台下的愤怒，远远超过了台上的平静。近日，赖声川带着话剧《宝岛一村》在北京举行了分享会，尽管他左右为难的旁边坐着几位身负争议的艺人，但大家依然保持表面上的和谐，气氛看似融洽。然而，事情在一位观众的犀利提问后骤然变了样。这位观众毫不留情地直言：“主演屈中恒曾因涉毒被捕，你是否故意装作不知，还是在挑战法律底线？”问题一出口，赖声川的脸色瞬间变得沉重，他的平静外表顷刻间崩塌。
屈中恒涉毒事件在当时引发了轰动，而作为话剧的导演，赖声川显然不可能对这一切一无所知。面对观众的直接提问，他只能面对两个选择：要么装作无知，闭口不谈，试图掩盖过去的丑闻；要么挑战公众的容忍度，正面与法律对抗。若是观众措辞稍显温和，赖声川或许还能以“艺术无贵贱”的老套话语搪塞过去。但如今问题已摆在眼前，显然难以回避。
面对这一局面，赖声川最终选择了最简单的回避。“我觉得这个问题没什么好说的。”一句轻描淡写的回应，像是想将这一切轻松带过。然而，他心里清楚，这样的回答恐怕并不能平息众怒。随着时间的推移，问题迟早会再次回到公众面前，特别是在互联网的推波助澜下，舆论的压力也在日渐增大。
离开会场时，赖声川依旧愤怒地寻找那位提问的观众，甚至在临走时还多次用手指指向对方，语气中带着不小的威胁。他表面上的强硬态度，实则暴露了他内心的不安和掩饰。他的傲慢后藏着明显的心虚，而这些微妙的细节不难看出他并不具备足够的底气回应观众的质疑。
在这场焦灼的舆论战中，文章积极扮演起“和事佬”的角色，急忙低下头，遮住自己的面庞，似乎生怕被卷入这场风暴。尽管问题与他无关，但他清楚一旦涉及到劣迹艺人，他同样也难逃被指责的命运。这种情形在如今的公众环境下并不罕见，观众的道德底线愈加鲜明，一旦触碰到社会敏感的神经，就必然会引发轩然大波。
屈中恒，这个名字对于许多年轻人而言可能已不再熟悉，但对于90后来说，依然有一定的印象。曾因出演《春光灿烂猪八戒》中的孙悟空一角而获得金钟奖影帝的荣誉，他曾是台湾娱乐圈️的佼佼者。然而，2006年他因涉毒被捕，这一事件彻底断送了他的演艺生涯。屈中恒泪流满面地道歉，承诺反省，然而，才短短几年后，赖声川便重新找到了他，让他在《宝岛一村》中复出，且一演便是十多年。
尽管台湾的娱乐圈️对涉毒艺人的态度可能相对宽松，允许他们重新站上舞台，但在中国大陆，涉毒艺人的形象几乎等同于“社会性死亡”。比如宁财神、宋冬野等人，即使仍拥有大批粉丝和极高的艺术价值，却再也无法复出。要问赖声川是否明知红线的存在，答案显然是肯定的，他清楚这其中的风险与底线。
赖声川可以在台湾选择接纳屈中恒的复出，但他却大大咧咧地将其带到大陆，毫不遮掩地让其出现在公众面前。这样显然是一种挑衅，既无视社会对艺人的道德要求，又对整个舆论环境表示不屑。赖声川的做法给《宝岛一村》带来了瑕疵——本可以成为一部纯粹、深刻的作品，却因他的选择蒙上了一层阴影。
一些人可能认为，屈中恒已经悔过自新，为什么不给他一个机会？但这种看法未免过于简单。历史上，中国为打击毒品犯罪，付出了多少惨痛的代价？每年，为了缉毒，至少有数百名警察献出了生命。这不仅是他们的牺牲，也是无数家庭的痛苦。而那些曾经犯错的艺人，却能光鲜亮丽地站上舞台，这本身就是对所有为此付出生命的人最沉重的侮辱。
倘若允许涉毒艺人复出，并在公众视野中继续接受掌声与欢迎，那对所有为了打击毒品犯罪而牺牲的缉毒警来说，这一切将变得毫无意义。如果屈中恒等人可以重新获得大众认可，那社会上对毒品的零容忍态度将会遭遇重大挑战。更为严重的是，这样的举动会让年轻人产生错误的观念，认为犯错并不需要付出沉重的代价，而明星️的复出会成为他们效仿的榜样。
因此，劣迹艺人的复出不仅是对道德的挑战，更是对法律与社会规范的嘲讽。让这些人站上舞台，无疑是社会的一大倒退，必将带来不可预见的严重后果。赖声川若继续坚持自己的立场，恐怕最终只能面对日益滑坡的票房和不断升温的舆论压力。
