最近，电影《戏台》的热度持续升温。
自从14号电影进行点映以来，围绕这部影片的话题不断发酵。那些看过的观众一致好评，猫眼电影也为它打出了9.6分的高分。不过，尽管口碑如此出色，票房表现却没有预期中的亮眼。电影虽然还未正式上映，但从大家对陈佩斯老师的支持来看，票房走势有可能逐步回升，甚至不排除会迎来长尾效应。
上一篇文章里，我分析了影片中“六姨太”这一角色的独特价值，今天则来聊聊另一个同样不可忽视的角色——凤小桐。
这是我在电影中最喜欢的角色之一。虽然他言行举止带着几分女性♀️的柔媚，但我却认为，他是影片中最有血性、最有男子气概的人物。
凤小桐一出场，给人的印象就是很“娘”，嘴巴也特别犀利。如果没记错的话，看电影时，我第一次笑到肚子疼就是因为他吐槽洪大帅的大脸，直言他没唱戏实在是可惜了。接着，他抬头看着德祥戏院时那一瞬间的眼神，让我突然意识到，原来在男人的眼睛里，也能看到那种“眼波流转”的魅力。
那一刻，我不禁想起了另一个名字，另一个人：程蝶衣、『张国荣』。
是的，那个在《霸王别姬》中演虞姬的程蝶衣，以及饰演程蝶衣的『张国荣』。
从角色定位来看，程蝶衣和凤小桐的身份是相似的，都是梨园里唱旦角的『明星』️。但如果从性格上看，两者却截然不同。
程蝶衣对虞姬的演绎几乎到了痴迷的程度，他不分戏里戏外，完全沉浸在虞姬的角色中。而凤小桐则显得更为理性清晰，他知道自己是在表演虞姬，戏里戏外都能分得很清楚。
虽然凤小桐的动作举止受旦角影响显得柔弱，但他的个性却充满阳刚之气。比如，在洪大帅拿着枪威胁大家，询问谁写了《霸王别姬》时，所有人都沉默不敢说实话，只有凤小桐直言：“死了。”
得知编剧已死后，洪大帅暴跳如雷，继续逼迫改编剧情：“霸王不能死，霸王得过河。”此时，凤小桐毫不畏惧地骂了一句：“傻——”，这一幕让人感到他从容不迫，充满勇气。
面对洪大帅的强权与枪口，凤小桐依然敢于直言不讳、坚持反抗。敢于在这种情况下站出来，谁能说他不是个真正的“爷们”？他甚至比那些外表强硬的男人更有胆量和骨气。
这么一个充满血性、拥有钢铁般意志的人，若不是出于对戏班其他人安危的考量，我相信他绝不会屈从于假霸王的搭戏要求。无论是对戏剧艺术的追求，还是他个人坚韧的性格，都无法让他屈服。
然而，就是这样一个英雄般的人物，看到他为了保全戏班其他成员的安全，不得不默默忍受屈辱，与假霸王同台演出时，内心的痛苦与无奈愈发显现出来。这为他最后的跳河自尽埋下了伏笔。
仅仅为了配合大嗓儿的戏演出，就已经让他觉得对艺术的亵渎。当他得知蓝大帅要进城时，他意识到自己已经走到了绝路。无法改变这不公的世道，又不愿为了苟且偷生而继续侍奉权贵，最终他只能以最悲壮的方式告别这一切，以维护自己的尊严和对艺术的信仰。
凤小桐的跳河自尽，不禁让人想起了另一个诗人——屈原。
陈佩斯老师为凤小桐安排这样的结局，或许是为了让这个角色完成自我牺牲，最终以身献祭。乱世纷扰，唯有让河水冲刷一切，或许他可以这样离开，保全最后一份清白。
而在电影《霸王别姬》中，程蝶衣选择了与虞姬同样的方式结束生命，那一刻，他已经不再是程蝶衣，而完全是虞姬本身。『张国荣』对这个角色的诠释，堪称经典。
如今，虽然『张国荣』已不在人世，但在大银幕上看到余少群饰演的凤小桐，依然让人感到一丝恍若隔世的情感，仿佛时光倒流、再现昔日风华。
即便有『张国荣』在前的辉煌，余少群的演技同样值得肯定。他不仅完美展现了凤小桐外表的柔美，更传达了角色内心的刚烈与血性。若说『张国荣』的演技可以称之为神话，那么在《戏台》中，余少群的表现同样可以用“惊艳”来形容。
希望余少群多多拍戏，未来可期！
