娱乐圈️的“塌房”方式多种多样，但让人没想到的是，陈可辛竟然演绎了一出“首映即塌房”的荒唐戏码。
电影《酱园弄》由章子怡领衔主演，易烊千玺、杨幂、赵丽颖等大牌明星️加盟，刚在内地上映便票房惨淡。为了挽回局面，导演陈可辛决定将影片转战香港上映。原本香港上映并无太大争议，但在宣传过程中，他竟邀请了“港独”艺人黄秋生站台，这一决定引发了极大的社会反响，影片也因此遭遇全网抵制。陈可辛这次的操作，彻底让这张“好牌”变得面目全非，章子怡也无力回天。
《酱园弄》票房失利，毫无疑问成为今年影视圈最大的“意外”之一。谁能想到，耗时十年的大制作竟以如此突如其来的方式失败？影片的演员🎭️阵容强大，章子怡挑大梁，易烊千玺、杨幂、赵丽颖等巨星加盟，单凭演员🎭️阵容就让人感受到这部影片的雄心壮志。制作团队也是顶级配置：曾执导《武侠》的摄影师掌镜，剪辑由有“剪刀手”之称的张叔平负责。
从前期筹备到后期宣传，影片投入的资金和资源都显而易见。陈可辛在宣传阶段甚至提到，这部电影的制作成本高达5亿元，对影片的市场表现充满信心。为了契合故事的背景，剧组在上海市中心搭建了实景摄影棚，拍摄后还将其改造成“酱园弄风情街”，试图通过将电影与城市文化相结合，打造一部“票房与口碑双丰收”的作品。根据行业惯例，制作成本高达5亿的电影，票房至少需要达到15亿才能回本。然而，现实却狠狠给了这部电影一记耳光：豆瓣评分仅为5.9分，内地票房勉强突破3.7亿元，距离回本仍然相差甚远。这点票房收入，连成本的零头都没有，言之“血本无归”也不为过。
实际上，影片本身的问题才是致命的。陈可辛似乎想在两个小时内塞入太多内容：悬疑的线索、女性♀️成长的叙事、时代的变化、社会问题的探讨……看似内容丰富，但最终呈现出来的却是混乱不堪的拼凑。剧情结构复杂多变，观众刚跟着章子怡饰演的詹周氏走进家暴的困境，又被商业斗争的情节带跑。台词密集，观众还没来得及消化一段信息，下一波情节又扑面而来，节奏快得让人难以跟上，常常出现忽快忽慢的断层感。
影片自称悬疑片，但却缺乏足够的推理张力；作为女性♀️题材，詹周氏的挣扎刚刚开始，就被繁杂的时代背景和社会背景所淹没；如果想要呈现时代映射，画面却又缺乏足够的深度和感染力。总而言之，影片似乎什么都想讲，最后却什么都没讲透，最终变成了一部找不准方向的“四不像”。
这部作品历时十年，原本寄托着陈可辛与团队的心血，但最终却交出了一个平庸的答卷。说到底，电影是要给观众看的，任何巨星阵容和高投入的制作，若连一个完整而动人的故事都无法讲好，观众自然不会买账。
然而，陈可辛似乎并不甘心于此。在内地市场表现不佳后，《酱园弄》转战香港上映，试图通过香港市场挽回票房。在宣传过程中，陈可辛请来了不少香港娱乐圈️的名人站台，本来这些举动并无大碍，然而陈可辛却出乎意料地邀请了黄秋生——一位因“港独”言论深受争议的艺人。
黄秋生的出现，反而给影片带来了负面效应，让影片的口碑直线下滑。为什么会这样呢？我们不妨回顾一下黄秋生的历史。2014年，香港发生了震动社会的非法“占中”事件，作为公众人物的黄秋生不仅未能正确引导粉丝的思想，反而有意推动极端言论。在这个敏感时刻，他曾和另一位艺人一起演唱了带有明显“港独”倾向的歌曲《谁还未觉醒》，并将其上传至海外社交平台，引发了香港和内地网友的广泛愤怒。尽管黄秋生在舆论压力下发表过声明，但并未获得实质效果。此后，黄秋生的事业开始急转直下，随着香港《国安法》的实施，他的政治立场更加激烈，公开支持暴力分子，甚至为“港独”分子加油助威。
随着时间的推移，黄秋生与“港独”分子密切的关系使得他在内地被全面封杀，社会舆论的抵制也愈加强烈。尽管他试图复出，但效果不佳。此次，陈可辛在香港上映《酱园弄》，竟邀请黄秋生站台，无疑是选择了一个与影片主题背道而驰的“站位”。他原本希望借此借力黄秋生的知名度和话题性来提升电影热度，却没想到这一举动引发了网友的强烈反感和集体抵制。
陈可辛作为资深导演，以往在创作上总能精准捕捉社会情绪，作品总是能与时代主流价值观保持一致。从《甜蜜蜜》到《中国合伙人》，他的电影总能触动观众的心。然而，在这次的“失误”中，陈可辛似乎忽视了自己一直以来所坚持的原则。他作为一个具有广泛影响力的公众人物，邀请黄秋生这样的争议人物站台，显然已经触碰到了公众的底线。即便是为了电影的票房，原则也绝不能妥协。
果不其然，消息一出，陈可辛的这一决定激起了广大爱国观众的愤怒，评论区一片骂声。最终，这部电影在香港的票房惨淡，仅为48万港币，远未达到预期。而这一切的始作俑者，正是陈可辛的失误决策。作为导演，他本应深知自己的影响力，任何决定都可能引发广泛的社会反响。
这次的“塌房”不仅让电影中的演员🎭️们的努力化为泡影，也给整个电影行业敲响了警钟。公众人物的每一个选择都关乎社会价值观的传递。只有坚持道德底线，将国家利益和民族利益放在首位，才能确保自己在未来的道路上走得更稳、更远。
