2025年夏天，台北流行音乐中心迎来五周年。黄韵玲以首任董事长的身份，带着团队举办媒体茶叙，推出特刊《以感觉播放：五种浸入台湾流行音乐的方法》，汇集李寿全、陈冠亨等业内重量级人物的研究成果。她还提出“专辑共创计划”，展望未来要将台北打造成亚洲流行音乐的重要枢纽。紧接着，她又投入“潮台北TRENDY TAIPEI”音乐节，超过150场演出汇聚海内外乐团，她亲力参与其中，仿佛又回到那个用创意与坚持改写台湾音乐版图的年轻时光。
然而，舞台上的辉煌背后，她曾经历漫长的挣扎与跌宕。
黄韵玲1964年出生于宜兰，自幼学习钢琴，三岁便随舅舅练琴，手指姿势若有偏差便挨打。童年里，她痴迷银幕上的歌舞片，看过刘文正主演的《跳跃的爱情》后，竟每日打电话到电视台，嚷嚷要替偶像写歌。工作人员劝她“等长大再说”，她依旧执拗，天生的固执在那时便显露无遗。
进入乐坛后，她先跟随罗大佑，后转入滚石。罗大佑曾提醒她：“别惹李宗盛，也别动情于沈光远。”她口头答应，却终究与两人都留下了深刻交集。李宗盛邀请她参与跨年演唱会《快乐天堂》，她几乎住进公司，一个月没日没夜编曲，母亲只能接她回家洗澡。谱子屡遭李宗盛摇头，她却心服口服，不断修改。两人合作默契，皆能写、能唱、能编，她的才华丝毫不逊色。
1986年，她推出首张专辑《忧伤男孩》，词曲一手包办十二首，短发造型唱着摇滚与蓝调，在偶像当道的时代显得格外突兀而新鲜。此后《蓝色啤酒海》《没有你的圣诞节》让她站稳脚跟。经纪人想让她走甜美少女路线，她却在街头拾得歌词“我很丑可是我很温柔”，写成歌交由赵传演唱，一举轰动。赵传最初抗拒，录音时甚至跳过关键句，最后还是沈光远在后期补上。此歌大红，也让她名声四起。她还为梅艳芳写过歌，为林晓培创作《心动》，曲风多变，前卫甚至带点说唱的影子，在当时的华语乐坛独树一帜。
事业高光的同时，她的感情与人生却充满波折。1991年，沈光远离开滚石，创办“友善的狗”唱片公司。1992年她合约到期，不顾劝阻加盟，并于1996年与他结婚。婚后，她转至幕后，全力支持丈夫事业。1999年，她为张艾嘉电影《心动》写主题曲，灵感竟在堵车时涌现，旋律既真挚又细腻，最终获金马奖提名。
可惜公司经营不善，2000年唱片部门倒闭，留下1.5亿台币的巨债。黄韵玲卖房、借钱，甚至向债主下跪求宽限，只为和丈夫共渡难关。她一人承担起还债的重任，几年间还清九成债务。2002年，她出版自传《有时候懒一点🕐️反而好》，言语里透出历经风雨后的淡定。
债务未清，婚姻却先亮起红灯。2007年，媒体爆出沈光远与比他年长的熊海灵亲密往来，虽他矢口否认，也表示“不想离婚”，但黄韵玲决然选择分居并离婚。手续在当年初完成，为顾及家人没有公开，直到2010年新歌发表会她才承认。她说二人和平分开，如今是朋友。
离婚后，她独自抚养儿子，沈光远虽仍在音乐圈，却鲜有帮忙。黄韵玲无怨无悔，反倒转身成为《超级星光大道》的评委，专业点评赢得内地《快乐男声》《非同凡响》的邀约。她与钟兴民共同创立“果核音乐”，2012年推出第十张专辑《永恒·承诺》，时隔十八年重回唱片舞台，作品里多了坚韧与厚重。
时光流转，她渐渐从台前走向幕后。2025年，她出任台北流行音乐中心首任董事长，策划演唱会、展览与论坛，将音乐产业推向新高度。尽管年轻一代的歌迷未必熟悉她的名字，但他们熟知的旋律，如赵传那首经典，或是电影《心动》的主题曲，早已镌刻在华语流行的记忆中。
六十岁出头的她，仍旧站在音乐产业的最前沿，低调却坚毅。她的故事，是关于坚持、才华与坚韧的注脚。她证明了一个音乐人不仅能用歌声打动人心，更能用不屈的姿态去支撑整个行业的未来。
