上海电视台产生了一个惊人的想法：将济公这个传说中的人物搬上了电视屏幕。这个决定不仅仅改变了中国电视剧的历史，也彻底地改变了一个人的命运。
当时50岁的游本昌收到了出演济公的邀请，尽管在此之前，他已经在国家话剧院工作多年，但一直默默无闻，没有任何代表作。
面对这个机会，游本昌内心既兴奋又忐忑，他深知这可能是他演艺生涯的最后一次机会。
剧组初期准备的济公形象是一身完整干净的僧服，但是游本昌看到这套服装后，坚决地摇了摇头，说：“这绝不是济公，至少不是观众心目中的济公。”
在众人惊讶的目光中，他拿起衣服，开始东扯西绞，很快，原本完整无缺的僧服变成了一件破烂不堪的衣衫游本昌的眼中闪烁着坚定的光芒，他知道，这才是真正的济公。
在拍摄过程中，游本昌全情投入角色，创造了“一半脸儿哭，一半脸儿笑”的经典表情，哭笑着表达了李修缘的困境，以及济公以幽默面对的世界。
这种精湛的演技，充分展现了游本昌对角色的深度理解。
游本昌后来回忆说：&34济公这个角色耗尽了我一生在演技方面的积累，是这个角色再度改变了我。&34确实，游本昌通过济公这个角色，不仅找到了自己的演艺巅峰，也在潜移默化中影响了无数观众。
他用自己的表演，诠释了济公惩恶扬善、济世救人的精神。
这次演出不仅是游本昌个人的人生转折点，也是中国电视剧史上的一个重要里程碑。自此以后，游本昌被广大观众视为济公的最佳扮演者，一个深入人心的经典角色便由此诞生。
在成为家喻户晓的&34济公&34之前，游本昌的演艺生涯并不顺利。虽然他在年仅23岁的时候就加入了国家话剧院，成为了我国培养的第一批专业演员之一，但命运似乎并没有特别眷顾这位年轻的艺术家。
游本昌的外形并不出众，个头矮小，长相平平，这在当时的演艺圈是个巨大的劣势。尽管如此，他并没有放弃自己的梦想。为了找到适合自己的戏路，游本昌开始尝试各种角色，比如老地主、喜剧丑角、革命士兵，甚至是一些连配角都算不上的&34背景板&34。
在这个过程中，他默默积累着经验，磨练着自己的演技。
游本昌因为济公这部剧一夜爆红，名声、地位和财富的急剧变化可能让很多人迷失自我，但游本昌始终坚守着他的初心。无论角色大小，他都一直保持认真的态度。
这种敬业精神，让他即使在成为了家喻户晓的演员后，仍然赢得了同行的尊重。
然而，成功不代表着生活就此风平浪静。就像『张颂文』所说，『娱乐圈』️的片酬差距很大。很多艺人辛苦工作一年，只能拿到几万块钱的片酬。
游本昌也面临着这样的现实尽管他在济公中的表现备受赞誉，但他的收入并未与他的知名度相匹配。
面对这种情况，游本昌并没有自怨自艾，而是选择继续坚持自己的艺术创作。他深知，真正的艺术价值是无法用金钱来衡量的。
在一次采访中，他平静地说道：&34只有艺术才是最珍贵的&34这句话，道出了他对艺术的执着和热爱。
游本昌先生的经历，展示了一个真正艺术家的成长历程。从默默无闻到家喻户晓，从配角到主角🎭️，他以超乎常人的信念和毅力，诠释了什么是真正的演员。
即使在成名之后，他依然保持着对艺术的纯粹追求，这种态度赢得了业界和观众的尊重。
游本昌的经历告诉我们，成为一名优秀的演员不仅要有天赋，还要有坚持和毅力。他用自己的真实经历证明，只要始终坚持自己的艺术追求和初心，就一定能够在演艺事业中崭露头角，实现自我价值的绽放。
2010年，75岁高龄的游本昌做出了一个令人惊讶的决定：重返话剧舞台，诠释民国时期的经典人物弘一法师。这部话剧通过展现弘一法师人生后半程的旅途，包括抗日战争时期的激烈场景，展现了他的人生和思想。
游本昌的眼中闪烁着对艺术的热忱，仿佛又回到了年轻时在国家话剧院的日子。
然而，现实却如此残酷。当游本昌积极准备这部话剧时，却发现没有任何投资方愿意支持。影视公司冷酷而现实地回应：&34这部戏的情怀值得赞扬，但在其中却没有任何利润可言&34。
面对这样的困境，许多人可能会选择放弃，然而游本昌并没有这样做。
在北京房价迅速上涨的那一年，他做出了一个令人震惊的决定：卖掉自己在北京的房子来支持他的艺术创作。
当人们为他感到惋惜时，游本昌却显得非常豁达他笑着说：&34对我而言，艺术才是最珍贵的&34。
游本昌对艺术的执着和热爱从未改变，即使他已90岁高龄。在参与少年歌行这部电视剧的拍摄时，他用他精湛的演技再次赢得了观众的喜爱。
特别是他在角色圆寂的片段中的表演，细腻入微，让无数观众为之动容他回忆起和刘学义饰演的角色儿时初见的场景，以及最后的叮嘱，都让观众仿佛又看到了当年的济公。
更令人敬佩的是，在王家卫导演的繁花剧组中，87岁的游本昌投入了整整三年的时间，从87岁到89岁。虽然年事已高，他仍然坚持高强度拍摄，常常工作10个小时以上，甚至参与熬夜拍摄大夜戏。
