于正的口才在娱乐圈可谓是一大杀器，每当他开口，几乎总能迅速登上热搜，紧随其后的是一片骂声。然而，作为老板的他，对待自己旗下的艺人可谓是不遗余力，特别是那些他想要捧红的演员，他会倾尽全力，绞尽脑汁为他们铺路。就像他自己走的那条“黑红”路线一样，他的艺人也往往走在同样的路上，先是被黑，再由此积累流量，最终达到爆红的效果。当然，这一切的结果，是否能撑得住，最终还是要看演员自身的能力。
最近，王星越便是于正亲自扶持的艺人之一。从《墨雨云间》到《定风波》，新剧未播先火，尤其是在于正的推广下，王星越迎来了新一波关注。在剧集还未上线时，王星越的剧本选择便遭到网友质疑，面对这一情况，于正毫不迟疑地站出来为他辩护。他称《定风波》剧本的质量不容小觑，甚至将其与《莲花楼》相提并论，强调这是一部“平台评分最高”的作品，大家绝对不能错过。
《莲花楼》作为一部获得了广泛好评的偏武侠类型的剧集，不仅有着不错的观众基础，其口碑也是相当优良的。在这样的背景下，于正的支持无疑为《定风波》带来了更高的期待度。剧集一旦定档，于正又再次出面，为王星越和自己带来了更多的赞扬。他大肆夸奖王星越在出道以来无论是主角还是配角，几乎未曾有过失手，且引用“莫道前路无知己，天下谁人不识君”的诗句来形容他，最后还不忘自夸自己的选角眼光独到。
这番话也让不少人看出，王星越确实是被于正寄予了厚望，而于正的宣传手段，也再次展示了流量时代的独特密码。1992年出生的王星越，尽管出道不到六年，却凭借一系列优秀的剧本逐渐积累了良好的口碑。《宁安如梦》中的男二张遮深受观众喜爱，他虽然是个温文尔雅的书生，但却为了爱人甘心做出牺牲，最终却在强势男主的阴影下不得善终，给观众留下了深刻的遗憾。
在《墨雨云间》中的王星越饰演的镶边男主，戏份虽然不多，但他饰演的角色充满魅力，甚至因其在关键时刻为女主低头的情节，给观众带来了强烈的情感冲击。最后他身负重伤，嘴里紧咬玉佩的画面，毫无疑问是该剧中的一大亮点。
《定风波》作为王星越的新男主剧，从一开播便吸引了大量的讨论，网友甚至笑称于正“捡漏”了。然而，于正却毫不犹豫地反驳道：“漏你个头，我家星越是天选之子，哪里漏，别瞎说。”他对王星越的重视，显而易见。
就连赵露思的宣传行为，于正也积极配合，并高调为《定风波》站台，让更多观众去关注这部剧。当外界开始质疑他的“蹭热度”时，于正也坦言：“蹭就蹭了，那又怎么。”这番话让人不禁感叹，宣传的力度可以说是不遗余力。
然而，尽管有着如此强大的宣传阵容，《定风波》却并非一帆风顺。两部古装剧在同一时期播出，其中一部便是与《定风波》在题材上高度重叠的《朝雪录》。这两部剧的差距也很快显现出来，尤其是在同档期播出的情况下，观众自然将两部剧拿来对比。
《朝雪录》凭借节奏明快的开头和扣人心弦的案件，取得了一定的观众喜爱，而《定风波》则显得相对松散。剧集原本设定为男主王星越主导的悬疑探案剧，然而实际上它更像是一部群像剧，难以靠单个角色撑起全局。王星越的演技虽然有所进步，从最初的骄傲自大的神捕，到后来被冤枉后无奈逃亡的普通人，他的表现渐渐显得更加真实。尤其是从油腻的演绎到更接地气的形象转变，给角色增添了不少层次感。
不过，女主钟雪漫的表现却没能赢得太多好评。有人评论道，吴谨言的演技虽然好，但钟雪漫这一角色却并未展现出应有的深度。从一开始，吴谨言便以疲惫、失落的形象亮相，眼神中透露着几分疲惫，整个人的状态都仿佛没睡醒。她所饰演的钟雪漫，面对父亲的死和深爱的师兄变成杀人凶手，内心的矛盾情感并未得到有效呈现，反而更多地表现为一种对男主的纯粹恨意。她的过度鲁莽和错误的决策也让观众颇为困惑，甚至为男主的困境感到焦虑。
剧情方面，虽然设定有着足够的吸引力，但剧集的松散性让很多情节显得缺乏紧凑感。男主从三年前的案件开始调查，然而三年过去，几乎一切都像是从头开始。这种情节设计，尤其是缺乏关键线索的推进，导致了整个故事的节奏拖慢，使得《定风波》未能给观众带来预期中的悬疑和紧张感。
与之相比，《白夜追凶》的剧情无疑更为紧凑，清晰的线索和明快的节奏让人一气呵成。而《定风波》却显得有些沉闷，男主的复仇之路和解开冤屈的过程似乎始终陷入重复，无法自拔。
归根结底，剧本才是最根本的因素。与其依靠如此高强度的宣传，不如专注于提升剧本的质量。毕竟，只有扎实的故事才能让观众真正为之动容。
