这个暑期档，可能是近10年来，质量最高的暑期档。
8月8日，一部强劲大片已箭在弦上，它就是《东极岛》。
随着口碑发酵，这部为大银幕而生的历史题材巨片，有望冲击20亿大关。
上映后，番茄君第一时间就买票观看，看完久久不能起身，更是有不少观众评论到看哭很多次。
这才是我们想要的暑期大片，也是值得被全中国、全世界看到的电影。
01、故事真、制作强，三大亮点让人欲罢不能想必大家都已熟悉，电影改编自1942年真实发生的历史事件。
当年10月，一艘载有1816名英军战俘的日本船舰“里斯本丸”号，在浙江舟山东极岛海域被美军潜艇击中。
日军为掩盖虐俘罪行，竟将战俘封锁在船舱内，企图让他们与船同沉。
危急时刻，东极岛上的中国渔民冒着日军的枪林弹雨，驾着简陋的小舢板，在惊涛骇浪中展开了一场生死营救。
而《东极岛》，则通过阿赑（朱一龙饰）、阿荡（吴磊饰）兄弟的视角，全景式地呈现了这段尘封已久的历史。
从最初的隐忍到最后的反击，从个人的求生本能到集体的道义觉醒。
这个关于勇气、善良和中国人内心深处朴素情感的故事，在导演的镜头下，拍得震撼真切，波澜壮阔。
在番茄君看来，《东极岛》做好了三件事。
正是这三件事，让这部电影，成为暑期档不可忽视的存在。
第一件，是精良的制作和激爽的视效
作为一部电影，观感往往是第一位的。
纵观《东极岛》，完全可以将它称之为“视效巨片”。
它是华语影史上水下拍摄时间最长的电影，在摄制技术层面，达到了前所未有的高度。
电影一共经历了70多天的水下实拍，每天十几小时泡在水里，主创团队用最原始也是最真实的方式，还原了那场惊心动魄的海难。
影片动用了亚洲最大的恒温水景棚，搭建了5个专业水棚和16处水下置景。在1:1还原里斯本丸的基础上，还原了二十多艘用传统工艺打造的木质渔船。
看IMAX就会发现，片中的每一个细节都经得起推敲。
当巨轮缓缓沉没折成两半，当海水如猛兽般涌入船舱，当虹吸漩涡将生命卷入深渊……那种窒息感几乎要冲破银幕。
配合海浪声、枪声、风声、渔民的号子声，每一种声音都被精心编织进叙事之中。
片中有一幕，番茄君印象深刻。
航空俯拍下，几十艘渔船在大海上如同落下的枯叶，旁边的巨轮和漩涡吞天噬地，沉浸感极强。
这个层面看，《东极岛》真是为大银幕而生的电影。
第二件，是血肉丰满的人物群像。
如果说技术是骨架，那么人物就是灵魂。
《东极岛》最成功之处，在于塑造了一群有血有肉的普通人。
朱一龙饰演的阿赑，是影片着墨最多的角色，也承载着影片的主题。
最开始，他是个一心保护弟弟的哥哥，不想蹚浑水。经历了一系列事件后，他获得了成长，有了沉稳且明晰的人物弧光。
一整部的铺垫，为他最后的血性爆发打下了坚实的基础，也让他完成了一个从普通渔民到平民英雄的蜕变。
中国人骨子里的不屈和善良，在阿赑身上尽数体现。
除了阿赑，吴磊的阿荡，代表着中国人民最朴素的情感和最纯粹的善良。
“海上有难必救”在他心里不是口号，而是刻在DNA里的本能。
倪妮的阿花更是打破了传统女性形象，她砸开祖宗祠堂的墙，带领渔民出海救人，展现了巾帼不让须眉的女儿豪情。
除此之外，倪大红饰演的吴老大，陈明昊的陈先生，杨皓宇的保长李元兴……每一个角色都生动立体，入木三分，都在用自己的方式书写着中华人民的伟大形象。
第三件，是超越种族的人性光辉。
《东极岛》的格局之大，不仅在于还原历史真相，更在于其深刻的内核表达和国际视野。
首先，影片直击了日本篡改历史的行径。
在某些日本史料中，竟然将营救英军战俘的功劳归于日军，这种颠倒黑白的做法令人发指。即便到今天，日本媒体的报道依旧不分黑白，混淆视听。
《东极岛》的上映，就是用影像为历史作证，让全世界看到真相，是中国渔民，而不是日本人，挽救了384条鲜活的生命。
