姜文这次导演的作品《你行！你上！》艺术分量很足，是其创作风格的一种延续与创新。
演员整体演技也很不错，有几处场面很震撼。特别是郎家父子言语激烈碰撞的镜头在序幕、结尾和片中先后出现了三次，有着特别的象征意味，老子激将，儿子叛逆，跳楼场面紧张扣人心弦。影片的结局是17岁的郎朗在国际赛场顶替钢琴天才尼古拉上台演奏，弹奏了《柴科夫斯基第一钢琴协奏曲》，大获成功，全体观众起立鼓掌。他情不自禁地奔向想象中父亲所在的方向，大喊“爸……”，这是他对老爸为他成才呕心沥血付出的真情认可。此外，郎朗还在塔吊上为满楼的街坊邻居演奏了国粹之音《浏阳河》《黄河大合唱》，旋律婉转而激越。影片结尾，郎朗在国际赛场弹奏《茉莉花》的变奏曲时，镜头突然切回沈阳老照相馆，少年的黑白照片与成年的彩色影像重叠。
影片有这样的情景，郎朗与父亲有过钢琴和二胡的合奏情节，西方音乐与东方音乐的碰撞与融合，响彻整个教室。此外，郎朗父子还曾在白宫专场音乐会上合奏过《赛马》。在这些表演中，二胡的民族特色与钢琴的西洋风格相互呼应，这种将蒙古族长调的自由节奏与钢琴奏鸣曲式相结合的编曲，构成了东西方音乐语汇的精妙对话，展示了中西文化在音乐领域的和谐交融。
影片中，郎氏父子言语激烈碰撞的镜头具有一定的象征意味，同时郎国任的教育方式也存在争议。他对儿子的寄望——“孩子，就是我的事业。”他对孩子的严苛——“弹不好琴就别叫我爸。”他对自己教育方式的自嘲——“天才不是逼出来的，是老天爷赏饭时，你没忙着吃屎。”他对钢琴大师的顶礼膜拜——“跟着父亲，只能成为另一个父亲，跟着大师才能成为大师。”
影片中他们父子激烈碰撞的镜头，展现了郎国任高压式教育下父子关系的紧张与矛盾。这种冲突不仅是个人层面的父子矛盾，也隐喻着在追求成功的道路上，传统观念与个人意志的对抗。例如开篇的“天台对峙”场景，郎国任给年幼的郎朗三个选择：继续练琴、跳楼或服毒，这种极端设定撕裂了观众对教育题材电影的常规期待，也象征着将艺术追求与生死抉择直接挂钩的极端心态。可是在当下教育环境高喊减负而效果并不明显的压力下，这样直截了当的台词和情景画面本来出自励志的初衷，却有可能给一些有心智焦虑的学生带来负面影响。
郎国任为求郎朗成才，采取了极端的教育方式，他辞去公职专职陪读、在雪天逼迫儿子赤膊练琴，从主流教育视角来看，这种方式不可取，它可能会给孩子带来心理创伤，也不利于孩子的全面发展。电影没有回避这种教育模式带来的负面影响，通过郎朗的眼神和肢体语言，展现了他内心深处的挣扎和不甘。同时，影片也引发了观众对成功定义和教育本质的思考，提醒人们反思这种极端教育方式是否值得宣扬。
电影虽然讲述了郎朗成才的坚韧不拔之路，还有家长的倾心付出，促使孩子攀上了艺术高峰，可喜可贺。但是顶尖人才必定是凤毛麟角，我们国家的教育方针必定是面向大多数学生全面发展，家长郎国任为求儿子成才的心太切，甚至极端，并不可取，更不可宣扬。
作者简介：
彭一三，1955年生，1971年参加工作，先后任过银行职员、中学语文教员、教育、文化行政部门公务员，贵州省作家协会会员，贵州省文艺理论家协会会员，原遵义市文艺理论家协会副主席，遵义历史文化研究会副会长、遵义市戏剧家协会、曲艺家协会顾问，遵义师范学院、遵义电大、贵州新华电脑学院客座教授，首届全国书香之家，散文、评论作品多篇在全国、省市获奖，著有散文、评论集《生活的圈子》（四川人民出版社），主编纪实文集《红花盛开的地方》（贵州人民出版社），参与主编纪实文集《我的高考 我的大学》（西南交大出版社）。
