请用您发财的『金手指』，点赞走一走，暴富到永久，上点关注下点赞，不想暴富都很难
2013年寒风萧瑟的冬日，论道节目的摄影棚里，年逾八旬的杨洁导演静坐于此，双手紧扣目光中闪烁着复杂的情绪。
当话题触及西游记时，她深吸一口气缓缓吐露心声：&34西游记，这是我心头永远无法解开的心结，也是无法抹去的痛苦。
这十年来每每看到它，我都会选择回避，甚至换台。
这番话如同一记惊雷，在观众心中激起千层浪。
1982年盛夏骄阳似火。年过半百的杨洁被上级领导唤至办公室，接到了一个令人既兴奋又忐忑的任务：拍摄西游记电视剧。
在那个物资匮乏、技术落后的年代，这无疑是一个巨大的挑战。然而杨洁的眼中闪烁着坚定的光芒，毫不犹豫地接下了这个艰巨的使命。
从1982年到1986年，杨洁带领她的团队踏上了一段充满艰辛的西游之路。他们的装备简陋得令人难以置信：一台老旧的摄像机📹️，一位默默无闻的摄影师，以及每天微薄得可怜的五毛钱餐费预算。
在这样的条件下，杨洁常常一人分饰多角，既当导演又当制片，有时甚至要客串演员。
为了呈现最美的画面，杨洁带领剧组跋山涉水，走遍祖国大江南北。她不顾自己身体虚弱，冒着严寒酷暑只为捕捉最完美的镜头。
然而这种孜孜不倦的工作态度却引来了非议。有人指责剧组在&34游山玩水&34，质疑他们是否真的在认真工作。每当夜深人静杨洁都要伏案工作，向领导写报告解释情况，内心的委屈和无奈只能默默咽下。
当拍摄进行到第14集大战红孩儿时，剧组遇到了最大的危机：预算已经消耗殆尽。杨洁不得不四处奔走筹款，却遭到了台长王枫的冷遇。
王枫冷冷地说：&34我不会提供任何资金，你们自行寻找投资方，但版权©️必须完全属于我。&34这番话如同一盆冷水浇在杨洁心头。
就在剧组濒临崩溃之际，一线希望出现了。制片副主任李鸿昌，也就是剧中扮演蜈蚣精的演员，找到了铁道部第十一工程局，成功争取到了至关重要的300万元预算。
这笔资金犹如久旱逢甘霖，让西游记的拍摄得以继续。
终于在1986年的春节，历经九九八十一难的西游记正式与观众见面。这部剧一经播出就引起轰动，创下了惊人的89。4%收视率。
当杨洁看到电视机📺️前欢呼雀跃的观众时，眼中泛起了欣慰的泪光。多年的辛劳终于有了回报，她感到所有的付出都是值得的。
然而杨洁并不知道，这份来之不易的成功背后，正悄然埋下了日后痛苦的种子。随着西游记的热播，剧中的唐僧师徒四人逐渐成为万人追捧的偶像。
他们的名气甚至传到了国外，新加坡方面发来邀请，希望剧组能够前往演出。
杨洁满怀期待地组织排练，憧憬着带领团队再创辉煌。然而她不曾想到，一场足以动摇整个剧组的风暴正在悄然酝酿。
这场风暴不仅会颠覆她对西游记的美好回忆，更会在她心中留下一道难以愈合的伤痕，成为她此后人生中挥之不去的&34西游心结&34。
西游记的成功如同一阵旋风，将剧中的唐僧师徒四人推上了事业的巅峰。他们的名气甚至传到了国外，新加坡方面发来盛情邀请，希望剧组能够前往演出。
杨洁欣喜若狂立即着手准备，希望能够再创辉煌。
然而就在排练紧锣密鼓进行之际，一场意料之外的风波悄然而至。扮演唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧的四位主演竟然集体请假，背着杨洁私自外出&34走穴&34捞金。