其次，影片对正视历史具有重要的意义。
在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，中美关系微妙、国际局势复杂的当下，这部展现中国人大爱无疆的电影，无疑是最好的文化名片。
它告诉世界，中国人从来不是狭隘的民族主义者，而是有着悲天悯人情怀的人道主义者。
中国不是霸权国家，不是世界威胁，反而是世界文明之光。
在当时那种苦难的境况下，中国人跨越国界、种族的人道主义精神，才是人类命运共同体理念的生动诠释。
最后，也是最重要的，影片激发了我们强烈的民族责任感和自豪感。
当看到先辈们在日寇的武器下挺直脊梁，当看到他们用木船对抗钢铁巨轮，当看到他们不顾安慰，拯救与自己无关的，甚至不同人种的生命。
每一个中国人都会问自己：如果是我，会怎么做？
这种精神的传承和唤醒，比任何说教都更有力量。
02、全网遭黑？身正不怕影斜，让真相说话有个挺奇怪的现象，就是这些年只要出现历史真相题材的电影，总有一部分人未看先黑，带节奏打低分。
从《战狼》到《长津湖》，再到这部《东极岛》，无不如此。
看完电影，番茄君翻看网络评价，就看到一些并不客观，也不合时宜，更不符历史的抹黑。
这些不明立场的恶意攻击，要么断章取义，要么颠倒黑白，其目的不太单纯。
比如，有人说导演拍这部电影，有谄媚西方之嫌。
有人攻击导演立场有问题，说影片是在谄媚西方人。
在我看来，这种说法简直是睁眼说瞎话。
纵观全片，英军战俘始终是以受害者身份出现的。
他们被关在暗无天日的船舱里，像牲畜一样挤在一起，连基本的尊严都没有。
即便被救上岸，他们也只是配角，唯一一个露脸的纽曼，还被日本人砍了脑袋。
而真正的主角以及主视角，始终是东极岛的渔民。
导演的镜头语言极其克制客观，既没有刻意美化英军，也没有煽情地渲染国际友谊。
影片展现的，只是一个简单的事实。
那就是，在生死面前，中国渔民选择了救人。
这不是谄媚，而是展现中华民族的大义。
如果连这样的人道主义精神都要被曲解，那只能说明攻击者心理阴暗，看什么都是阴谋。
比如，有人说电影视角有问题，是从英国人角度出发，意图宣扬殖民主义。
其实，这种质疑暴露了他们对历史的无知。
任何电影都有其发生的历史背景，在1942年，英国本就是反法西斯同盟的重要成员。
同样，当时的英军，就是我们共同抗击日本侵略者的现实盟友。
救援盟军，本身就是对日军的反抗。
更何况，影片的视角始终聚焦在中国渔民身上。
从阿赑的犹豫到决绝，从阿荡的单纯善良到舍生取义，整个故事都是通过中国人的眼睛在看世界。
兄弟俩的成长轨迹，恰恰展现了中国人从被动忍受到主动反抗的心路历程。
阿荡说“都是命”，阿赑说“不忍了”，这些都是从中国人的立场出发的价值判断。
如果连这都看不出来，要么是理解能力有问题，要么就是别有用心。
比如，有人质疑电影丑化渔民形象。
这一点我最无法理解。
竟然有人说影片故意把渔民拍得又黑又脏，是在丑化中国人形象。
且不说吴磊、朱一龙、倪妮这种身材和颜值是否属于“丑化”。
就连他们本身的打扮和形象，也是导演团队在开拍前做了大量的历史考证，参考了当地的老照片和史料得出的。
1942年的东极岛渔民，在日军的封锁下连出海打鱼都不行，生活极其艰苦。
他们黝黑的皮肤是海风吹出来的，粗糙的双手是劳作磨出来的，这是最真实的历史还原。
还有人觉得影片“暴露”，也无法让人理解。
影片中所有演员都是正常着装，根本不存在什么裸露镜头。
朱一龙和吴磊为了贴近角色，提前两个月进行体能训练，晒黑皮肤，练出渔民特有的精瘦体型。
这种敬业精神应该被赞扬，而不是被恶意解读。
