仙侠剧已经火热了十几年，但如今的剧集似乎越来越同质化。男女主角🎭️常常是某一世身世高贵的人物，因为某些原因下凡，经历一番劫难后再强势归来，继续横扫三界。动不动就让几界的人们陪葬，真的，别人又没得罪你啊！如果回顾早期的仙侠剧，《花千骨》依然能让人回味无穷，那种清新自然的风格，正三观的剧情才是好剧的标准。
提到《花千骨》，不得不提其片头曲，那首抒情的歌简直成了剧迷们的情感寄托。歌词中唱出了师父和小骨之间的那种复杂而深沉的情感，师父表面冷淡，内心其实早就深深喜欢上了小骨，但却一直压抑着自己的感情。小骨则是那个单纯可爱的女孩，原本天真善良，因周围人压力过大，最终成魔。即使成为魔，她的心中依然满是对师父的爱，只不过方式更加直白了，可以轻松“撸”过来师父，经常缠住他。赵丽颖的演技从那时起就稳步上升，展现了她不服输的精神，逐步走到今天的成就。
回顾当初《花千骨》筹拍时，赵丽颖的经纪人认为片酬过低，坚决拒绝了这部剧。但赵丽颖看了剧本后，立刻决定要参演。她没有带助理和经纪人，独自一人前往慈文传媒集团的会议室，与编剧们展开了热烈的讨论。她把自己对花千骨的理解和角色特征写了下来，跟编剧们交流，大家都为她认真投入的态度所感动。
赵丽颖非常喜欢这个角色，花千骨这个名字也让我对故事充满了好奇。她出生时，满城的鲜花全都凋谢。这个名字太美，花千骨的性格也是赵丽颖十分喜爱的——坚强、倔强，尽管知道自己的命运，却依然不放弃努力，仍然积极向上。
赵丽颖不喜欢那种柔弱需要保护的女孩子形象，而花千骨正是那种不容忽视、独立坚强的角色。她经历的种种坎坷和困难并非任何人都能为她解救，毕竟她是世间最后一位神明，但在成为神之前，必须经历无数的磨难和挑战。
总的来说，《花千骨》并非那种充满偶像化、仙气十足的剧集，而是内容丰富，台词经典，人物故事饱满的佳作。它不仅在视觉上给人唯美感受，剧情也非常精彩，吸引观众沉浸其中。
剧中饰演花千骨的师父白子画的霍建华，曾表示，赵丽颖完全就是他心中花千骨的形象。霍建华回忆道：“当我得知赵丽颖出演花千骨时，我就觉得她和我心中花千骨的形象完全契合。在拍摄时，我更加确认了这一点🕐️。”霍建华还称，赵丽颖的状态十分自然，完全不需要“演”，她就是花千骨本人，这也让他更加投入角色。
这部剧在呈现师徒恋时非常克制，白子画和花千骨之间没有过多的肢体接触，连暧昧的眼神戏几乎没有。霍建华谈到师徒之间的情感时表示：“这种隐晦的爱情反而更让人揪心，虽然无法表达，但我们通过表演让观众感受到他们之间的浓烈爱意。”
白子画作为长留上仙，肩负着守护仙界秩序的重任，他深知不能跨越师徒的规矩。在明白自己爱上花千骨后，他的内心充满了挣扎和矛盾。从“师徒如父子”的传统观念来看，师徒恋挑战了深厚的伦理规范和尊卑秩序，这种强烈的社会禁忌本身就充满了戏剧张力。
白子画是高高在上的长留上仙，代表着规则和神性，而花千骨最初只是个懵懂无知的凡人孤女，二者身份、地位、力量的差距几乎使得他们的爱情看似不可能。这种“不可能”的爱恰恰成为了故事的最大吸引力，观众迫切想看到他们如何跨越天堑，走到一起。
白子画是正道楷模，肩负着仙界的责任，他与花千骨的爱情充满内心冲突。他对花千骨的感情和他所坚持的原则发生剧烈冲突，这种“道心”与“凡心”的挣扎成为故事发展的核心动力。而白子画对花千骨展现出的温柔与特殊宠爱，完美契合了女性♀️观众对于“独一无二的偏爱”的情感需求。
他们之间的互动充满了拉扯、试探、隐忍与爆发。白子画的克制、回避，以及因为责任和误解所造成的伤害，与花千骨毫无保留的付出、委屈和最终的决绝形成了强烈的对比，给观众带来了巨大的情感冲击。这种“一个追，一个躲；一个如火，一个似水；一个倾尽所有，一个隐忍万般”的情感模式，极大地增加了剧中的虐恋感，让观众揪心不已。
