“『郭德纲』又被怼了！” 这句话一出，估计不少人都要抖三抖。
郭老师走到今天这个地步，一路披荆斩棘，身上的光环和争议，那是成正比的。
最近，『德云社』在荷兰海牙的商演圆满落幕，郭老师照例发文庆祝，结果，意料之中的，又被一些声音给盯上了。
这次的论调依旧是老生常谈：『德云社』海外演出，不过是靠着当地华人的“思乡情结”罢了，真本事没多少。
这种声音，从『德云社』开始拓展海外市场那天起，就如影随形，挥之不去。
仿佛『德云社』的成功，不是靠着精湛的相声技艺，而是靠着海外华人那颗易碎的“中国心”。
这话听着，是不是有点酸？
这种说法，在我看来，多少有点“吃不到葡萄说葡萄酸”的意味。
我们先来看看事实。
『郭德纲』的『德云社』在海外办商演，那是真金白银卖票的。
不像某些国内剧团，到海外演出，还得靠送票来撑场面。
『郭德纲』自己都说过，有些剧团送票都愁上座率。
相比之下，『德云社』的票房号召力，那是实打实的。
同样是面对海外华人市场，为什么『德云社』能场场爆满，其他剧团却门可罗雀？
这背后的原因，难道仅仅是“情怀”二字就能解释的吗？
再说说相声这个行当。
如果说『德云社』是靠“情怀”吃饭，那其他相声团体呢？
他们为什么不也去海外办商演，赚这份“情怀钱”？
难道他们不慕名利？
显然不是。
更多的，还是实力不允许啊。
市场是残酷的，观众的眼睛是雪亮的。
没两把刷子，就算你打着“传统文化”的旗号，也未必能赢得海外华人的认可。
『德云社』能走到今天，靠的绝不仅仅是“情怀”。
『郭德纲』的相声，是经过市场检验的，是真正能让观众乐出来的。
他的段子，既有传统相声的底蕴，又融入了现代社会的元素，能引起观众的共鸣。
这种创新和坚守，才是『德云社』成功的关键。
有人会说，『德云社』的相声，也有一些争议之处。
比如，有些段子过于 low 俗，或者调侃残疾人等等。
这些批评，并非没有道理。
『德云社』也应该正视这些问题，不断改进和完善自己的表演。
艺术的生命力在于不断创新，也在于不断提升自身的品格。
我们不能因为一些瑕疵，就全盘否定『德云社』的成就。
更不能用“情怀”这种简单粗暴的标签，来抹杀他们的努力和付出。
『德云社』的成功，是中国传统文化在海外传播的一个缩影。
它证明了，只要有真本事，就能赢得市场的认可，就能让世界听到中国的声音。
话说回来，为什么总有人喜欢盯着『郭德纲』不放？
或许是因为他太成功了，太耀眼了。
成功的人，总是容易招人嫉妒。
就像那句话说的：“木秀于林，风必摧之；堆高于岸，流必湍之；行高于人，众必非之。” 『郭德纲』的成功，触动了一些人的神经，让他们感到不舒服。
他们才会想方设法地挑刺，试图把他拉下神坛。
『郭德纲』是那么容易被击倒的吗？
他经历过无数的风风雨雨，早就练就了一颗强大的内心。
那些讽刺和质疑，对他来说，或许只是一阵微风，吹过之后，什么也不会留下。
就像他自己说的那样：“人活着，就是要经得起诋毁，受得起赞美。”
下次再听到有人讽刺『德云社』靠“情怀”吃饭的时候，不妨反问一句：“如果情怀那么好用，为什么别人不去赚这份钱呢？”
与其在背后酸溜溜地吐槽，不如好好提升自己的实力，用作品说话。
这才是正道。
观众不是傻子，他们会用自己的钱包👛来投票。
而『德云社』的票房，就是最好的证明。
我想说，无论是喜欢『郭德纲』，还是不喜欢他，我们都应该尊重他的努力和成就。
他让相声这门传统艺术重新焕发了生机，让更多的人喜欢上了相声。
这本身就是一件了不起的事情。
凤凰网在2013年4月16日报道过『德云社』分社落户墨尔本，『郭德纲』还打算招收洋弟子，搜狐网在2019年5月5日发布文章，『德云社』商演场场爆满，数据报告显示了『郭德纲』赚的盆满钵满，这些都是实实在在的成绩。
而对于那些讽刺的声音，就让他们随风而去吧。
『郭德纲』和『德云社』，还会继续他们的征程，用更好的作品，来回应那些质疑和挑战。
而我们，作为观众，只需要静静地欣赏他们的表演，感受相声的魅力，就足够了。