那些说渔民形象不好的人，恰恰暴露了他们内心的傲慢和偏见。而真正的渔民就是这样：粗犷、强悍、充满生命力。
最后，也是被质疑最多的，质疑抗日精神需要外国人去激发。
这一点，完全是颠倒因果、混淆是非。
影片的起因是阿荡拯救纽曼，核心点是阿荡的救人本能和大爱精神，而不是被救者的身份。
换个思路，且不说这是历史史实，就算阿荡救上来的，是一个被日军抓到的中国军人，电影的发展和人物的觉醒弧光，不会有任何影响。
所以，本身并非英军的身份，而是阿荡的人性本质。
理解了这一点，就会发现，所谓“洋人开智”说，其实是对中国人本性的质疑，是对自己人的质疑。
再看片中的真实情节，陈先生的觉醒，是因为看到日军杀害妇孺。
李元兴的转变，是因为日军向送葬队伍开枪。
阿赑的爆发，是因为弟弟被日军杀害。
每一个中国人的反抗，都源于对日军的愤怒，而不是因为要救英国人。
影片中反复出现的《满江红》，更是点明了主题。
岳飞的“怒发冲冠”，不正是中国人自古以来的血性写照吗？
当陈先生让孩子们背诵十遍时，那种民族气节早已深入骨髓。
救人，只是这种气节的外在表现，反抗，才是内在的驱动力。
阿赑手刃日军的那场戏，每一刀都带着国仇家恨。
这种血性是中华民族五千年文明积淀下来的基因，是“人不犯我我不犯人，人若犯我我必犯人”的民族性格，怎么可能需要外国人来激发？
简直是无稽之谈。
03、这样的民族史诗片，不该错过走出影院，回望《东极岛》带来的震撼，番茄君其实觉得，它是一部每个中国人都应该看的电影。
它好在真实，基于历史事实的改编，让每一个画面都有据可查。
那些惨烈的场景不是虚构，那些感人的瞬间确有其事。
83年前，就是有这样一群渔民，在生死关头选择了大义。
它好在震撼，无论是沉船时的惊心动魄，还是百船竞渡的壮观场面，都达到了世界级的制作水准。
这种视听冲击力，只有在大银幕上才能完全体验。
如果可能，建议选择IMAX厅观看，那种身临其境的感觉会让你永生难忘。
它好在感动。
当英军战俘集体敬礼，当中国渔民抱拳回礼，当两种文明在生死之间达成理解，那一刻的感动超越了语言。
这不是廉价的煽情，而是人性最本真的流露。
最重要的是，它让我们看到了什么是真正的中国精神。
不是空洞的口号，不是虚假的说教，而是实实在在的行动。
面对强敌不退缩，面对弱者施援手，面对不公敢发声，这就是流淌在我们血脉中的文化基因。
更甚者，我们应该将电影推广出去，让英国人、美国人、日本人，让全世界所有人都看到。
让他们了解这段历史，让他们知道，中国人自古以来，都充满人道主义光辉，同时也充满不屈的反抗精神。
让他们知道，他们也曾需要被一群生活在水深火热中的渔民拯救，他们是俘虏，我们才是救人的救世主。
我还要带上家人去看《东极岛》，让孩子们知道，他们的先辈曾经如此勇敢，让年轻人明白，和平来之不易，需要我们共同守护。
这部电影值得所有人的电影票。
不是因为它完美无瑕，而是因为它敢于直面历史，敢于揭露真相，敢于展现中国人最真实的模样。
在这个需要文化自信的时代，《东极岛》给了我们最好的答案。
我们的自信，来自于先辈们用生命书写的传奇，来自于骨子里流淌的善良与勇敢。
当片尾那些真实的老照片和采访画面出现时，当那些白发苍苍的老人讲述着父辈的故事时，历史与现实在这一刻交汇。
我们不是历史的旁观者，而是传承者。
记住东极岛，记住那些没有留下姓名的渔民，记住那个风雨如晦的年代里，中国人是如何用血肉之躯撑起民族的脊梁。
这就是《东极岛》的意义所在。
它不仅是一部电影，更是一座丰碑，一面镜子，一声呐喊。
在历史的深处，真相永远不会沉没；在民族的血脉里，精神永远不会熄灭。
（电影烂番茄编辑部：淼淼）
