《长安的荔枝》无疑是暑期档最受瞩目的影片，凭借其独特的魅力赢得了口碑与票房的双重胜利。
这样的成绩，既令人惊讶，又在情理之中。在同档期上映的影片中，除了姜文执导的《你行！你上！》，以及悬疑感十足的《花漾少女杀人事件》外，几乎所有人都预料到《长安的荔枝》会脱颖而出。然而，尽管其类型并不属于大荧幕上最热门的范畴，且阵容虽然堪称全『明星』️，但在如今的电影圈，能拍出这样的作品已是值得一提的优势。
这部影片的最大亮点，并非名导执导，也非顶流『明星』️出演，而是大鹏亲自操刀，担任编剧、导演并且亲自出演。从目前国内电影市场的现状来看，这种电影类型极为稀缺。他了解观众的需求，精准把握当下的时代情绪。或许从某些专业人士的眼光来看，这是一部“投机取巧”的作品，但电影，归根结底是给观众看的，受众才是最重要的。
小人物大鹏，这一次通过这部影片让人们开始重新审视他。
在剧版的失败中，改编的取舍无疑是关键原因之一。剧版中，导演对马伯庸的原作进行了大幅度魔改，不仅引入了原著中并未出现的新人物，还删去了原作中至关重要的角色。更严重的是，剧版将杜甫这一大家熟知的历史人物，描绘成了一个酒蒙子形象，这无疑是一个致命的雷区。
相比之下，大鹏的电影改编则显得更加精妙。他知道观众对每个角色的期待，且巧妙保留了那些核心的部分。比如，剧版删去了李善德的精神支柱李夫人，而在电影版中，他不仅保留了这个角色，还赋予她一个更具辨识度的名字——郑玉婷，由『杨幂』来演绎。这种选择无疑是对女性♀️角色在当下越来越重要的背景下的尊重和呼应。
杜甫这一角色在剧版由『朱亚文』饰演，虽然演员挑选得当，但形象未能让人认同。大鹏的电影则巧妙地将杜甫与韩洄合二为一，使得人物更加丰满立体。这个杜甫，既懂得官场生存的手段，又保持了一份内心的纯净。特别是在得知李善德运送荔枝后，他不仅为其理清了关系，还为李善德提供了情绪上的支撑。将角色重塑的这一步骤，显然避免了剧版中的失误。
此外，原作中一些与李善德关系疏远的朋友，在电影版中都被改编为他的得力助手，使得李善德的成功更加具有现实意义，避免了人物形象的单一与英雄化。
大鹏的电影成功的秘诀，就是深知观众的需求，并且在每一次创作中都尊重观众，用最接地气的方式去呈现作品。
在当下影视市场中，越来越多的演员因为尝试塑造小人物而翻车。雷佳音在剧版《长安的荔枝》中，尽管最初塑造的李善德让人有了共鸣，但随着剧情的推进，他身上逐渐展现出的官味使得人物脱离了原本的小人物感。徐峥同样在演绎类似角色时遇到过相同的问题，他的『明星』️光环让人对他的“小人物”形象产生了认知上的割裂。
大鹏作为“屌丝男士”的代表，无疑是典型的小人物逆袭。他凭借《煎饼侠》《缝纫机乐队》等作品，从网络红人到转型导演，逐步证明了自己的实力。尽管他的作品一直遭遇业内人士的质疑，但正是这些作品中的“草根”情怀，拉近了与普通观众之间的距离。大鹏的成功，并非偶然，他的演绎、创作，充满了努力和热血的气息。
当大鹏在电影中诠释李善德时，他身上展现出的真实感，使得人物形象没有“翻车”的风险。大鹏来自普通人群，他的作品更容易获得观众的认同，因为他从不忘记自己的初衷。虽然许多人在成名后忘本，但大鹏仍旧保持着那份接地气的初心，这使得他更能打动普通观众。
从草根逆袭到名导崭露头角，大鹏的电影是他自己从生活中汲取的养分，也是他对观众深刻理解的体现。虽然业内有些人看不上他，但他凭借真诚的创作态度、对观众的尊重，拍出了许多人心中“有温度”的作品。
大鹏在面对众多高投入、高预算的商业大片时，始终没有迷失自己。他明白，电影不是为了取悦某些专业评审，而是要抓住普通观众的心。如今，在电影市场上，像大鹏这样的导演屈指可数，能够精准抓住时代情绪，拍出有温度、有人味的作品更是难能可贵。
大鹏没有将自己视作高高在上的电影大师，而是始终把观众视作自己创作的核心。坚守这种初心，谁能不为他点赞？
