当王丽坤因参与短剧而迅速成为热搜焦点时，评论区却炸开了锅，诸如“影版《封神》中的妲己居然去演这种土味短剧？”和“沦落到这种地步了吗？”的批评声不绝于耳。慢着！这并非是“沦落”，而是王丽坤们不屈不挠地突破了传统长剧的局限，以崭新的姿态实现了降维打击！
短剧的崛起，早已打破了娱乐圈内部的等级壁垒，尤其是在你我尚未摆脱“电影咖＞电视咖＞网红”的思维时，短剧就凭借坚实的票房成绩证明了自己的实力。例如，一部名为《我在八零年代当后妈》的短剧，仅在72小时内便收获了过亿的收入；另一部竖屏剧《无双》，在一天内的充值金额竟突破2000万。横店的“竖店”之名实至名归，仅需10天便能完成一部作品，且投资回报率高达300%，这样的成功故事令长剧制作团队感到嫉妒。
王丽坤等人选聚短剧并非是“资源降级”，而是精准地把握住了行业的痛点之一：长剧中的年龄歧视。许多85后女演员仍在强行塑造少女形象，而90后和00后则已在扮演职场精英，留给30岁以上女演员的角色不过是“男主师姐”或“反派后妈”。李一桐和张天爱因改年龄遭到网络调侃，这背后体现的正是市场对“少女感”的病态执念。
与此同时，短剧的“姐姐经济”正逐步崛起。与动辄50集的漫长长剧相比，短剧女主只需具备美貌、强势及悲惨背景，便能迅速获得观众青睐。在《若熙传》中，王丽坤化身复仇女神，精彩纷呈的换装与反击保住了“大女主”的地位，且她的收入是长剧配角的十倍。
当某位顶流演员在剧组里因贴图技术而获得8000万片酬时，短剧演员早已灵活掌握了高效变现的模式：她们的片酬通常是根据热门作品的分红来计算，短剧女主的单部片酬可达百万，相较于长剧的“打包价”更加透明；此外，流量同样能转化为商业价值，去年某短剧女王因“恶女”角色而迅速走红，连获三份美妆代言。
短剧的迅速收益与制作效率无疑是吸引众多明星加入的原因之一。短剧不仅能迅速带来经济收益，相较于耗时的大型电视剧，短剧的制作周期也显得更加合理。
面对王丽坤敢于撕下“电影咖”标签的勇气，与其嘲笑她的“走下神坛”，不如欣赏她在短剧领域取得的成功。在长剧仍旧被年龄所束缚时，那些聪明的演员早已在短剧赛道中找到了新的机会。毕竟，谁愿意继续跪着求戏拍，当可以轻松赚钱的机会在眼前呢？
