重紫古装剧打着“花千骨2.0”的名号时，观众们的反应平淡，反响不佳。这部剧本试图重现赵丽颖主演花千骨的辉煌，但却引起了众多的质疑和批评。
在观众看了很多资深演员🎭️出演的优秀作品后，对于新题材的剧集已经提不起什么兴趣，更何况重紫和花千骨源出一脉，人们不停对它打上了&34老梗重炒&34的标签。
除了剧情老套的师徒恋情节外，杨超越作为年轻女主角🎭️本来就是这部剧的一大卖点。观众最初抱有期待，期待在荧屏上欣赏到她的明星️小花颜值。
然而，一旦开播，他们便都大跌眼镜👓——杨超越的颜值远不如当年的锐利，更令人啼笑皆非的是她那日渐生硬、无神的演技。
在处理动作戏分镜头时，她的面部表情总是失控僵硬，眼神也经常变得空洞无神。从她的第一部作品且听凤鸣开始，再到之后的其他作品，一直到现在的这部重紫，这一问题始终没有得到改善，反而愈发严重。
有网友直言不讳地批评，嘲笑说：&34当初还以为她唱跳不咋样，但至少长相漂亮；现在看来，她连这最后一点🕐️优势也失去了！&34对于人气爆棚的新生代女演员🎭️杨超越，大家无不感到大失所望。
杨超越从当红小花蜕变为陷入困境的心路历程，回顾不难发现，她经历了一个由被过分赞扬到被质疑的过程。
最初，杨超越只是一个梦想路上的平凡少女，靠着真诚独特的魅力在选秀节目创造101中一夜成名。她的&34清醒努力&34人设迅速赢得了观众的喜爱，被誉为&34锦鲤小花&34。
当时的杨超越宛如一池清澈见底的水，面对电视节目中的艰辛和困苦，她都能咬牙坚持，从不表现出柔弱和矫情。有一次，在拍摄时，她意外地被重物砸中头部，脸上流着血，但她只是淡定地笑了笑，继续专注于拍摄，没有表现出任何疼痛或惊慌失措的样子。
这种勇于吃苦，喜欢在逆境中一砖一瓦地垒砌人生的性格，使她备受网友的喜爱和追捧。
随着火箭少女的解散，杨超越放弃了歌手事业，转而专攻影视领域。四年来，她拍摄了长达13部电视剧，其中独挑大梁主演的高达9部。
被问及感情生活时，杨超越大方表示自己现在唯一的动力就是赚钱，好工作很难寻觅，必须紧紧把握现状。这使得她的“清醒人设”再次得到网友一片叫好之声，被视为新时代理智独立、有为有守的女性♀️形象。
然而，当所有人都在追捧她的“清醒人设”时，一场突如其来的风暴却逐渐逼近。当她投入巨大心血的新作品重紫开播后，网友们的反应出乎意料地冷淡...。
自重紫开播以来，杨超越遭受到了前所未有的质疑和讽刺。观众们指责她的颜值下滑，演技也生硬无神，这背后的原因值得深思。
&34当初她长相美貌过人的印象一直存在我脑海里，现在却连最后一项也不行了！&34很多狂热的粉丝情绪激动地抱怨道，他们质疑杨超越连唱跳演技的基本功都没有。
我们不停好奇，杨超越这位曾经备受追捧的&34锦鲤小花&34，为何走上被骂至渣的这条不归路？难道她真的如网友所说，是个&34无足轻重却自我感觉良好&34的新人吗？
但事实并非如此，杨超越在演戏的过程中，一直存在一个致命的问题：每当演到一些大动作戏份时，她的面部表情就会僵硬失控，眼神也常常出现那种无助又无神的状态。
从她的出道作品且听凤鸣，到后来的重紫，这一问题已延续多年，竟然还是毫无改观。
顺着藤蔓进行摸索追寻，我们会发现杨超越的现在并不是个案。近些年来，有不少由综艺节目捧红的知名演员🎭️，在追求“副业”的过程中，形象崩塌、出戏严重的问题层出不穷。
例如当红影帝黄渤，虽然实力备受肯定，但他开播的新剧打开生活的正确方式的热度却远远不及同期热播剧狂飙。影视老戏骨黄磊也同样，他在年度大剧县委大院中出戏的问题一度引发热议。
对比这些演员🎭️的处境，能明显发现杨超越之所以越努力越尴尬的原因，即：她对于影视作品本身缺乏执着和专注，其主要驱动力是为了赚钱，甚至是赚钱赚钱再赚钱。
