说到1986版《西游记》，谁的童年没被它深深吸引过呢？猴子翻跟头，猪八戒背媳妇的场景至今仍在脑海里挥之不去。但你知道吗？这部剧从头到尾都有不少小秘密，特别是龙宫那一段。看起来仿佛是水底世界，其实那只是一个精巧的鱼缸搭景。38年过去了，很多人终于意识到，我们当时被剧组巧妙的创意给“忽悠”了。这不仅仅是省钱的策略，更体现了那个时代影视工作者的智慧与坚韧。
让我们先从背景说起。86版《西游记》是由央视制作，导演杨洁负责。从1980年起，杨洁就开始筹备这部剧，1982年正式开拍。那个年代的中国电视剧技术还处于起步阶段，没电脑特效，也没有高端设备，完全依赖人工和创意。剧组共拍摄了25集，耗时6年，直到1988年才播完。为什么需要这么久？因为他们坚持实景拍摄，去各地取景。比如，花果山的外景就是在贵州的黄果树瀑布拍的，内景则是在湖南的冷水江波月洞。剧组为了尽量还原原著的气氛，艰苦地在山间穿行，爬山涉水，拍摄条件极其艰苦。
现在来聊聊龙宫这一经典场景。孙悟空去东海借金箍棒，海底世界波光粼粼，鱼群游动。其实，剧组并没有真正下海，也没有使用任何高科技设备，他们只用了一口普通的大鱼缸。演员站在鱼缸后面表演，镜头一切过，就仿佛进入了水下世界。鱼缸内装了些假海草，水中搅动制造波浪效果，气泡四溅，模拟海洋环境。为了打造阳光透过海面的效果，工作人员侧面打光，摄影师王崇秋和杨洁商量了几天，才定下了这个方案。拍出来的效果令人惊艳，观众丝毫没有察觉出破绽，都以为是真的水下拍摄。这个创意既节省了成本，又避免了当时设备防水问题。想象一下，80年代初，海底拍摄要租赁昂贵的设备，剧组预算有限，只能通过这种巧妙的方式完成拍摄，实在是聪明的解决之道。
除了龙宫，其他场景也是全靠巧妙的手工技艺。比如，孙悟空腾云驾雾飞来飞去的场景。当时国内没有威亚技术，杨洁和王崇秋特地去香港学习。香港的武打片常常使用威亚，他们回国后，由于没有专业设备，只能使用军用跳伞钢丝应急。演员们吊起来拍摄，但钢丝并不稳定，常常断裂，六小龄童等人多次摔倒，幸好垫子够厚，才没有大碍。至于筋斗云的效果，他们使用蹦床配合弹跳来拍摄，并用床单制造云雾效果，干冰和风扇共同作用，烟雾缭绕。还有蜘蛛精吐丝的那场戏，由于当时对女性演员的形象要求较为保守，剧组巧妙地让男演员代替出演了这一镜头。这些如今看似简单的处理，实际上当时是极具创意的解决办法。剧组虽然缺乏资金和技术，但凭借脑力和毅力，成功将神话世界栩栩如生地呈现出来。
杨洁是个非常有趣的人。她生于1929年，1958年进入央视，最初是广播员，后转型为导演。她曾执导过《崂山道士》，积累了不少经验。当她接下《西游记》时，已经53岁了，她带领团队四处勘景，甚至在一次勘景中从山上摔下，幸好有树桩挡住了她。那个时候，剧组预算仅有几百万，演员片酬非常低，六小龄童每集工资只有80块。即便如此，演员们依然艰苦奋斗，马德华、闫怀礼、迟重瑞等人都为这部剧付出了巨大的努力。唐僧的角色换了三次：最初是汪粤出演，后来徐少华接手，最后迟重瑞定型。换角的原因有些是因为档期问题，有些则因其他因素，但都没有耽误拍摄进度。
这部剧一经播出，特别是在1986年春节前的11集播出后，迅速在全国引发了轰动，收视率居高不下，街头巷尾都在热议。1988年全集播完后，它更是成为了经典之作。那么，为什么这部剧会如此火爆呢？一方面是原著的故事本身有很大的吸引力，另一方面，剧组的用心也无可替代。尽管没有特效，但却具有非常强的真实感，比起如今的绿幕时代，86版《西游记》显得更加有韵味，影响深远。许多后来的神话剧，比如《宝莲灯》和《封神榜》，都从这部剧中汲取了灵感。甚至在国外，这部剧也曾被放映，东南亚、日韩等地都拥有众多的粉丝。
至于续集的拍摄，1998年杨洁再度带领团队拍摄了原剧未完成的16集，2000年播出。续集继续延续了老版的风格，使用类似的拍摄技巧。六小龄童和马德华回归，但闫怀礼因健康原因未能参与，由刘大刚替代沙僧。尽管续集的收视率也相当不错，但总不如原版那么经典。
至于演员们的后续发展，六小龄童本名章金莱，继续推广猴戏，拍过相关剧集，并多次登上春晚。马德华转型为主持人，偶尔会客串演出。闫怀礼于2009年因病去世。迟重瑞从事了商业工作，徐少华则从事教育和商演。汪粤转行做了其他工作，而王崇秋则选择退休。杨洁于2017年去世，享年88岁。她晚年撰写回忆录，回顾拍摄过程，称这段经历像是取经一般艰辛，但回想起来一切都值得。
