《梨园春》曾是许多戏迷心中的珍宝，每次守着电视，就是为了感受那一份正宗的戏曲韵味。可是，渐渐地，评委席上那些熟悉的面孔，尤其是范军，硬是让这个节目变了味儿，成了不少人眼中的“钉子户”。
范军啊，曾经的“搞笑担当”，如今却成了戏迷眼中不可忍受的“烦人精”和“小丑”。每次他一出场，许多人都开始不由自主地翻胃，怎么看怎么别扭。
说起他能在评委席上待这么久，很多老观众心里疑问重重：到底凭什么？说他多专业？其实也没有那么牛逼的戏曲功底。那么，他到底凭什么一直待在这里呢？
有传言说，范军当年能一路走到今天，全靠借常香玉这位大师的光。1999年春晚，76岁的常香玉主动邀请28岁的范军同台演出小品《常香玉打擂》，一夜之间把这个原本在地方搞笑的小伙，捧成了“被大师认证的跨界新星”。坊间也说，他在圈内很有门路，人脉广，跟台里关系密切，常常能制造轻松气氛，而他的插科打诨正好迎合了节目需求。
说白了，可能就是“上面有人看他能活跃气氛”，再加上他擅长经营自己，久而久之，他就占据了这个位置。结果，缺乏专业支撑，时间一久，短板暴露无遗。
范军最拿手的“绝活”就是搞笑，但他的“幽默”已经让许多人无法忍受。尤其是他那模仿老艺术家的唱腔，简直不能叫模仿，简直是对经典的侮辱。比如他模仿马金凤老师时，眼睛一挤一挑，腔调怪异，根本没有韵味，满眼都是滑稽和夸张，观众愤怒得直拍大腿：“这算啥致敬？简直就是拿我们心中的艺术开玩笑！”
说到底，他那根本不是幽默，而是赤裸裸的对前辈艺术的亵渎！每次看到他在台上这么“玩”，让人实在不舒服。
戏迷们可不是傻子，范军那套“尬笑”早就让大家烦透了。网上随便一查，吐槽满天飞：“哎呦，范军又来了，这期节目质量又得崩！”“他一开口，我的尴尬癌都犯了，脚趾头能挖出三室一厅！”“看到他出现在评委席上，我的手指都不听使唤，自动换台！”
这不再是调侃，而是对他“生理性反感”了，观众缘早就凉透了。
至于他那种灾难级的点评，那简直是对观众的侮辱。没啥专业积累，就会靠贫嘴和不着边际的玩笑来混日子。有次，一位年轻选手认真地唱了一段传统戏，他竟然说：“你这唱得像我们村头大喇叭喊‘收破烂’似的！”现场直接冷场，选手都快脸绿了。还有一次，他竟然把一位嗓音特别的选手形容成“豫剧界的苏珊大妈”，这个比喻伤人又粗俗，完全不尊重选手和豫剧。
这种既外行又刻薄的点评，简直像是“嘴欠”的典型代表，成为了活生生的小丑！
他招人烦的地方多了去了！点评不专业只是冰山一角。经常别人（尤其是懂戏的老艺术家或选手）在认真发言时，他非要插嘴，显得特别不懂礼貌，对舞台的敬畏心全无。最让人生气的是，在大家严肃讨论艺术时，他还要硬塞进那些和戏曲一点关系都没有的冷笑话，强行把气氛拉向尴尬的方向，完全不顾节目内容。
他这种把个人“秀”强加给节目，完全是在侮辱观众智商！每次看到他这么“作”，都让人想要反胃。
你说节目组不知道观众对他有意见？我看未必！为什么还一直“死抱”着他不放呢？不就是觉得他能制造点话题、赚点流量吗？为了那可怜的收视率，节目组竟然容忍他把《梨园春》弄成“四不像”。这种行为就是在“饮鸩止渴”，把专业性都快弄没了！
范军在《梨园春》的表现，简直是活生生的“滑铁卢”。从当初被捧上去的“搞笑咖”，沦为如今戏迷人人喊打的“小丑”。他所谓的幽默，早已变成了摧毁节目艺术性的毒药。每次看到他坐在评委席上，简直是对“梨园春”最讽刺的象征。
如果《梨园春》想找回戏迷们的心，想要真正对得起“梨园”这块招牌，第一步就该把这个“老鼠屎”赶出去。评委席上，需要的是那些真正懂戏、爱戏、尊重戏的行家，而不是只能耍宝、逗笑、且一点也不好笑的小丑。
去掉那些浮夸、讨人嫌的元素，舞台才能回归真正的艺术，这才是广大戏迷心中，最值得期待的《梨园春》。