相较之一，我们来看赵丽颖当年是如何独立塑造经典角色花千骨的。当时，赵丽颖的经纪人对这个剧本直截了当地表示拒绝，但赵丽颖并没有因此受到影响，反而主动找到导演，详细阐述了自己对女主角🎭️的理解。
在接受采访时，赵丽颖常常小心翼翼、怯生生的，但一旦开始谈论角色，她就能迅速进入状态，畅所欲言，就像是换了一个人一样这正是她与角色高度契合的结果。
是的，优秀的演员🎭️一贯如此。他们对角色的理解不是短期内就能获得的，而是需要长期的钻研、品味积累和沉淀。
举个例子，甄嬛传中的曹贵人一角，最初设定是温婉大气的蒋欣出演，但试戏时蒋欣用出色的表演征服了导演，于是最终获得了这个角色。
我们可以想象，蒋欣为了这个角色，在试戏的过程中一定下了很大功夫，比预定的演员🎭️表现得更出色。
然而现在的一些流量小花来讲，虽然她们能够轻松获得角色，但显得过于简单和功利。例如电视剧怪你过分美丽中的真实一幕：当红小花林湘非常喜欢某大牌导演的戏，但是她并没有像赵丽颖那样主动去试戏、阐述理解，而是让经纪人去谈判“商业价值”、“变现方式”等利益。
有人可能会反驳说，工作不就是为了赚钱吗？但是，如果把影视行业纯粹当作“生意买卖”，把角色视为“商品”，那就与演员🎭️的本源初衷相去甚远了。
事实上，在演艺圈的历史长河中，许多优秀演员🎭️在塑造经典角色时，都是付出了巨大的努力。他们与角色高度契合，执着于作品本身，这是他们成功的秘诀。
比如，当年在拍摄甄嬛传时，饰演华妃一角的蒋欣原本只是温婉大气的配角人选。然而在试戏环节，她凭借出色的表演实力，成功地征服了导演，最终赢得了那个独树一帜、性格跋扈的经典角色。
蒋欣为了得到这个角色，一定在试戏的过程中付出了极大的努力。她需要超越那些原定演员🎭️的表现，才能让导演改变主意。
每一个精彩绝伦的作品和角色，背后都凝聚着演员🎭️对角色痴迷般的理解、多年的钻研和高度的投入感。
让我们再回顾一下赵丽颖在花千骨中如何打造出让观众难忘的经典角色。当时，当剧组把剧本递给赵丽颖的经纪人时，对方毫不犹豫地拒绝了。
然而，赵丽颖并没有因此放弃，她不顾经纪人的反对，直接推门见了导演，向他详细阐述了自己对女主角🎭️的理解和想法。
每当接受采访时，赵丽颖总是显得羞怯含蓄、小心翼翼，但一旦谈到角色分析，她便能侃侃而谈、滔滔不绝，气质和言行完全变了个人一样。
从这个角度看，我们不难发现，优秀演员🎭️饰演角色的关键，就是长期的沉浸和与角色的完美融合。他们对剧本的每一行每一字都铭记于心，对角色的设定了如指掌，而且与导演之间的相处也非常亲和，可以说是心有灵犀。
例如，在拍摄经典剧上阵父子兵时，著名演员🎭️冯远征与导演关系极好。每次遇到难以理解的情节和桥段时，他都会主动寻求导演的帮助，以更好地展现角色的行为动机给观众。
对于一个优秀演员🎭️来说，塑造好一个角色比拿到那个角色更加重要。虽然后者可能是运气，但要做到前者，需要付出常人难以想象的艰辛努力。
这种艰辛，不仅在于演员🎭️与导演、编剧的无数次沟通中，更在于他们对剧本和角色无微不至的深思熟虑和品味上。以著名影视剧亮剑为例，出演李云龙一角的冯远征，每天都会对着剧本反复琢磨数个小时，以展现这个角色的每一个情感细节。
反观现在的一些流量小花拿到角色的途径过于简单和功利，就如电视剧怪你过分美丽中描述的一样：当红小花林湘很喜欢某大牌导演的戏，但是她自己并没有像赵丽颖那样主动去试戏、阐述自己对角色的理解，而是直接让经纪人去谈判“商业价值”、“变现方式”等利益环节。
有观点认为，工作不就是为了赚钱吗？这样说也没有错，在实际生活中，赚取金钱是人们的普遍需求。但如果影视行业被简单视为一种“买卖交易”，演员🎭️的角色被视为纯粹的“商品”，那么这与演员🎭️的职业初心和职业操守便相距甚远。
一个优秀的演员🎭️，应该对作品、对角色怀有虔诚的敬畏之心，而不应将其视为谋生的工具。
