做演员，有时难就难在这份 “不被偏爱”。
哪怕角色被演绎得入木三分，可一旦观众对演员本人爱不起来，那些浸在汗水里的努力，仿佛瞬间就没了分量。
这让我总想起那些港剧里的演员。
他们有扎实的演技打底，角色能让人记住很久，可论起 “红”，却总差了一口气，拼不过那些更受观众偏爱的同行。
今天，我想好好聊聊其中五位。
他们并非不够优秀，只是恰好没长在大众的 “讨喜点” 上，于是被误解、被低估，成了职业生涯里一道隐秘的遗憾。
比如陈键锋，你看他在《学警雄心》里的徐子朗，外表冷酷，内心却挣扎得要命，那种层次感他演得明明白白。
再到《学警狙击》里的李柏翘，正义又固执，打戏利落，感情戏也动人。
可问题是，他的表演太内敛了，不吼不叫，不夸张不浮夸，偏偏TVB那会儿就爱看情绪炸裂的戏码，所以他总被说“没表情”“演啥都一样”。
你说冤不冤？
滕丽名也是。
提起她，很多人第一反应是《爱·回家》里的妈妈，但真正让我记住她的，是《陀枪师姐》里的陈三元。
那个女警又飒又倔，敢爱敢恨，面对爱人离世那场戏，她崩溃到极点还要强撑着不哭，看得人心疼。
可这样的演员，在TVB的剧本里总是被边缘化。
关键时刻冲出来挡刀的是她，最后被记住的却是别人。
观众说她“像邻家大姐，没女主气场”，可这不正是她演得真实的地方吗？
没有滤镜，没有偶像包袱，反而成了她的“缺点”。
马国明更典型。
从《洗冤录》到《白色强人》，他演了二十多年戏，演技早就炉火纯青。
《白色强人》里那个冷静理性的脑科医生唐明，和郭晋安对戏时句句针锋相对，节奏快得让人喘不过气。
可就算拿了视帝，观众还是说：“演得好，但差点魅力。”
其实不是他演得不好，而是他太稳了。
角色永远正派、理性、不犯错，少了点林峯那种“破碎感”，或者黄宗泽那种“痞帅”的标签。
你说这能怪他吗？剧本就这么写的啊！
还有李诗韵，现在改名叫李施嬅了。
她在《宫心计》里的万宝贤，从刁蛮千金到惨死宫斗，演技全程在线，尤其是被杨怡陷害后那种绝望又克制的表演，简直吊打一堆花瓶。
可观众却说她“太冷”“没温度”。
说白了，大家更喜欢看柔弱小白花，而她演的角色太强了，强到不需要男人拯救，反而让观众找不到代入感。
这算哪门子道理？
黄智贤就更不用说了，TVB黄金配角，演什么像什么。
《逆天奇案》里的神探沉稳老练，和蒋祖曼的感情戏复杂又细腻。
可观众对他的评价永远是：“演技好，但记不住。”
因为他缺少那种“一眼惊艳”的明星特质，只能靠角色慢慢磨。
可现在的观众，有多少人会耐心等一个配角发光？
说到底，这些演员缺的不是实力，而是所谓的“观众缘”。
一个玄乎到没法解释的东西。可能是一个眼神、一句台词，或者单纯就是“长得不够讨喜”。
TVB的生态就是这样，演技再好，观众不买账，你也只能认命。
可问题是，我们评判一个演员的标准，什么时候变成了“讨不讨喜”，而不是“演得好不好”？
当然，话说回来，观众缘也不是完全没道理。影视说到底是娱乐产品，观众爱看什么，市场就拍什么。
但我觉得，真正的好演员，不应该被这种玄学埋没。
陈键锋们也许没成为顶流，但他们留下的角色，照样能让观众记住十几年。
这难道不也是一种成功？
所以啊，下次再看到那些“熟悉但叫不出名字”的演员，不妨多留意一下他们的表演。
或许他们缺的，只是一个更懂他们的观众。
