这不仅仅是一部电影的问题，而是我们这一代人心底那道“永远难以愈合的疤痕”被重新揭开的时刻。
从1988年《黑太阳731》震撼上映至今，已经过去了将近三十六年。这部电影对许多人而言，绝非仅仅是“港片”或“老电影”那么简单，它更像是一根深深扎进心底的钉子，一声无法言喻的尖叫，一场永远无法忘怀的噩梦，伴随着我们成长。
本该如期上映的《731》电影，却突然遭遇“卡壳”。网上流传着“因题材敏感被举报”的说法。面对这一消息，许多人感到愤怒、失望，或只是默默沉思。更有人开始质疑：我们的这一代人，曾因《黑太阳》而痛彻心扉，现如今的新电影，是否还能触动我们深藏的民族痛楚？
坦白说，《黑太阳731》并不是每个人都能看完的电影。那种痛，不是简单的恐怖，而是一种直击灵魂的撕裂。
如果你看过，便深知其中的恐怖：冰冷的手术台，活人被冷冻成冰棍后再解剖，毒气、细菌、人体实验，甚至连儿童也无法幸免。每一刀每一剪，不是特效，而是铁一般的暴力纪录，是将地狱重现银幕。很多人或许曾在童年时误触VCD，夜不能寐，做了半个月的噩梦；也有一些人在看完之后，第一次感受到“日本鬼子”这四个字所带来的生理性厌恶——那不是口号，而是从胃部翻涌上来的强烈反应。
《黑太阳731》的独特之处，在于它并没有刻意煽情。影片几乎没有明确的主角，缺乏温情与救赎，冷漠到像尸体般的表现方式，却正是这种冷酷，让观众无法忘记那些发生过的黑暗时刻。
更令人恐惧的是，事实上，《黑太阳731》所展现的内容，已经是经过“处理”的版本。要是你真去翻阅731部队的真实历史资料，或许连导演都无法坚持拍下去。
从哈尔滨郊外一座如今成为博物馆的老楼中，揭露出来的照片、文字记载、遗物，甚至人骨，依然是对人类底线的挑战。
有些人会质疑，电影是不是非得拍得这么直接？我们真的需要面对这么沉重的内容吗？
我告诉你，必须拍，必须让我们看到。历史从来不该让人感到舒适，而是要让我们保持清醒。电影并不是在消费伤口，而是要让我们知道伤口的存在，知道是谁曾经在伤口上撒盐，知道那些痛苦是如何蔓延的，而又是谁在试图抹去这段历史。
说回到现在这部新电影《731》。虽然它并未明确透露何时上映，但网络上已经有传言说它因“题材敏感”而遭举报。这时候，许多人开始不安起来：
“敏感”到底意味着什么？敏感不等于错，但它绝不应成为遮掩真相的借口。尤其这段历史早已不再是一个隐秘的档案，也不再是“远方的事”，它是我们这代人亲自经历过、亲口讲述过的痛苦。你说《731》敏感，正是因为它触动了某些人的痛处。有人害怕我们记住这些历史，害怕新一代人了解那些罪行，害怕过去的伤痛被重新提起——而我们，偏偏要记住。
回想当年《黑太阳731》在香港上映时，许多家长禁止孩子观看，但孩子们依然偷偷地看了。那不是出于猎奇，而是一种深刻的本能：我必须知道，哪里曾经是我们的痛。
然而今天，《731》这部电影的情境已经发生了变化。我们长大了，新的孩子也已成长，但最讽刺的是：如今的新一代，不再是因为家长的阻止而无法观看，而是因为可能连看都看不到了。
这就引发了一个问题：在这个娱乐至上的时代，在流量明星横行的背景下，这些带有深刻痛楚的历史，能否继续传承下去？
电影不是教科书，但它可以是警醒的良药。如果你不想上课，至少可以选择看电影。当一代又一代的人选择不再谈论，也不再愿意倾听时，那些刀割般的镜头、鲜血与眼泪，不就会被风化成尘土吗？——而这，才是最危险的遗忘。
我并不害怕电影让人做噩梦，我更害怕的是，电影再也不能让人感到疼痛。疼痛是警觉，是一种保护机制，只有它才能避免我们再次受伤。
曾有人说，《黑太阳731》让我们“活得太痛”。但我更担心的是，现在的某些人，可能活得过于麻木。
所以，《731》这部电影，必须上映，不是为了吓唬人，而是为了让我们重新清醒。若有一天它真的在电影院上映，我会走进去，不是为了致敬这部电影，而是为了履行片头那句朴实无华的话：
“友好归友好，历史归历史。”
这不仅仅是口号，而是我们应该坚守的底线。历史这把刀，终究有一天会由某个人接过手。
——即便手上会沾满血。
