在伊莎贝尔·于佩尔的演艺生涯中，艺术的真谛从未在于随波逐流，而是始终忠于自我、享受那份独特的旅程。作为法国电影界的国宝级人物，曾数度摘得戛纳与威尼斯电影节的最佳女演员奖项，她的银幕形象往往伴随着深刻的道德挣扎、欲望的纠缠与情感的深渊。
在《舍得智慧人物》第七季中，主持人陈鲁豫与这位法国传奇女演员进行了一次深刻的对话。这期节目由凤凰网与舍得酒业联合出品，带领观众走进于佩尔的艺术世界，探索她独特的生活哲学。
舍弃商业泡沫，专注艺术本真
提到于佩尔，很多人首先会想到她在电影历史中塑造的那些经典角色：复杂、破碎、充满张力的女性形象。她突破了表演的界限，重新定义了“深刻”与“勇气”的含义——从内心深处充满纠结的情感，到勇敢面对生活困境的女性，她的角色始终带有强烈的个性与情感冲突。
自1977年凭借《编织的女孩》崭露头角以来，于佩尔便开始在影坛书写属于自己的传奇篇章。那时她凭借精准的角色诠释，荣获了意大利电影大卫奖最佳外国女演员奖，她的表演深深打动了影坛与观众。
对于创作，她曾以《编织的女孩》中一场极具挑战性的悬崖戏为例，讲述了演员与导演之间绝对信任的重要性。她表示，演员往往需要与导演共同冒险，甚至闭着眼睛走，信任对方会带领自己走到一个更深的角色世界。正是这种对创作的全情投入，使她在表演中呈现出极为真实和震撼的瞬间。
1980年，她参演的电影《天堂之门》虽然耗资巨大，却遭遇了票房的惨败，被电影史称为“灾难片”。面对这一商业失利，于佩尔却展现出了与常人不同的淡定与深思，她冷静分析道：“电影的经济价值与艺术价值，往往难以完美融合。我为我的野心买单。”她的清醒与豁达，使她能够从这次挫折中汲取力量，将这段经历视为为日后塑造更为复杂角色的铺垫。
深耕复杂角色，探索人性的多维度
从1977年到2017年，于佩尔出演过34个母亲，6个女儿，21次结婚，扮演过两位王后并离婚，还塑造了5位性工作者的形象，跨越了23种职业。这些角色，虽然在数字上看似复杂，却是她自愿与主动的选择。每一个角色的诠释，都是她对人性最深处的探索。
她的表演从不止步于表面，而是深入到角色的精神层面。从清晨的化妆到观察角色形象，从微妙的细节到整个人物的情感推进，每一步都为她的表演注入了力量与生命。无论是保罗·范霍文执导下那位经历强暴后通过意志力重塑命运的女性，还是迈克尔·哈内克导演的《钢琴教师》中那位被欲望与压抑撕裂的音乐教授，她总能在短短的几分钟内，爆发出强烈的情感波动，震撼人心。
对于她而言，每一个角色都不仅仅是一个工作任务，而是一次自我交付的过程。她的表演理念一直都很简单：“保持即兴的状态，相信表演的力量，尤其是当下。”
不惧年龄，热爱从未消退
如今，于佩尔依然活跃在全球多个舞台，从希腊到中国、从韩国到欧洲，她在《玻璃动物园》《樱桃园》《贝蕾妮丝》等作品中持续挑战自我。每当一场演出结束，她总是能够将上一场演出的余温抛在脑后，投入到下一场表演的全新创作中。
她曾谈及工作的动力时说：“只是热爱我所做的事，热爱永远不会消失。”这份纯粹的热爱，不仅让她超越了对年龄的焦虑，还让她在当下的每一个时刻都充满了清澈与力量。或许，这就是她能够在时光流逝中依然保持生命力的根本原因。
舍得哲学：抛下焦虑，享受当下
在这个充满焦虑与速度的时代，社会不断给人们施加标准与框架，焦虑蔓延，内卷成了流行词，职场中“35岁门槛”也早已成为一道无形的墙。人们被时间推着走，往往忽略了生活的初衷。然而，于佩尔以《樱桃园》中的一句话唤醒我们：“生命就要过去了，我们好像还没真正活过。”
在节目中，她在寄语板上写下了“Enjoy Life!”——享受生活。她的这番话，不仅是对个人生活的领悟，也是一种对时代的呼唤。在这个被时钟追赶的时代，只有舍去焦虑，才能真正享受生命的从容与美好。
结语
真正的活着，或许就是在每个当下都对自己说：“此程值得。” 这一份纯粹与真诚，将永远伴随她的艺术之旅，成为她不断追求的动力源泉。正如她自己所言：“长路尽头，唯有热爱不灭。”而每一次专注的投入，都是生命真谛的酿造。
由凤凰网与舍得酒业联合制作的《舍得智慧人物》第七季，带给了观众一场深入心灵的艺术对话。而这一期的节目，不仅让我们感受到于佩尔的艺术智慧，也让我们反思在这个快速变化的时代，如何找到属于自己的节奏与宁静。