每次拍摄后，他都会主动向导演请求：“我可以再来一条，争取呈现出角色更完美的状态”他这种敬业精神，感染了整个剧组。
游本昌的故事体现出一个真正艺术家在理想与现实之间做出的选择。他用自己的行动告诉我们他追求艺术的决心如何坚定，即使在经济困难和年事已高的情况下，他也没有放弃自己的艺术理想，而是不断挑战自我，创造新的可能。
这种精神不仅感染了他身边的人，也为整个演艺界树立了榜样。
在拍摄繁花期间，年轻的男主演『胡歌』有幸与游本昌朝夕相处，这使得他对演员这个职业有了更深的理解。
『胡歌』在一次采访中，眼中闪烁着敬佩的光芒，声音里充满了真挚的情感道：&34游老师是我从业以来最为敬佩的前辈艺人，他是我的偶像，更是我的恩师。
这番话不仅仅是对长辈的尊重，更是发自内心的赞叹。
『胡歌』回忆起在繁花剧组的日子，仿佛又回到了那个被游本昌敬业精神深深打动的时刻。他表示，即便在镜头中并不会带到游老师，他也依旧在坚持情绪，为其他对戏的演员提供帮助。
这种专业态度让『胡歌』深受触动，也让他明白了什么是真正的敬业。
更让『胡歌』感到惊讶的是，已经年近九旬的游本昌在面对高强度拍摄时，表现得丝毫不输于年轻演员。『胡歌』表示，游本昌在拍摄熬夜的部分时，他全身心投入到角色中，并持续向导演表示可以再来一条，尽心尽力地呈现出角色更完美的一面。
因为对艺术的执着和对工作的热情，『胡歌』深刻体会到了作为演员的真谛。他说：&34这时的他完全不像是一个年近九旬的老人，这就是我从游老师身上学到的演员自身修养。
然而，当『胡歌』得知游本昌曾经为了艺术创作而卖掉房子时，他的眼中流露出深深的心痛。他坚定地说：“这样的演员，不应该沦落到卖房的地步。
我的恩师，不应该穷到卖房”这番话不仅表达了对游本昌的敬意，也道出了许多人的心声。
『胡歌』对现实演艺圈中一个普遍存在的问题进行了深刻的反思：那些致力于艺术追求的演员往往无法获得与其付出相匹配的回报。
他希望他的声音能够引发更多人对这个问题的关注。
『胡歌』视游本昌为恩师，他不仅是一位优秀的演员,更是他的人生导师。游本昌教导『胡歌』如何成为真正的艺术家，如何在商业化的环境中坚守自己的艺术理想。
这些宝贵的经验和教训将指引『胡歌』未来的演艺道路。
游本昌在他漫长的演艺生涯中，荣誉和坚持犹如形影不离的影子，一同勾画出一位真正的艺术家的轮廓。
2025年，游本昌在&34电视剧品质盛典&34颁奖典礼上荣膺&34品质巨匠&34的殊荣。这一奖项既是对其多年来在电视剧领域付出的肯定，更是对其始终坚持艺术品质的高度认可。
此外，国家话剧院还授予他&34终身荣誉艺术家&34的称号，这是对艺术工作者来说至高无上的荣耀。
然而，对于游本昌来说，这些奖项只是生活中的一部分，他很少在接受采访时主动提及这些荣誉，因为在他心中，艺术创作是最重要的。
这种态度正是一位真正艺术家的写照。
游本昌的人生哲学是&34以文艺化导人心&34，看这是家中牌匾上的七个字，更是他的人生信条。在获奖感言中，他把这句话送给了所有的年轻演员，希望大家都能坚守初心。
他说：&34这是我一生的底线，我一直在坚守&34。
游本昌在颁奖典礼上对当代年轻演员表达了羡慕之情，他感慨道：&34你们生在了最伟大的时代。无论是拍摄技术还是作品质量，都与过去相比得到了很大的提升。&34
这番话既是对时代发展的感慨，也是对年轻一代的鼓励。
游本昌以自己的实际行动诠释了真正艺术家的品格，不仅在表演中追求极致，而且在日常生活中也是如此。他对艺术的这份执着和坚持，让他成为了演艺界的一面旗帜，激励着一代又一代的年轻演员。
人们可能会记住游本昌所获得的奖项，但更令人难忘的是他对艺术的执着追求和始终如一的坚持。这才是一位真正艺术家的核心所在。
游本昌老师的故事，不仅仅是他作为一名演员的成长历程，更是对于整个演艺界的一次深刻反思。他用自己的一生，向我们展示了什么是真正的演员，什么是艺术的真谛。
在当今这个快餐文化盛行的时代，游本昌的坚持显得尤为可贵。他的经历告诉我们，演员的魅力并不仅仅在于外表和名气，更在于对艺术的执着追求和对角色的深刻理解。
他在50岁才因济公一角成名，而在90岁高龄时仍在繁花剧组辛勤工作，以实际行动展示了一个优秀演员应有的职业素养。
正如『胡歌』所说：“恩师不该娃得去卖房”。这不仅表明我们要关注游本昌的个人境遇，更要引发对整个行业现状的深思。提醒我们在欣赏艺术成果的同时，也要关注艺术创作者的生存状况。
游本昌的故事告诉我们，真正的演员魅力源于对艺术的热爱与坚持。在这个浮躁的时代，我们需要像游本昌这样的艺术家来引领方向，传承艺术的真谛。
