2025年暑期档的火爆场面依旧未见消退。若要谈论最受瞩目的国产新片，《南京照相馆》和《戏台》无疑是当之无愧的佼佼者。这两部影片不仅同日上映，而且在票房和口碑上双双取得了可喜的成绩，堪称成功的国产电影代表作。
截至8月4日上午11点，《南京照相馆》已经斩获超过15.3亿的票房，豆瓣评分也达到了8.6分；而《戏台》则以3.3亿票房和8.1的豆瓣评分紧随其后，观众的反响同样热烈。
在这两部作品中，演员的精彩表现也是引人注目，尤其是王传君与余少群两位演员的出色演绎，得到了观众的广泛赞誉。王传君在《南京照相馆》中饰演的王广海，以及余少群在《戏台》中饰演的凤小桐，两个角色都被刻画得真实且富有层次感，深深打动了观众。
首先，谈到王传君，在《南京照相馆》中，他饰演的王广海是一个充满灰色复杂性的角色。他凭借细腻的演技，将这个角色的内心世界表现得淋漓尽致，尤其是那句“给我活下去”，让观众看到了在乱世中挣扎的无奈与愤怒。这一角色充满了矛盾和痛苦，王传君通过细腻的表演，把人物的复杂情感层层展现出来，让人既恨其所为，又为其悲惨命运所动容。
影片中有多个令人震撼的场景，尤其是在日军制造万人坑的那一幕，王广海面对敌人扫射枪和无尽的坑洞，眼神中流露出的害怕、绝望和愤怒，强烈的情感冲击让每一位观众感同身受，激起心中的愤慨。王传君在这场戏中的表现十分到位，展现了他扎实的演技功底。
不仅如此，王传君在影片中的戏份充足，与刘昊然饰演的苏柳昌的对手戏、以及与高叶饰演的林毓秀的对抗戏份都让他展现了出色的表演能力，尤其是他与高叶之间的对手戏，情感张力十足，台词与情绪的控制令人印象深刻。
接下来是余少群，他在《戏台》中饰演的凤小桐同样给人留下了深刻的印象。凤小桐这个角色，外表温润如玉，实则内心锋利如刀，他以极具个性的毒舌形象，对浮躁的社会现象进行针锋相对的批判，展现了他作为艺术家的骨气与坚守。在剧中，他的冷言冷语并非单纯为了制造喜剧效果，而是透过讽刺揭示世态炎凉与艺术的精神困境。
余少群通过精准的演绎，把凤小桐这一角色的冷酷与坚韧演绎得淋漓尽致。他的“毒舌”不仅为影片增添了许多笑点，也让角色成为了《戏台》中的亮点之一。他坚持艺术原则，不容忍任何庸俗之事，表现出超凡的艺术气质与非凡的个性魅力。
随着王广海与凤小桐这两个角色的火爆，观众逐渐将目光从角色转移到演员身上。王传君与余少群身上有一个共同点，那便是他们的纯粹与低调。他们从不刻意炒作自己，始终专注于表演事业，即使面临过事业的低谷，他们依然未曾放弃对演技的追求与投入。
王传君早年因《爱情公寓》系列中的关谷神奇一角而迅速成名，但随后的几年中，他的事业一度陷入低谷，尽管多部新作相继推出，热度却不及当年。直到《我不是药神》中的吕受益一角再次让他焕发光彩，演技也获得了广泛的好评。近年来，王传君转向了反派角色，从《孤注一掷》中的陆秉坤到《酱园弄·悬案》中的大块头，再到《南京照相馆》中的王广海，他的表演不断成熟，并逐渐获得更多的认可。
余少群也有着类似的经历，早年凭借《梅兰芳》中的青年梅兰芳获得了广泛关注，并且斩获了多个行业奖项。然而，之后的多年里，他的事业并未迎来爆发，尽管有不少作品问世，但始终未能在演艺圈打下坚实的根基。近年来，余少群逐渐找到了自己发展的方向，尤其在戏曲舞台上的深耕，展现了他在这一领域的非凡才华。特别是在《戏台》中，他成功塑造了凤小桐这一充满艺术气质的角色，表现得真实又立体，堪称为他的代表作之一。
从他们的访谈中可以看出，王传君与余少群无论在屏幕上还是生活中，给人的第一印象都是纯粹与真诚。他们专注于演技的提升，极少参与综艺节目，更多的是将时间与精力投入到作品本身。这种专注与坚持，恰恰是当今浮躁娱乐圈中尤为难得的品质。
在这个充斥着浮华与喧嚣的演艺圈，王传君与余少群的纯粹与低调成为了一股清流，他们不仅凭借自己的才华赢得了观众的认可，也为电影行业带来了更多的思考与启示。希望未来能有更多像他们一样，真心热爱表演、全力以赴的演员走向银幕。
