文|婉婉
编辑|司徒夜
今年的电影行业热闹非凡，前有《南京照相馆》，后有《731》与《东极岛》。
一方面是抗日题材的传承与发扬，另一方面则是原创与改编的碰撞。大鹏的《长安的荔枝》、姜文的《你行！你上！》以出色的演技和强大的票房号召力征服了观众。
然而，谁也未曾预见到，《南京照相馆》会逆袭成暑期档的黑马。这部原本被看作低调之作的影片，凭借着良好的口碑和口口相传的力量，火速“哪吒化”，成功吸引了大量观众。
电影中的演员🎭️们几乎全员在线，演技都可圈可点，为影片增色不少。然而，也有一个人显得格格不入，在群英荟萃中略显“掉链子”。
历史的伤痛，早已不止一次在银幕上展现过。陆川的《南京！南京！》、张艺谋的《金陵十三钗》便是两部具有代表性的作品，它们各自从宏大的战争场面和女性♀️视角出发，带领观众回望这段苦难的历史。
这些经典之作虽然在改编上大刀阔斧，突破传统，但其播出效果却常常分裂。一方面，有些影片过于压抑，未能激发足够的情感共鸣，难以唤起观众的国民觉醒；另一方面，也有些作品内容含糊，夹带私货，令观众联想到不必要的思绪。
而《南京照相馆》则大不相同，它在大胆与克制之间找到了微妙的平衡，既忠实还原历史，又在情感和细节上做出了升华。最为触动人心的，是影片中的一场对话——“我们不是朋友”，这一句简短的台词，直接揭开了虚伪与暴力的面纱，让人不禁陷入深思。
导演申奥在选角上的眼光独到，将一群演技出众的潜力股聚集一堂。高叶、王传君、周游等演员🎭️的表现，超出了大多数人的预期，堪称亮点。
特别是高叶，几乎总是被低估的演员🎭️。她饰演的林毓秀是一个从战乱中走出来的小演员🎭️，面对战火的吞噬，她的命运发生了剧变。起初，她天真地以为自己能在南京城中安然无恙，但随着日军的侵入，她的希望也逐渐破灭。
高叶在影片中的表现可谓是教科书级的，她眼中满是对过往的留恋和对未来的迷茫，瞬间能够让人感同身受。当面对日军的威胁时，她的身体不自觉地颤抖，眼中写满了愤怒与不甘，这种真实的情感感染力无与伦比。
王传君则一如既往地稳定发挥，凭借流利的日语和对角色的深刻理解，成功演绎了那个典型的“日本人角色”。周游虽然出场不多，但他凭借有限的戏份，展现出强烈的个人魅力，特别是在临终时毫不畏惧地选择赴死，令人动容。
影片中，王真儿和杨恩又也都展现了不凡的演技，他们没有掉链子，所有人都表现出色，唯独王骁的演绎有些让人失望。
在电影中，王骁饰演的金老板是南京城中颇有名气的照相馆老板。随着南京的沦陷，他和众多百姓一起躲避战乱。王骁饰演的这个角色，有着浓厚的地方特色——粗布衣衫、苏北口音、满脸沧桑，展现了一个时代的背景与人物的命运。然而，在情感戏份中，王骁的表现显得平淡无奇，脸上缺乏足够的情感波动，给观众的印象是呆滞的，难以打动人心。
尤其在那些关键的情感时刻，他的眼神空洞，仿佛与剧情格格不入。这个角色内心的冲突与矛盾，本该是沉重且多情的，但王骁的演绎却未能把这种复杂情感展现出来。即使到了最后，他为保护家人义无反顾地赴死，也显得力不从心，令人遗憾。
王骁曾在《三生三世十里桃花》中凭借司命星君一角获得过极高的评价，展现了他自然松弛的表演风格，既不抢戏，又能准确地诠释角色的个性。无论是《三大队》中的马振坤，还是《盛夏晚晴天》中的富二代，他总能将角色演绎得淋漓尽致，吸引观众的目光。
然而，时光流转，王骁的演艺之路似乎逐渐进入了瓶颈期。他的演技逐渐陷入了“千人一面”的困境，难以突破自我。特别是在《狂飙》中的表现，令人对他的未来充满了疑虑。面对吴刚激情四溢的表演，王骁的脸上却只有一副麻木的表情，难以给观众带来任何触动。
无论是对角色的理解不到位，还是过于频繁地接戏导致的疲劳，王骁的演技显然处于一个瓶颈期。但正是这个阶段，才是他突破的契机。演艺圈中，许多演员🎭️都会面临这个阶段，如何突破自己的局限，成为一个真正的多面手，才是王骁未来的关键。
毕竟，演员🎭️的最大底牌就是演技。如果只是依赖过去的光环而不再进取，那么最终的结局只有被淘汰。尽管如此，娱乐圈️中仍有许多像王骁一样的演员🎭️，他们是否会在梦回时为自己曾经的光辉感到一丝羞愧，我们不得而知。
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