在天津，郭德纲的德云社演出可真是火爆异常，现场座无虚席，观众们的热情完全超出了大家的预期。在返场的时候，郭德纲透露门票早已售罄，甚至临时又增加了200个座位对外售卖。对于大家的热情支持，郭德纲的感慨可想而知，他开玩笑说这实在是有点不可思议呢。就连钉钉子的问题都被提了出来，似乎在说，只要有需求，演出票总能找到办法。
说到商业演出，其实都是需要提交相关审批的，那德云社怎么能在短时间内加座位呢？难道就不怕被相关部门处理吗？看郭德纲演出的观众真有这么多吗？他擅长的相声早已赢得了无数粉丝，但如今歌唱的演出同样吸引了大量观众，究竟是什么原因呢？
商演之前，主办方要提前向相关部门报备，内容包括演出节目、人员安排、举办时间、地点和观众人数等，所有细节都得一一列明。获得审批后，演出就必须严格按照这些内容执行，如果随意更改，就会面临严厉的惩罚。许多演员在采访中也提到过，只有经过报备和批准的演出项目，才能顺利进行，未经批准的演员同样不能随便上台。
至于郭德纲在天津的这场演出，能够在门票售罄后再加200个座位，显然是主办方根据观众的需求，经过申请并获得了相关部门的批准。这些事情其实并不需要大家过于好奇。如此大规模的团体，自然会遵守规矩，一旦挑战规定风险则极大。当然，大家的好奇心也是可以理解的，毕竟在演出门票普遍紧俏的背景下，能加座出售的事情简直就是个例外。
昨晚在天津中华剧院，郭德纲携麒麟剧社带来了一场《济公活佛》第七本演出，现场的满堂喝彩显示了观众对郭德纲及其剧社的热爱和认可。之所以如此受欢迎，除了名人效应外，更离不开良好的口碑和作品的质量。名人效应的表现不言而喻，岳云鹏的演唱会就很生动地展示了例子，虽然表现普通，却仍旧获得了观众的追捧。
获得良好口碑和观众的认可可不是轻而易举的事情，这都是郭德纲和麒麟剧社的全体成员通过辛勤付出，以及之前六本演出所积累的荣誉和口碑所获得的。正是前六本的成功，才让观众对第七本充满期待和青睐，也因此出现了门票紧俏甚至加座的情形。这不仅是一个利好的信号，也显示了传统曲艺依然有一席之地，只要从业者推出好的作品，观众的需求就会得到满足。
郭德纲在京剧舞台上的不断创新，展现了他对传统的理解和重视。只有让传统在新的形式下继续流传下去，才能被称为真正的传统。那么，怎样才能吸引观众呢？不断的创新无疑是关键，在保留传统内核的同时，融入流行元素和新鲜感。虽然有人可能会担心这种做法会破坏传统，但如果固守旧有的形式不走出舒适区，最终导致的将是无以为继的境地，真正的传统将因此消亡。
