企业家家庭模型，爸爸作为家庭的“CEO”，气氛轻松有趣，让人不禁联想到初创公司面试的场景。
### 持续创新的选角思维
明艾晴介绍了节目的选角逻辑，其中最重要的三点原则是：与社会情绪紧密结合、选择更具代表性和差异化的家庭样本，以及寻找那些具有真实动机和痛点的家庭成员。
首先，明艾晴强调，“综艺节目是最具时效性的产品”，这一点深得她和团队的共识。在如此快节奏的社会中，节目组特别提出了“慢”的主题，目的是提醒父母们放慢生活节奏，注重与孩子的陪伴——这一段黄金时光是有限的，工作可以忙碌一辈子，但陪伴孩子的时机是有限的。
其次，节目通过四组家庭展现了不同的社会家庭样本。王永鸿一家的跨国婚姻、奥运冠军郑思维的“归家爸爸”角色、萨琪拉夫妻的异地分居状况以及以力作为斜杠青年的生活困境，这些不同的故事展示了家庭分工和生活选择的多样性，也引发了观众的共鸣。
最关键的是，节目组对嘉宾的筛选极其严苛，几乎是全方位搜寻，通过新闻、短视频平台等途径寻找合适的家庭。“我们不希望爸爸们只是来做短期的‘夏令营’，而是希望他们能真正理解陪伴孩子成长的重要性。”这一点使得节目避免了传统综艺中“爸爸只是过渡角色”的情况。
### 传递“爱”的核心价值
要让一档节目打动人心，仅仅靠选角并不够。真正能与观众建立长期情感连接的，是节目背后的核心故事。明艾晴透露，《爸爸当家·慢享季》之所以能吸引大量年轻观众，背后的原因在于它并不仅仅关注“爸爸带娃”这一表面现象，更深入地探讨了家庭成员之间深厚的爱与理解。
“我们的节目一直试图呈现的是‘爱的故事’。通过展示爸爸如何带娃，让观众意识到妈妈在家庭中的付出，甚至对全职妈妈的辛劳有所体会。” 明艾晴指出，节目中尽管妈妈不是主角🎭️，但他们的角色弧光同样引人注目，尤其是孩子对妈妈的依赖和情感需求，深深打动观众。
此外，孩子们也并非只是“被照顾者”。在节目中，孩子们常常扮演照顾者的角色，如艾登帮助郑思维照顾妹妹小七月，嗝嗝包容爸爸以力的“长不大”状态，这种相互依赖和成长的互动，让节目更具深度。
通过这些细腻的情感表达，《爸爸当家》展现了一个理想中的家庭样本——一个充满爱的环境，深刻影响了孩子的成长，而这些孩子的成长也反过来影响着家庭的每个成员。这种爱的力量也让节目获得了年轻观众的喜爱，尤其是未婚群体，他们通过节目感受到了亲密关系的温度与美好。
### 结语：真实家庭互动带来的情感共鸣
最终，明艾晴坦言，这档节目最大的成功在于，它通过“爱的故事”触动了当代人内心深处最真实的情感需求。无论是未婚还是已婚的观众，都能在节目中找到共鸣。对于那些在快节奏生活中感到疲惫的都市人来说，《爸爸当家》成为了一种“情感代餐”，让他们重新感受到温暖与陪伴。
冷眼最后提到：“一些观众留言说，看我们的节目就像是‘再养自己一遍’。” 对于一档节目来说，这无疑是最高的褒奖与肯定。
《爸爸当家·慢享季》不仅仅是一档亲子节目，它通过真实的家庭互动与爱的传递，让观众重新审视亲密关系，感受到那份久违的温暖与关怀。这正是它能够跨越传统亲子节目的局限，深深打动人心的原因。
