如今，电视和电脑屏幕上充斥着各种影视剧和综艺节目，琳琅满目，令人眼花缭乱。然而，观众却越来越难以找回曾经追剧时的那份热情与满足。娱乐圈️被“流量至上”所裹挟，很多被资本推出来的“流量小生”们，虽然手握丰富资源，却频频在演技和颜值上让人失望。对比之下，曾经被人调侃为“土气”的煤老板，他们的审美反倒显得更有品味，勾起了人们的怀念。
如今，娱乐圈️里的“资本家的丑孩子”现象愈加明显。比如，华为的二公主姚安娜，背负着“任正非的女儿”这一光环，顺利出道，资源好到令人咋舌。她的首部作品《猎冰》直接让她担任女主角🎭️，对手是实力派演员🎭️张颂文。然而，姚安娜的演技让人难以恭维，饰演女警时表情失控，哭戏像干嚎，拔枪动作生硬，与张颂文对戏时更是完全逊色。她被网友批评为“求求了，让她别演了”。即便口碑差，资本依旧对她偏爱有加：唱歌跑调也能发专辑，参加综艺虽然才艺匮乏，却能站在C位。她的一举一动都能引发热搜，简直是“家常便饭”。最近，她主演的医疗剧《仁心俱乐部》播出，剧组竟然拿“98%医学台词准确率”来吹嘘，然而，观众真正看重的是演员🎭️的演技，而非背诵台词的能力。
另一位例子是吴刚的儿子吴羽卿。在热播剧《狂飙》中，他饰演的高晓晨本是一个有很大发挥空间的角色。吴羽卿从叛逆少年到黑社会头目，剧中的角色层次复杂，可他却全程通过“吼”来演戏——高兴了吼，生气了也吼，哭戏也不例外，五官几乎都扭成一团。虽然父亲吴刚解释说儿子专门考了摩托车驾照，但观众更关心的显然是演技，而不是驾照。他的成功显然有父亲的关系，然而，这样的“老爸带儿子进组”不仅损害了自己声誉，也让一部精彩的剧作打了折扣。
同样，张光北的女儿张思乐也未能脱颖而出。在《觉醒年代》中，她饰演柳眉——一个知书达理的富家千金，但她演绎的却是一个只会瞪眼噘嘴的“傻白甜”。与实力派演员🎭️对戏时，她表情僵硬，台词平淡无力，完全接不住戏。观众吐槽她的表演比看家里的猫挠沙发还尴尬。尽管演技被批评得一无是处，她依旧接下了包括《巡回检察组》在内的大制作剧集，剧中的演技却毫无进步。她的演技也始终停留在“哭戏靠挤眼泪，生气靠皱眉头”的阶段，表现套路化严重。
回想煤老板投资影视的黄金年代，那时的影视圈可谓百花齐放，颜值与演技并重。煤老板们的审美往往端正大气。男演员🎭️如古天乐在《神雕侠侣》中饰演的杨过，年轻时俊朗英气，后期的断臂造型则带着几分沧桑与侠气；刘德华在《暗战》中的警察形象，成熟稳重，自带魅力，举手投足间尽显男子气概。无论颜值还是气质，都呈现出经典的“男神”形象。
女演员🎭️如李嘉欣，香港小姐冠军出道，凭借“石破天惊”的美貌在《方世玉》中饰演的雷婷婷，既端庄又灵动；张柏芝在《喜剧之王》中饰演的柳飘飘，笑容明媚，哭时让人心疼，成功展现了底层女孩的坚韧与脆弱。从面容来看，那时的女演员🎭️大多有着方圆脸、鹅蛋脸，五官协调、身材匀称，与现代过度追求骨感身材的审美不同。她们美得各具特色，极具辨识度，至今仍是许多人心中的经典。
煤老板们之所以有这样的审美，和当时的时代背景及他们的经历密切相关。受邵氏武侠、香港电影黄金时期作品影响，他们倾向于欣赏端庄大气的面孔。煤老板大多是白手起家的富人，与“老钱”阶层不同，他们并未接受过专业的审美教育，因此，他们更倾向于直观且简单的美感。这样的美一眼能看清，且具备神韵与风情，形成了更有层次的美感。
在影视投资上，煤老板们风格直接大胆，甚至带有“土豪”气质。他们敢于投资自己喜欢的演员🎭️和剧本，愿意砸钱支持自己认为有潜力的项目。虽然这可能导致一些原创内容被忽视，但也为制作团队提供了更大的创作空间，推动了影视作品的发展。像《倩女幽魂》中王祖贤饰演的聂小倩，清新脱俗，仙气十足；《英雄本色》中周润发的小马哥，风衣墨镜🕶️，英气十足，这些经典作品至今仍为观众津津乐道，演员🎭️的颜值与演技无一不在线。
如今，娱乐圈️越来越以流量为导向，颜值与演技似乎成了次要因素。那些背后有资本支持的“资本家的丑孩子”们，虽然资源丰富，但却浪费了这些机会，观众不禁感到失望。观众并非排斥星二代或富二代进娱乐圈️，每个人都有追求梦想的权利，但前提是要有足够的实力。希望那些被资本宠爱的演员🎭️们，能够清醒过来，真正打磨演技，而不是依靠资源轻松获得机会。只有这样，娱乐圈️才能回归正轨，观众才能再次看到那些值得追的、精彩的作品。