当杨洁得知此事时，她如遭雷击心中的失望和愤怒如潮水般涌来。
杨洁出身革命家庭，一直秉持着艺术至上的理念。在她看来拍摄西游记是为了追求艺术的完美，而非功名利禄。
看到自己一手培养的演员们如此行事，她感到深深的背叛。
带着满腔的失望和愤怒，杨洁严厉批评了四位主演。然而她的批评非但没有换来他们的反思，反而激起了他们的不满。
他们竟然背地里向台长王枫告状，声称杨洁专制独断，不尊重演员。
王枫早就对杨洁心存芥蒂，借此机会将她逐出了剧组。更令人心寒的是，师徒四人还威胁其他剧组成员，如果有人敢去探望杨洁，就不带他们去新加坡演出。
一时间曾经亲如一家的剧组，因为名利而分崩离析。
杨洁独自一人坐在家中，看着墙上西游记的海报，心中五味杂陈。她曾以为自己创造了一个传世经典，却不料亲手培养的&34徒弟们&34会如此对待她。
那些共同度过的艰难岁月，那些并肩奋斗的美好回忆，此刻都变得如此讽刺。
就在杨洁感到万念俱灰之际，一个意想不到的人站了出来。西游记主题曲的演唱者蒋大为得知此事后，立即表态：&34没有杨洁导演，又何谈今日的师徒四人？倘若你们不邀请杨洁导演赴新加坡参演，那么我同样不会赴约......&34蒋大为的仗义执言，让杨洁心中燃起一丝温暖。
这场风波持续了数年，直到1994年当杨洁开始筹备西游记续集时，师徒四人才登门道歉。看着他们哭诉请求原谅的样子，杨洁的心情复杂难言。
她原谅了他们但那道心结，却始终难以真正解开。
这次经历让杨洁深刻认识到，荣誉的背后往往隐藏着无尽的诱惑与人性的冷漠。那部被视为她人生得意之作的西游记，此刻却成为了一个每当回想起来都难免令人心生哀痛的疤痕。
从此以后杨洁对西游记的感情变得异常复杂。她既为这部作品感到骄傲，又因其带来的伤痛而心生抵触。这种矛盾的心理，成为了她此后人生中挥之不去的&34西游心结&34，也是她在2013年接受采访时道出那番令人震惊言论的根源。
西游记的成功不仅在于其精彩的剧情和演员的表演，还有那令人难忘的配乐。然而这些传世佳作的诞生过程却充满了艰辛和争议。
音乐总监许镜清先生在创作过程中大胆创新，融入了许多西方乐器元素。这种做法在当时引起了不小的争议，一些专家甚至指责这些音乐有&34精神污染&34之嫌。
面对这些质疑声，杨洁坚定地站在许镜清一边，全力保护这些音乐作品。
她深信这些音乐的艺术价值，坚持不懈地向上级领导解释和争取。正是因为她的坚持，云宫迅音和女儿情等经典曲目才得以保留下来，最终成为广受推崇的艺术瑰宝。
女儿情的歌词修改更是体现了杨洁的匠心独运。当许镜清最初创作的歌词是&34悄声询问这位英勇无畏的圣僧，女儿是否美丽动人？&34时杨洁建议将&34圣僧&34改为&34哥哥&34。
她深情地解释道：&34作为尊贵的女王，虽怀有深深情感，但仍需恪守己身的地位。因此圣僧这一词汇更为妥帖恰当！&34这个细微的改动，不仅让歌词更加贴合角色身份，也增添了一份含蓄的美感。
而敢问路在何方的选用，则展现了杨洁慧眼识珠的能力。当她第一次听到蒋大为的试唱版本时，泪水不停夺眶而出。
她感觉蒋大为将剧组在拍摄过程中的艰辛与磨砺，都融入了歌声之中。从那时起杨洁就坚定地表示，续集中的所有音乐可以更换，唯独蒋大为演唱的敢问路在何方与取经归来不可替换。
