作为一部以东北抗联为题材的年度抗战剧《归队》，整部作品确有可观之处，但也暴露出不少让人出戏的瑕疵。先说最具争议的地方：季节与画面的错位，以及由此带来的叙事不协调。这部剧在表现力上给人以努力的印象，却在时间线与自然环境的呈现上屡屡踩到坑。画面中原本应是深秋或初冬的场景，突然就跳转到一片郁郁葱葱的盛夏景致，紧接着又回到秋意凛冽的意象；而在同一镜头或同一段落里，角色们却穿着厚厚的棉衣，站在绿树成荫的背景中。更匪夷所思的是，十月的东北若真如此常绿，显然与实际气候相悖，也让观众难以信服。若仅就画面而言，观感虽有冲击力，但逻辑与季节的错落却不断削弱观众的沉浸感。
紧接着，关于关键场景的处理也显得有些用力过度而不够严谨。开场不久，便引入蒋欣饰演的酒馆老板娘“大阔枝”这一角色的登场设计：先以远景、一个秋夜雨中的酒馆外景铺垫气氛，再让一辆拉着尸体的马车在风雨中停靠于门前，随后“大阔枝”才现身。整个出场段落美感可圈可点，然而最容易出戏的却是灯笼的存在方式。画面中两排灯笼在大雨滂沱的夜晚竟然依然亮着，观众很难说清这是湿润夜色中的温暖灯火，还是早已被设定为“灯光效果”的装饰品。更令人费解的是，灯笼里是否真的点着蜡烛，抑或以电灯照明，剧中并未给出明确解释，反而让人产生了技术性质疑。
除了灯光与季节的错位，另一处镜头设计也让人出戏：屏幕上呈现的时间线与场景转换之间缺乏应有的统一性。就像画面中多次出现的“夏日绿荫”与“秋日落叶”之间的忽然跳跃，仿佛导演在追逐镜头美感的同时，忘却了时空的稳定性。这种不稳定性直接削弱了剧情的说服力，使得原本就紧张的 historical 对抗情节，显得更像是一场以视觉冲击为主的展演，而非严肃的历史叙事。
在剧情的核心战斗部分，剧集也有值得肯定的用心之处。开局就呈现排长“老山东”带队，与抗联战士在拐子河与敌人展开激战的场面。尽管条件极其艰苦，抗联战士并不畏惧，反而通过顽强的顽抗与反击，数次将敌人击退。就算他们当时只有18人，如此兵力对比却取得明显的战斗节奏与情感张力，仍显示出编导对战斗细节的思考与对抗压迫的真实追求。随后即是伤亡惨重、四散奔逃的结局呈现，凸显出抗联在极端困境下的辛劳与牺牲，具有一定的历史感与情感冲击力。
演员🎭️的付出与造型方面，整体仍然是剧集的一大亮点。演员🎭️们的演出相当投入，尤其在肮脏的打扮与粗犷的动作处理上，显现出拍摄时的辛苦与真实感。服装与妆容在多处细节上透露出“尽量还原生活的努力”，这让人物更具代入感，观众也更容易与角色产生情感共鸣。只是当剧情在叙事结构与镜头处理上频繁出现的不连贯，便会冲淡这些积极的表演性元素，使观众在情感层面的投入被割裂。
总的来说，《归队》是一部具备潜力的东北抗联题材作品，具备一定的历史关照与情节张力，也有演员🎭️与场景带来的真实感。但若要成为真正意义上的高质量作品，必须在季节与场景的统一性、镜头与叙事的连贯性，以及对细节的严格把控上做出改进。当前的版本中，存在的季节错位、灯光设定的矛盾、以及对某些关键镜头处理的草率感，都是观众在观看时难以回避的阻碍。若未来能在这些方面进行提高，结合已有的努力与诚意，仍有望让这部剧成为一个更加扎实、有力的历史叙事作品。
