那艺娜的出圈，简直是一个猝不及防的惊喜。
某次网络上广为流传的短视频中，观众一遍又一遍高喊着“退票”，而她，竟然稳如老狗，几声“退票”后，毫不动摇地唱起了她的成名曲《爱如火》——那场合唱简直气氛爆棚，观众从退票转为集体大合唱。
这一幕，也浓缩了她的成名历程——从互联网的“丑角”到《爱如火》的神曲转型，再到现在的真情实感粉丝拥趸。
而她爆红的证据之一，就是那些黄牛也开始盯上了她的演唱会门票。原本99元随便买的票，二手平台竟然炒到260-350不等。更妙的是，她还拿下了好望水的代言，获得了龚琳娜曾有的待遇。曾经她的“假俄罗斯人”黑历史，早已被抛诸脑后，站在台上的不再是当年的那艺娜，而是全新重生的Lady娜娜。
虽然质疑声始终不断，但或许正是这些声音，让那艺娜真正成功出圈。
她并非第一次成名，在她的巡演火爆之前，《爱如火》早已遍地开花，成为新时代的网络神曲。这首歌一度占据了各大音乐平台的榜单，成为《蛋仔派对》游戏玩家的常用配乐，甚至被龚琳娜改编后登上了《浪姐》的舞台。
但不同于今天的火爆，那个时候的《爱如火》火了，而那艺娜本人却并不为大众熟知。虽然你能在KTV里听到“心在跳，是爱情如烈火”的歌声，却很难找到认识她的人——除了网上的抽象玩家和一些特定的群体。
更早的时候，那艺娜的粉丝并非今天的样子。刚从互联网起步时，她主要靠特效假装俄罗斯人对口型唱歌吸引了一批中老年人粉丝，甚至通过卖自湖北的“俄罗斯特产”赚取收入。通过这波操作，她积累了200万粉丝，虽然一度因“诈骗中老年人”而被封号，但她的路线并未止步。
她卷土重来后，改名“大中国娜娜”，试图重新找回那些失去的中老年粉丝。随后，《爱如火》横空出世，直接改变了她的粉丝结构，转向了更加年轻化的群体。
对于这些突如其来的“抽象乐子人”，那艺娜一开始有些无法理解，甚至将所有的戏谑和恶搞当作“黑粉”并大力拉黑。但随着时间的推移，她渐渐学会了利用这些评论去“玩梗”，并发现这一切正是流量的来源。
她逐步成为了“完美工具人”，无论舆论如何翻涌，她的粉丝都愿意与她并肩作战，享受那种“我们懂，但你们不懂”的归属感。
这时，粉丝结构的变动让她的商业价值大幅提升。她的粉丝群体不仅消费欲望更强烈，且更热衷于“造神”，她也逐渐成为一种文化符号：代表着疯狂、自由、狂欢，同时也凝聚了一群认同这种文化的人。
如今，那艺娜的巡演可以说是既充满热情又充满“性价比”。很多人认为，花99元就能与一群志同道合的人一起发疯，这种独特的社交体验无疑给她的演出增色不少。
此外，她也因与blued的合作而进一步扩大了影响力，成为了社交软件的开屏广告人物，甚至有人调侃在她的粉丝见面会上，blued上的用户几乎全是她的粉丝。
而她的巡演之所以如此火爆，正因为她成功把自己打造成了一个文化符号，不仅是狂欢和发疯的代名词，更代表了一个独特的、无意义的快乐。
在抽象文化日渐盛行的今天，那艺娜的成功不是个例。像“峰哥亡命天涯”和“带篮子”等抽象网红，也曾通过这种方式大火。
严肃的人可能永远不懂为何这样的人物能走红，因为他们不断追问意义和价值，但支持那艺娜的人正是因为在“无意义”中找到了微妙的意义。正如米兰·昆德拉所说：“无意义，我的朋友，这是生存的本质。”
