上映18天狂卷22亿！
一部聚焦1937年南京血泪史的影片，竟让好莱坞科幻巨制黯然失色。
谁也没想到，这部《南京照相馆》，撕开了2025暑期档的流量密码。
这部朴素的电影，凭什么能在这个暑期档一骑绝尘？
战局颠覆
今年的暑期档电影可谓是各路神仙大显神通，各种题材应有尽有。
大鹏的“血泪打工史”，陈佩斯的情怀之作，贾冰的贾式幽默……
今年暑期档本该是喜剧的主场，但没人料到，影院里的抽泣声会盖过捧腹大笑。
《南京照相馆》里每个小人物的命运，狠狠牵动了所有观众的心。
几乎每一个观众手里都有一张被泪水湿透的纸巾，那段沉重的历史，比任何段子都戳心。
反观贾冰主演的《奇遇》，虽然有他一贯的搞笑风格，却在观众情感共鸣上显得力不从心。
这部电影讲述了中年黄遇奇和青年黄遇奇因一次意外灵魂互换，重启人生的故事。
从这个简介就能看出，这部电影还重复多年前的创作套路——身体互换、穿越逆袭。
在如今观众阅片量、审美不断提升的情况下，这样的老套情节难以激起观众的兴趣。
不过，这也不能说是贾冰的幽默失了水准。
而是当历史的厚重感压过来时，娱乐性的喜剧，托不起观众的期待。
因此在票房成绩中，《奇遇》的表现远不及预期。
上映三天，票房刚刚突破六千万，最终的票房预测仅有1.89亿。
如果说贾冰的失利是因为题材的陈旧，那么陈佩斯的《戏台》，则暴露了另一个现实：
在如今的电影市场，情怀早已撑不起票房大旗。
《戏台》本是在线下经过千锤百炼的话剧作品，豆瓣评分高达9.0。
因此，在搬上大荧幕之后，观众的期待值非常之高。
电影版在场面调度、剪辑上更加灵活，陈佩斯的表演老辣，『黄渤』和姜武的表演也满是喜感。
所有观影观众，都在笑声中对旧社会底层小人物产生同情。
从口碑上看，《戏台》获得了不错的评价，豆瓣评分高达8.0分。
可在票房方面，如今只有3.82亿的票房，猫眼预测其最终票房将达4.29亿元。
许多观众都是冲着陈佩斯的情怀走进影院，然而如今的电影市场，情怀并不是万能的。
片中那一些营造的“爷青回”的瞬间，也显得有一些刻意。
因此，陈佩斯的情怀也在这场票房大战中被碾碎成渣。
而《南京照相馆》凭借对历史细节的精准还原，成功唤起了观众内心最真实的情感。
影片中鲜活的小人物，在战火纷飞中挣扎求生，让人看到那个时代无数普通人的命运缩影。
这种对历史的真实再现与深刻反思，正是当下观众渴望看到的内容。
如今影院的排片表上，《南京照相馆》的场次还在不断增加。
有些观众虽然泪流满面，但依旧走进电影院🎦二刷、三刷，希望捕捉更深处的细节。
这部没有炫技特效的电影，用最朴素的方式证明：
真正能打动人心的，永远是那些藏在时光里的真实与真诚。
强劲对手
就在《南京照相馆》垄断暑期档话题时，一场意料之外的较量正在酝酿。
动画电影《浪浪山小妖怪》以黑马之姿悄然袭来，颇有破局之势。
这两部电影虽然在题材上截然不同，但都在观众心中激起了层层涟漪，让观众共情。
《南京照相馆》以小见大，展现了普通百姓在绝境中的抗争与坚守。
邮差阿昌为活命冒充照相馆学徒，在发现罪证后，内心从恐惧逐渐转变为坚定地守护真相；
翻译王广海虽然为虎作伥，但也展现出人性的复杂；
毓秀、老金等普通百姓，在目睹日军暴行后，毅然选择站出来，用自己微薄的力量捍卫正义。
这部影片没有高大全的英雄，只有在恐惧中选择勇敢的普通人。
他们的故事让观众深刻感受到了在那段黑暗岁月中，中国人不屈的脊梁和对正义的执着追求。
《浪浪山小妖怪》则聚焦于平凡人的人生。
影片以独特的动画视角，讲述了小妖怪们在浪浪山的生活经历。
这些小妖怪们就像现实生活中的所有人，有着各自的梦想、烦恼和挣扎。
它们在艰难的生活中努力寻找着自己的价值和意义，为了过上更好的生活而不断奋斗。
影片中的画面充满了奇幻色彩，将观众带入了一个神秘而又充满趣味的妖怪世界。
小妖怪们的形象设计可爱又富有个性，它们的情感表达真挚而细腻。
无论是友情、爱情还是对未来的憧憬，都让观众感同身受。
无数观众从这部影片中看到了自己在生活中的影子，从而引发了强烈的共鸣。
题材的差异，让这两部影片的受众有所不同。
《南京照相馆》吸引了各年龄段对历史题材感兴趣、渴望铭记历史的观众。
不少家庭选择一同走进影院，共同感受那段不容忘却的历史。
而《浪浪山小妖怪》则更受年轻观众和动画爱好者的喜爱。
观众无不在感叹，从《哪吒》到《浪浪山小妖怪》，中国动画电影真是越来越厉害了！
这部电影是对平凡人生活的真实映照，让年轻人在观影过程中找到了情感慰藉和心灵共鸣。
从票房预测来看，尽管《浪浪山小妖怪》来势汹汹，但目前猫眼预测其最终票房为15亿。
与《南京照相馆》剑指32亿的最终预测票房相比，仍存在一定差距。
不过，《浪浪山小妖怪》在票房增长速度上表现出色。
尤其是在上映初期，凭借口碑的迅速传播，吸引了大量观众走进影院。
正是如此，它成为了《南京照相馆》在整个暑期档的唯一对手。
