暑期档电影市场涌现了多部备受关注的新作,包括大鹏执导的《长安的荔枝》、姜文的《你行!你上!》以及历史题材的《南京照相馆》,它们无疑在观众中引发了热议。然而,这些电影的类型仍未能完全满足大部分观众的需求。究竟,现代观众渴望什么样的电影?
他们渴求的是既能带来爽感,又富有深刻剧情且具备演员演技的作品。观众需要的是一种扎实的视听体验,而不是单纯的说教。曾几何时,只有大银幕电影能够满足这一诉求,但如今,随着网络电影的蓬勃发展,网大已经成为观众享受这种视听体验的新途径。
最近,香港知名戏骨任达华主演的《缉盗》在桃厂上线,首播仅一天便登顶热度榜第一,迅速火爆,口碑不减。看过这部电影的观众纷纷表示,像《缉盗》这样的精彩动作片,如果不上大银幕,实在是可惜了。
这部电影凭什么如此受欢迎?
《缉盗》讲述了一个以象爷(任达华饰)为首的文物盗贼团伙的故事。象爷邀请保险公司调查员赵吉(麦亨利饰)加入,通过赵吉的开锁技巧,揭开了一段隐藏多年的惊天阴谋。虽然近年来港片常被人诟病为不再能拍出经典之作,但任达华凭借新电影《缉盗》证明了港片依然保有它独特的经典魅力。
电影中有两大亮点尤为突出。首先,电影的动作戏非常精彩。影片一开场便呈现了一场紧张刺激的文物寻回任务,象爷和搭档赵慕明穿过布满红外线的走廊,随时面临生死威胁。这一场景让观众全程紧张屏气,最后佛首文物终于展现,但还未庆祝,一群打手就蜂拥而入,危机四伏,能否脱身成为悬念。
而后,镜头一转,赵慕明的儿子长大成人,继承了父亲的天赋,能打开各种锁。象爷的突然出现,打破了他们的平静生活,盗贼团伙的每个成员都是高手。影片中的群像设计让人想起许多经典动作片,剧情中的默契配合、伪装、偷袭、布局和脱身,让人不禁紧盯屏幕,生怕错过任何细节。毫无疑问,港片经典的味道回来了。
其次,剧情的反转强烈且令人震撼。任达华的形象总是给人一种可信的感觉,象爷这个角色早期被塑造为一个文物保护者,带给赵吉一丝久违的温暖。但随着剧情的推进,观众发现,这一切不过是表面伪装,象爷与赵吉父亲之间的关系远比看起来复杂。具体情节这里就不再透露,但毫无疑问,《缉盗》在动作戏之外,剧情的反转也让人过足了瘾。
除了剧情紧凑,选角也是电影的一大亮点,成功打破了观众对网大演员的刻板印象,阵容中的每位演员都展现了非凡的演技。
首先,任达华的出场就让影片的质感瞬间提升。70岁的他仍能拍摄高强度的打戏,这种敬业精神让人钦佩。象爷这个角色复杂且多变,从前期的虚伪到后期的冷酷,任达华将其演绎得淋漓尽致。他无疑是整部电影的“压舱石”,用实力证明了“法拉利即便老了,依然是法拉利”。
其次,钱嘉乐作为一位资深演员,凭借其在港剧港片中的经验,将警察“坤sir”这一角色塑造得正直刚毅,动作戏更是得心应手。钱嘉乐的出演再次证明了港星的实力依旧不容小觑。
袁富华在影片中饰演的反派李万豪令人印象深刻,完全颠覆了他在《水饺皇后》中的形象。他用一记爆头杀死了欲用假文物欺骗他的人,完美演绎了反派的“豪横”和冷酷,展现了不为人知的另一面。
克拉拉在电影中的角色虽然是女性,却并不逊色于男性角色。她饰演的安玛是个冷艳的女神偷,身手不凡。在打戏方面,克拉拉展现了她不容小觑的能力,尤其是在与李万豪手下的女打手对决时,她将“暴力美学”诠释得淋漓尽致。
此外,麦亨利饰演的赵吉也让人眼前一亮。虽然外表吊儿郎当,但内心却充满正义感,他对角色的演绎深刻且真实,为影片增添了不少亮点。
尽管《缉盗》属于网大电影,但其制作质量完全不逊色于院线电影,甚至在许多方面更具诚意。它抓住了香港经典电影的精髓,故事讲得扎实,打戏拍得用心,避免了花里胡哨的套路,呈现了最纯粹的电影魅力。
虽然这部电影没有大规模的噱头,但它的诚意和实力足以赢得观众的尊重。在如今的国产电影市场中,像《缉盗》这样用心拍摄的作品并不多,任达华的表演和电影本身的质量,确实让观众过足了瘾。
尽管一些人对网大电影仍抱有偏见,但看着任达华等老戏骨的投入和努力,难道这些流量演员不该反思一下自己的职业态度吗?《缉盗》虽然在逻辑上略显不足,但它依然给其他创作者提供了宝贵的经验。现如今,这部电影已在桃厂平台上线,可以免费观看。和院线电影相比,你觉得它是否足够出彩呢?