这种对音乐的执着和坚持，最终使西游记的配乐成为了这部经典作品不可或缺的一部分。许多观众表示每当听到这些熟悉的旋律，就仿佛又回到了那个充满奇幻和冒险的世界。
杨洁对音乐的重视和坚持，不仅丰富了西游记的艺术内涵，也为中国电视剧音乐的发展作出了重要贡献。这些传世佳作成为了她留给后世的又一笔宝贵财富。
西游记的播出创造了中国电视剧史上的奇迹，重播次数超过3000多次，成为寒暑假期间重播次数最多的电视剧。
这部作品不仅陪伴了几代中国人的成长，还在海外广受欢迎，成为中国文化输出的重要载体。然而在这份辉煌的背后，杨洁的心中却始终萦绕着一丝难以抹去的遗憾。
最令她难以释怀的，莫过于那匹为剧组立下汗马功劳的白龙马。当年杨洁费尽心思为剧组争取到800元购买白龙马的经费。
这匹马不仅是剧中的重要角色，更是整个剧组的吉祥物。然而当拍摄结束后，这匹功臣却被遗弃在无锡影视基地。
杨洁多次前往探望白龙马，每次看到它孤独的身影，心中都会涌起一阵酸楚。她深深感到这匹马的遭遇仿佛是她自己命运的写照。
当年她倾注全部心血打造出这部经典，却在功成名就之际遭到众叛亲离。这种被抛弃、被遗忘的感觉，让她对西游记的感情变得异常复杂。
当白龙马不幸去世后，杨洁含泪创作了龙驹悲歌以示纪念。这首悲伤的歌谣不仅是对白龙马的怀念，更像是她对自己经历的一种感慨。
每当看到电视上重播的西游记，杨洁的心情都十分复杂。那些欢乐的画面背后，隐藏着她无数的心血和泪水。
她常常想起拍摄期间的艰辛，以及后来经历的种种磨难，心中不停五味杂陈。
尽管如此杨洁从未后悔创作了这部作品。她只是希望人们在欣赏这部经典的同时，也能记住那些默默付出的幕后英雄，记住那些曾经的艰辛和付出。
西游记是复杂的。它是杨洁事业的巅峰，也是她心中永远的痛。它带给观众无尽的欢乐，却给创作者留下了难以愈合的伤痛。
这种矛盾的情感，或许正是这部作品能够历久弥新的原因之一。它不仅仅是一部电视剧，更是一段关于理想、坚持、背叛和救赎的人生寓言。
2017年8月1春花烂漫之际，88岁的杨洁导演在北京大兴一栋普通的筒子楼内悄然离世。令人唏嘘的是这个消息直到两天后才被外界知晓。
没有喧嚣的告别，没有铺天盖地的悼念，这位为中国电视事业做出巨大贡献的导演，就这样静静地离开了。
在生命的最后时刻，杨洁平静地说：&34人生犹如一场短暂的闪电，所有经历都会瞬间消逝，所有繁华都会化为虚无。
只剩下那些风轻云淡的回忆，成为我们心中永恒的温馨。&34这番话仿佛是对她传奇人生的最后总结。
现在杨洁导演已经离开我们整整六年。那些曾经的爱恨纠葛都已消散在时间的长河中。然而她留给我们的西游记，却依然在一代又一代人的童年记忆中熠熠生辉。
也许这就是对一位伟大艺术家最好的纪念——她的作品，永远活在人们的心中。杨洁导演用她的才华和坚持，为中国电视史留下了浓墨重彩的一笔。
她的离去是默默无闻的，但她的遗产却是永垂不朽的。在每一次西游记的重播中，在每一个被这部作品感动的观众心中，杨洁导演的精神都将永远传承下去。
此文章旨在倡导社会正能量，无低俗等不良引导。如涉及版权©️或者人物侵权问题，请及时联系我们
